美术说课稿

时间：2022-01-08 09:18:54 说课稿我要投稿

美术说课稿模板锦集8篇

　　作为一位优秀的人民教师，就不得不需要编写说课稿，写说课稿能有效帮助我们总结和提升讲课技巧。我们该怎么去写说课稿呢？以下是小编收集整理的美术说课稿8篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

美术说课稿模板锦集8篇

美术说课稿篇1

　　尊敬的评委老师：

　　你们好！今天我说课的内容是美术课程《初级素描》，我将围绕教什么，怎样教和为什么这样教从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法和教学过程七个方面来说我的教学设计。

　　一、教材分析

　　本课节选自《初级素描》，在美术课程设计理念下，我明确了本课课型属于造型表现，要注重学生的实践动手绘画能力和观察思考能力的培养。

　　二、学情分析

　　小学高年级和初、高中学生，学生年龄大致在13~18周岁之间，这个年龄段的学生有很强的观察能力，个性鲜明，想象力丰富。有一定的形象绘画能力，趋向于具象能力的表现，能基本运用简单的线条概括具象性事物。因而直观性教学更贴近学生实际。

　　三、教学目标

　　从学生角度出发，同时结合教学内容，我把教学目标整理为三个方面，

　　（一）介绍素描的基本概念，了解素描这个重要画种。

　　（二）掌握素描的材料和功用。

　　（三）使学生透彻的理解本门课程的具体含义，为接下来的素描静物实践训练作理论指导。

　　四、教学重难点

　　跟据教材内容和学情分析，我确定本课

　　教学重点：介绍素描的含义

　　教学难点：掌握素描的材料和功用。

　　教学关键点：理解素描基本作画步骤。

　　五、教学准备

　　功欲其善，先利其器，因此备好画具是上好本课的前提条件。

　　教师准备：多媒体课件画具等

　　学生准备：铅笔、橡皮、素描纸等绘画材料等画具

　　六、教法学法

　　我以体验、问题讨论、动手实践来完成我的教学方法，目的在于提高学生学习的主动性，另以多媒体教学视频欣赏，通过直观、详尽的步骤学习，从而达到符合学生年龄思维发展的需要。

　　七、教学过程

　　根据我以人为本，突出学生主体地位的理念，我的教学过程设置如下：教学引入-教学深入-课堂实践-课业评价-课堂小结。（教学引入5-10分钟、教学深入25分钟、课堂实践40分钟、课业评价10-15分钟、课堂小结5分钟）

