音乐说课稿

时间：2022-01-15 17:12:51 说课稿我要投稿

【精品】音乐说课稿范文集合10篇

　　作为一名教职工，常常要写一份优秀的说课稿，说课稿有助于学生理解并掌握系统的知识。我们应该怎么写说课稿呢？下面是小编收集整理的音乐说课稿10篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

【精品】音乐说课稿范文集合10篇

音乐说课稿篇1

　　一、教材分析

　　这首歌曲

　　根据教材的特点，以及学生的年龄特征和心理特征，本课的教学目标我是这样来设置的：

　　一节课能否成功，我觉得重点的把握，难点的突破，是非常重要的。本课的教学重点是——，教学难点是——。

　　二、说教法、学法

　　教学是一门科学，也是一门艺术。根据本课内容，在教学目标的实施过程中，充分运用教师语言的诱导和多媒体画面的结合，创设音乐情境，创造音乐学习的氛围，激发学生的创造热情。采用启发、谈话、讨论等方法，遵循循序渐进和因材施教原则，调动全体学生积极参与，主动感知。通过感受、想象、创造，培养学生的音乐表现力和音乐创造能力。

　　为了更好地达到教学目标：

　　我在教学流程的设计上做到层层推进，循序渐进，把握重点和难点，并努力做到组织教学的语言精练并富有魅力，提问富有启发性，描述富有情趣性，过程富有连贯性，专业术语富有规范性。

　　三、说教学程序

　　结合在教学中必须遵循的由浅入深，循序渐进的原则，我为本课教学设计了以下几个

　　环节：环节一、组织教学、调节情绪;环节二、节奏游戏、激发兴趣;环节三、接受新知、层层深入;环节四、创造表现、体验成功。下面我具体来说说各个环节的设计：

　　环节一、组织教学、调节情绪

　　俗话说：“良好的开端是成功的一半。”为了激发学生的学习兴趣，使学生的注意力马上集中到音乐课上，我用一个故事导入：

　　“有一位同学天真可爱，活泼聪明。有一天晚上，他做了一个梦，梦里出现了一幅美丽神奇的图画，一只精致的小船带着他飘呀，飘呀……他来到神奇奥秘的天空，看到充满生机活力的宇宙，于是，他情不自禁地唱了起来。同学们，你们想听吗?”学生最爱听故事，这里用讲故事形式导入，能营造了轻松的氛围，激发了学生的兴趣，拉近了师生的距离，奏响了一课的序曲!

　　环节二、接受新知、层层深入

　　第二个环节，我是分5个步骤进行教学的：

　　第一步、聆听体验。

　　音乐是听觉的艺术，音乐教学应该在反复聆听的基础上，感受和表现音乐。因此，我设计了多种活动，引导学生从不同的角度聆听歌曲，做到有层次、有梯度的聆听。首先通过教师声情并茂地范唱，使学生完整地感受歌曲的内容与意境。老师在课堂上的范唱是十分重要的，它的效果远比录音范唱好，因为这是与学生面对面的交流，十分直观、亲切，使学生听觉、视觉得到最直接的享受。我先是有感情地范唱歌曲。听后教师提问思考：歌曲里的小船指的什么?在哪里飘荡?船上有什么?歌曲情绪是怎样的?

　　接着教师请同学们再次欣赏歌曲，随音乐在心中默默跟唱，一同感受歌曲的情绪。(播放《小白船》MTV)

　　通过两次不同形式范唱，学生对歌曲有了更深的感受和了解，避免了体验形式单一的单调性，并为新歌的教学打下基础。

　　第二步、歌曲学唱。为了让学生更好的感受歌曲的音高，我重点让学生感受音乐的旋律。我把音的高低通过图形谱其实就是歌曲的旋律线，形象地