　　（一）创设情景，教学引入（1）教师提问：何谓素描？（抛出问题，引发学生思考）

　　（2）素描作品欣赏。（师生共同讨论、交流）目的在于使学生直观的感受素描作品呈现。

　　（3）教师介绍素描材料的使用。（指导学生做好笔记）

　　（二）教学深入（25分钟）

　　1．教师引导学生观赏素描教学视频，（师生共同讨论素描教学视频内容）

　　2．教师和学生共同分析和了解素描作画步骤，结合教学视频进行交流。（学生提出疑问，教师讲解和小结）

　　（观赏素描教学视频目的在于让学生更直观的了解素描基本作画步骤）

　　3.素描的分类

　　4.三面五调是光影素描中不可回避的问题。（教师简单介绍）

　　5．教师引导学生观察范作，说说石膏几何体的作画步骤。（同学讨论、并发言）

　　6．教师现场示范，讲解线条的运用和构图方法。（详细步骤示范）（说步骤，教师示范，目的在于调动学生主动参与）

　　（三）课堂实践（40分钟）

　　1．指导学生临摹石膏几何体。（师生讨论、并发言注意绘画步骤等问题）

　　2．学生作业：按照作画步骤，完成一张以结构为主的石膏几何体的素描作

　　品。（以线条结构为主）提出明确的作业要求

　　目的是教学重难点，同时突出学生主体地位，而且又为学生创设轻松实践绘画的`氛围。

　　（四）师生课堂作业评价（10分钟）

　　1．学生对自己的作业进行自我评价和相互评价。

　　2．教师对学生的作业进行指导性和鼓励性评价

　　目的是锻炼学生口语表达能力及获得成功体验，同时每个学生都希望得到教师的肯定与表扬，从而使学生变得更加自信。（五）课堂小结（5分钟）

　　1．这节课我们学习了什么？（学生回答）

　　2．教师小结：通过本节课的学习，我们了解素描的基本工具和素描的基本步骤。

　　目的是通过学生回顾内容，尊重其个体感受，从而实现艺术学科人文性特点，同时又起到巩固今天所学知识的作用。

　　3．课外作业

　　欣赏和收集优秀素描作品资料，备好画具。

　　最后拓展

　　根据我以人为本，应用赏识教育法的教学特色，我在整个教学过程中因势利导，促进学生主动参与活动，贯穿愉快成功教育体验，培养学生具有基本的美术素养，故拓展为举办画展。使学生更深层次得体验成功感。

　　我的说课完毕，谢谢！

美术说课稿篇2

　　尊敬的评委老师：

　　你们好！我是号考生

　　今天我说课的内容是，我将从教材、教法、学法、教学准备、教学过程五个方面来汇报我的教学设计。

　　一、说教材

　　本课节选自，在新课改理念下，我明确了

　　本课课型属于

　　领域。（地位与作用）

　　根据本课的教学内容，我设置了本课的教学目标是：

　　1、知识目标：

　　2、能力目标：

　　3、情感目标：

　　下面是教学重难点

　　教学重点：教学难点：

　　二、说教法

　　现代学生处于科技发展迅速的信息时代，获取信息的渠道众多，

　　眼界较为开阔，思维较为活跃。一个问题的提出会有多种想法和创意，

　　但是由于初中生的年龄特点和个体差异以及对知识的整体把握能力

　　有限，经过正确的引导，以学生为本的自主研究，有利于知识的积累

　　和运用。结合本课教学人文与科技特色，采用范例式和直观性教学更

　　贴近学生实际，从而激发他们的创作灵感并远离误区。

　　三、说学法

　　依据本课实际，我将引导学生以体验、问答、小组合作的方式

　　来学习本课内容，目的在于激发学生的学习兴趣，培养学生与他人沟

　　通交流、分工合作的能力。

　　四、教学准备

　　教师准备教具：学生准备学具：五、教学过程

　　依据美术新课程标准的理念来组织课堂教学，我的教学过程设置

　　如下：

　　导入新课—讲授新课—学生练习、作业展示—总结

　　我的时间安排：导入新课5分钟、讲授新课10分钟、学生练习

　　20分钟、其他安排10分钟

　　第一环节，创设情境导入新课：这是环节我将通过展示图片设

　　置问题来引导这节课的内容，目的在于，激发学生学习兴趣，调动学

　　生主动参与。

　　第二环节，讲授新课教师演示：通过精讲演示，直观生动。通

　　过学生的`观察思考并参与作品的分析，分析作品的表现方法、表现内

　　容以及作品表达的主题。

　　第三环节，学生练习作品展示：小组合作练习，教师提出明确

　　要求。

　　采用自评互评和师评相结合，尊重个体差异，以鼓励为主。

　　第四环节，总结

　　这一环节，我将通过提问方式来完成本课的总结部分，目的是通

　　过学生来回顾本课内容，尊重个人感受，从而实现本教材的人文性特

　　点，同时又起到巩固今天所学知识的作用，为今后学习美术做铺垫。

　　（本节学会了什么？体会是什么？你喜欢今天这堂课吗？）

　　依据以人为本，用于赏识教育的教学理念，我在整个教学过程中

　　因势利导，促进学生主动参与活动交流，以愉悦的心情体验课堂，培

　　养学生基本的美术素养和基本技能，让学生在轻松愉快的氛围中学习

　　美术。

　　最后，我说一下我的板书设计

　　板书设计：

　　（在黑板的中间偏上部分是本节课的题目，然后分为两部分，左边是本课教学重难点，右边我将悬挂一些优秀作品进行展示和总评。）

　　我认为，一个好的板书设计不仅可以引导学生更好的掌握学习知识的重难点，而且可以给他们以美得享受。

　　我的说课完毕，谢谢！

美术说课稿篇3

　　今天我参加了职初青年教师的说课比赛，在这半天时间里，观摩了18节小学阶段说课。每一位说课的老师都以自己的特色诠释着各自学科的课堂教学，很多老师的精彩说课给我留下了深刻的印象，深感自己要学习的地方还有很多。下面我简单说说这次说课比赛的心得体会：

　　这次说课比赛，评委给了中肯、准确的评价，使我找到了自己的不足和努力方向。这次比赛，我说课的内容是苏教版小学美术三年级下册等16课《动物面具》一课。首先，由于自身时间原因准备得不是很充分，说课有些简单，也没有适当的演示，不利于展示说明自己的整个教学设计。其次，在说课过程中，由于说课稿没有记牢，说的不够流畅，感染力不强。这些说明了自己的教学基本功还不到位，我必须要从多方面去努力提高，朝着专业化方向发展。

　　这次比赛，让我对说课有了更深的理解。要说好一节课，应该有一个简明扼要的提纲，有一定的理论体系，忌烦琐。说课的关键就是要“说”，说教学目标，说教学内容，说教学思路，说教学方法，这是一个人教学理论的基础，教学思路的阐述，要有理有据。在说课中教学过程是很关键的，不仅要说全面，还要说明为什么要这样做。说教学过程要简明扼要，讲清楚教学思路：即根据本节课的'内容、课型及学生的年龄特点，采用什么样的教学方法，以达到什么样的教学目的，采用什么样的教学方法突破难点，理论依据是什么，以及主要教学环节。

　　总之，这次学的说课我感受良多，受益匪浅。不放弃自信、不放弃学习、不放弃进步、不放弃追求将会不断鼓励我不断向前冲的。

美术说课稿篇4

　　一、说教材：

　　新《纲要》指出幼儿教育目标："初步培养幼儿对美术的兴趣以及对大自然中美的欣赏力。"因此我们从孩子实际出发，听到孩子们谈论星期天去红梅公园看梅花，突然意识到现在正值梅花开放季节，由于梅花在我们生活中很少有见过，孩子们更缺乏了解，于是我根据课程设计了本次活动，让孩子们初步认识梅花，并能学习运用吹画和手指点画的方法来表现梅花的特点，在创作的过程中既能体验其中的乐趣，又能感受成功的喜悦，可以很好地提高幼儿的手眼协调能力和对美的欣赏能力。

　　二、说活动目标：

　　我根据教材内容，结合中班幼儿的年龄特点，确定了以下：

　　（一）活动目标：

　　1、学会从观察中获得梅花的基本特征。

　　2、学习用吹画和手指点画的方法美，体验吹画的乐趣。

　　（二）活动重难点：

　　根据活动目标，我把本次活动的重点预设为：学习吹画的基本方法，能够运用手指点画、彩笔添画等辅助手段表现腊梅花的基本特征。

　　三、活动准备：

　　为了更好地完成教学任务，我作了如下准备：黑颜料、红印泥、白纸、餐巾纸、范例、梅花的课件。

　　四、说教法：

　　学法为了更好地完成教学任务，我将主要采用：

　　1、观察法：

　　通过播放梅花课件，直接让幼儿进行观察和学习。发挥传统教育手段不可代替的功能，使幼儿对梅花有直观形象的'认识。

　　2、示范法：

　　通过教师的示范作画让幼儿感受吹点画的有趣，达到激发孩子们的创作热情的目的。

　　3、另外将提问法、语言激励法、讨论法、贯穿在活动中的每个环节中，以辅助教学。

　　五、说教学过程：

　　为了紧扣教学目标，展开教育活动，我设计了以下几个环节：

　　（一）教师出示梅花，引导幼儿观察梅花的基本特征。

　　教师：春天来了，梅花露出了美丽的笑脸。你们看梅花漂亮吗？说一说你看到了那几种颜色的梅花？说一说梅花的基本特征？

　　今天，老师要教小朋友一个新的本领，用吹画和手指点画的方法来画梅花。

　　（二）引导幼儿学习吹画的方法。

　　教师出示并分析范例：这张画上的梅花树树干和树枝是用黑色黑颜料吹出来的，等颜色干后再用手指蘸红颜色点上梅花。

　　教师示范讲述吹画梅花方法：先滴几滴黑颜料在作业纸下部适当位置，对着黑颜料往前吹，并稍稍改变吹的方向，可向上、向左或向右吹，慢慢吹出树枝的形态。吹好树枝后稍等一等，待干后用手食指蘸上红印泥，在树枝的适当位置点画出梅花。要注意画面干净、整洁，点画好后要在餐巾纸把手擦干净。

　　（三）交代要求，幼儿操作，教师指导。

　　幼儿在画面上练习吹画梅花。幼儿操作时，教师重点帮助幼儿掌握吹树枝的方法。要求能力强的幼儿多吹几棵梅树，能力弱的幼儿掌握吹的方法。尽量使每个幼儿完成作业，享受成功的快乐。

　　四、总体评价，结束活动。

　　让每个幼儿把梅花贴在墙上组成梅林，供大家欣赏。

美术说课稿篇5

　　各位领导、老师大家好！我就今天我所讲的《美丽的陶瓷》一课再进行一下说课。《美丽的陶瓷》是冀教版小学三年级上册第七课内容。下面我重点从教材分析、学情分析、教学重难点、教学目标、教法学法、教程程序、课后反思几个方面谈谈我对本课的设计。

　　一、说教材：

　　根据《小学美术课程标准》所确立的阶段《美丽的陶瓷》一课是属造型、表现的学习领域，本学习领域在低年级阶段强调感受、体验和游戏性，看、画、做、玩融为一体，本课内容无论从形式到内容在设计上都贯穿了很新的教学理念。由于是造型、表型课，因此很容易引起孩子们得兴趣，可以为孩子们提供很大得想象与创作空间。能够从学生得生理心理特点出发，达到教学内容与教学过程得完美统一。同时增加学生的感性认识，使学生爱陶瓷，进而爱民族艺术、爱祖国。

　　二、说学情分析：

　　三年级的学生正处于儿童绘画发展的意象期，即喜欢画自己意识中的表象形象。他们非常喜欢上美术课，喜欢新鲜事物，喜欢表现对新事物的感受，具有一定的'观察能力、欣赏能力和造型表现能力，把对事物的表现当作乐趣。他们喜欢以线造型，用笔肯定、有力，但有时缺少变化，教师要引导学生通过感受来学习用更丰富的线来表现陶瓷，表达自己对陶瓷的感受。

　　三、说教学目标：

　　1、通过了解陶瓷的历史、发展、种类，感受陶瓷的美，激发学生的民族自豪感。

　　2、认识线的美感，认识线具有丰富的表现力，练习用线造型表现陶瓷的外形及花纹，提高学生的审美能力、创作能力。

　　3、通过学习，使学生体验到是成功的喜悦和创作的乐趣，进一步培养学生的美术兴趣。

　　四、说教学重难点：

　　教学重点：了解陶瓷的历史。欣赏、学习陶瓷的造型美、花纹美。

　　教学难点：用不同的线条组合出陶瓷上美丽的花纹。

　　五、说教法：

　　在本课教学中，我遵循美育教育原则，循序渐进，按照欣赏美、感受美、创造美、评价美的程序，让学生全面发展，各项能力得到提高。

　　（一）、师生谈话，引出课题

　　在此环节中，主要使用谈话法，让学生感到：原来中国的陶瓷这么著名。引发学生的民族自豪感，激发学生爱国情绪。

　　（二）、讨论交流，了解陶瓷

　　在这个环节使用了多媒体课件，让学生直观地欣赏、感受陶瓷的艺术魅力，积累学生的感性认识，为进一步表现陶瓷作品打下基础。在学生感受过程中，我设计了三个步骤：

　　1、请同学们来说一说，对陶瓷做一个简单的了解。（对学生课下收集的相关知识加以肯定，以保持美术兴趣。）

　　2、欣赏陶瓷艺术精品，直观地感受陶瓷的艺术魅力。（从教师带领着欣赏到学生独立欣赏，发展学生的审美能力。）

　　3、欣赏线描陶瓷作品。（陶瓷作品和线描陶瓷作品做比较，感受线的使用，为绘画创作表现做铺垫。）

　　（三）、自由创作，表达感受

　　这是学生自由发挥的环节，要张扬学生个性，鼓励学生创作出有独特风格的作品，发展学生的表现能力。

　　（四）、作业展示，相互学习

　　这是评价美的环节，在师生对话、生生对话中发展学生的评价能力。

　　通过一系列的学习活动，使学生观察能力、审美能力、表现能力、评价能力得到全面的提高；使学生享受到学习的乐趣，好学、乐学，并树立终生学习的目标。

　　八、说课后反思：

　　陶瓷有着五千多年的悠久历史，反映了人们的审美艺术追求，有深厚的文化底蕴。学习中发现，学生非常喜欢精美的陶瓷，其靓丽典雅的色泽、造型优美的花纹，都紧紧吸引住学生的眼球，学生能够对它进行细致地观察，进而深入地描绘。教学过程清晰，使学生在民主平和的气氛中积极主动地学习，掌握了本课内容，收到良好的教学效果。

美术说课稿篇6

　　尊敬的各位评委大家好！我说课的内容是人美版五年级美术上册第3课《认识抽象画》，我准备从教材分析、学生情况、教学目标、教法学法、教学程序、板书设计等几个方面谈谈我对本课的整体教学设计。

　　一、教材分析

　　本课属于“欣赏评述”学习领域，本课向学生开启了一个完全不周年审美世界，抽象绘画是对传统绘画的一种升华，其表现方式抛弃了客观情景再现的羁绊，表达的内涵更加广阔、自由。本课旨在引导学生多角度认识和理解绘画作品，欣赏不同美术元素释放出的魅力，用身心感受抽象绘画中的节奏、韵律等各种关系带来的整体美感。

　　二、学生情况

　　从学习基础上看，学生在前期的美术课中曾不习过点、线、面、色彩的基本知识，并运用这些美术语言进行过创作，能够感受其美感。学生也曾欣赏、接触过一些野兽派、立体派画家的作品，具有初步的感受。同时，这一阶段的学生有了一定的分析、思考和质疑的能力。教师要注重引导学生从美术形式语言、画面组织、画家情感等方面进行观察和分析，学会欣赏评述的方法。

　　三、教学目标

　　1、知道抽象绘画的`基本概念，认识不同风格的代表画家，简单了解抽象画产生的相关历史背景。

　　2、情感、态度和价值观

　　激发学生尊重、热爱多元文化艺术的情感，提高美术素养和审美情趣。

　　学会从美术语言、画面组织、画家情感等多个角度欣赏与理解抽象画作品。

　　能够运用美术术语大胆表达自己对抽象绘画作品中情感的理解与真实的感受。

　　四、教法与学法

　　通过搜集资料对比观察，聆听讨论等过程和方法，任导学生了解抽象绘画的概念及其历史背景等相关知识，学会用美术语言多角度分析，欣赏抽象画作品，通过交流评价，动手操作语言叙述，和文字写作等方式，大胆表达自己的理解和感受，

　　（一）、导入新课

　　互动导入：我想用几条线来表现轻松愉快的心情，你觉得适合画什么线条？现加上点色彩，你觉得用什么颜色能表现出轻松愉快的情绪？我想再添加些形状，哪种形状适合？

　　根据学生的发言添加。

　　这是一幅抽象风格的作品。

　　出示课题：认识抽象画

　　（二）、感知与体验

　　1、出示《昼夜平分点》《元题》提出问题：在这些抽象画中运用了哪些美术元素？你有什么感受？（运用了点、线、面、色彩、等）

　　三幅有什么特点：分别是以涂抹色块、用几何形、以粗放的线条和色彩构成画面的。

　　2、体验创作抽象画

　　播放几段不同特点的音乐，请学生根据不同旋律，运用点、线、面、色彩等美术语言，进行创作体验。

　　提问：这样的创作体验给你什么新的感受。

　　（兴奋、尽兴、自由、可以表现更多的内容）

　　（三）、欣赏、分析与评述

　　学生根据作品及相关资料，结合问题进行小组欣赏与讨论。小组汇报：《光之间》作品中点、面丰富，相互呼应；色彩柔和、愉快，使人感受到宁静、浪漫的美感和情绪。

　　《有红、黄、蓝、黑色块的构图》

　　小组汇报：作品的画面组织和分割均衡理性，造型简洁，富于节奏，秩序和庄重的美感。

　　《沧桑之变》《坐着的妇人第一号》两幅各有什么特点，表现怎么的情感。

　　（四）、思考与总结

　　1、抽象画有什么艺术特点？

　　2、出示作品请学生挑一挑如些作品是冷抽象，哪些作品是热抽象。

　　（五）、小结：同一幅抽象绘画作品，在每个人心中的理解都是不同的，当你和画家产生了共鸣，你就会感受到抽象绘画的独特魅力，进而走进画家的内心世界。

美术说课稿篇7

　　教学目标：

　　1.培养学生的动手能力和想象能力。

　　2.通过切割移位的方法，感受艺术形式的多样性和移位作品的独特风格。

　　教学重点：指导学生进行切割。

　　教学难点：进行有序的排列。

　　教学过程：

　　1.欣赏：

　　(1)选用对比的方法引导学生欣赏，通过欣赏使学生认识到经过切割后重组的画面有特有的神奇。

　　(2)组织学生寻找规律：有规则的间隔，可以横向切割排列也可以纵向切割排列。

　　2.发现：这样的作品会产生变形的效果。

　　运用同样的方法还可以做什么?动物形象、风景画面等。

　　3.动手切割要点：

　　方法指导：先用尺子良好尺寸，做到均匀;然后用尺子对起上下两点，注意手要按紧，不使尺子移动，用工具到进行切割。

　　4.重新组合要点：

　　方法指导：将切割好的图片摆在作业纸上，拼摆好间距后再用胶水粘贴。

　　5.布置作业：根据自己所带的'图片经过切割后再重组成一幅有趣的作品。

　　6.学生作业教师巡视指导：

　　指导重点：关注有困难的学生，适当给予指导;

　　注意学生的用刀的安全指导;

　　粘贴方法的指导。

　　7.学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。

美术说课稿篇8

　　一,教材分析

　　今天我讲课的内容选自湘版高中美术教材高中绘画第三单元第四课的内容. 这堂课所面对的对象是高二年级的学生,上课课时为1课时. 本课是有感于5..12大地震灾后心理救援工作中用绘画进行心理创伤恢复的艺术治疗法.绘画治疗是通过绘画的创作过程利用非语言的工具将潜意识内压抑的情感与冲突呈现出来,并且在绘画过程获得缓解与满足从而达到诊断和治疗的效果,我们虽然不在受灾区,但是现在的高中生都承受在着来自生活以及自身的极大压力,或多或少的产生某种孤独,压抑,焦虑等心理健康问题.如果美术课上学到的技能能成为出现心理问题时排解压力的一种艺术手段,那就是真正的让了美术走入了学生的内心,所以本课尝试从绘画流派中最为自由的抽象绘画进行分析欣赏,让学生初步了解抽象画并能利用画抽象画的形式画出自己真实的情感和内心.

　　教学目标

　　1.知识目标:掌握有关抽象画的基础知识.

　　2.技能目标:a. 提高学生对抽象画的欣赏能力

　　B. 培养学生对抽象画的实际运用能力

　　3.情感目标:教导学生用绘画的手法排解内心的压力与迷惘,用自信,健康的心理状态来感受生活,看待社会.

　　学情分析

　　高二的学生在初中的美术课程中已经有过基础绘画知识的训练,在高一的美术课程中对点线面,光影和色彩知识也已经有了初步的了解,可以根据所掌握的知识,很快的进入绘画的情绪感受活动中,通过感受艺术作品来对抽象画进行学习和了解,从而利用画抽象画的形式画出自己真实的情感和内心.

　　教学重点与难点

　　能够让学生在理解什么是抽象画的基础上真实的毫无顾忌的画出自己的个性与情感

　　教学准备

　　老师:抽象画图片优秀范例音乐资料

　　学生:油画棒图画纸

　　教法学法

　　. 教法

　　1.观察发现法

　　在作品的赏析环节中,让学生先自主赏析图片,说出感想.在体验感知的基础上充分理解学习的内容.

　　2.情境创设教学法

　　在用抽象画进行创作的板块中,设置"假设我是映秀中学的一名幸存学生"这一特殊创作情境,并利用播放地震图片和节奏缓慢的音乐诱使学生设身处地的想象和创作.

　　学法

　　在学习过程中,让学生主动参与,乐于探索,善于思考,注重搜集和处理信息,获取新知识来丰富自己的生活,进一步激发他们强烈的创作欲望.让学生做到动口,动手,动脑,亲身参与.

　　教学过程

　　一.引入,

　　欣赏毕加索的系列

　　毕加索终生喜欢画牛.年轻时他画的牛体形庞大,有血有肉,威武雄壮.但随着年龄的增长,他画的牛越来越突显筋骨.到他八十多岁时,他画的牛只有瘳瘳数笔,乍看上去就象一副牛的骨架.那些牛的外在的皮毛,血肉全没有了,只剩一副具有牛的神韵的骨架了

　　毕加索的"牛",从具象慢慢的抽离成几根线条构成的极其简洁的牛的象征

　　先请学生谈欣赏后对这一系列作品的感受是什么最后老师总结

　　总结:抽象画比写实性绘画更夸张,变形.包含了作者的情感因素,更具表现力和震撼力

　　欣赏分析

　　1.演示作品蒙德里安

　　学生欣赏并说出自己对这幅画的理解

　　老师介绍该画作者的生平背景及艺术风格特点(在欣赏的过程中加入欢快活泼节奏分明的爵士乐,并配合跳动的音波线帮助理解感受)

　　构图→整齐排列的色块→节奏感

　　形式→无数的色块组成的彩线结构饿跳跃其中的小块面→快乐,明亮并生机勃勃充满音乐感

　　色彩→红黄蓝色的色块→明亮快乐幸福

　　小节:抽象画就是与自然物象极少或完全没有相近之处,而又具强烈的形式构成面貌的绘画,分为两大类第一类是不以自然物象为基础的抽象.它否定描绘具体物象,也不以自然物象为基础,仅以基本的绘画语言和形式因素创作纯粹的抽象绘画,借以表达某种情绪,意念等精神内容或美感体验.

　　2.演示作品蒙克作品

　　学生欣赏并说出自己对这幅画的理解

　　老师介绍该画作者的生平背景及艺术风格特点

　　童年时父母双亡的经历在其心灵深处打下不可磨灭的印记.这使他早年画下了许多以疾病与死亡相关的绘画

　　蒙克:"尼斯,1892年1月22日,我和两个朋友还在散步,太阳已快下山了,天空突然间变得血一样红,我似乎感受到了一种悲伤忧郁的气息,我止住了脚步,轻轻地倚在篱笆边,极度的疲倦已使我快要窒息了.火焰般的云彩像血,又像一把把利剑笼罩着蓝黑色的挪威和城镇.我的.朋友,他继续独自地走着,而我却呆呆地站在那儿,焦虑使我不停地发抖,我感到四周似乎被一声巨大而又不断的尖叫声震得摇摇晃晃."

　　构图→天空与水流的扭动曲线与桥的粗壮挺直的斜线形式鲜明对比→动荡感

　　形式→变形和扭曲的尖叫的面孔→毛骨悚然

　　色彩→蓝色的水棕色的地绿色的树红色的天海面阴暗处的紫色→郁闷

　　小节:抽象艺术的第二大类是从自然物象出发的抽象,形成与自然物象保持有一定联系的抽象艺术形象.

　　动手画(多媒体播放悲伤沉重的音乐,展示5.12地震图片)

　　老师设定特定心理背景,想象你是5.12大地震中映秀中学幸存学生中的一员,你现在如何通过画笔表现内心情绪

　　展示学生优秀作品并请学生配以文字描述画中的想法,表达画面心情

　　五,拓展训练:

　　听音乐,画心情(自主命题,自由创作)

　　热烈欢快的

　　深沉悲壮的

　　梦幻飘渺的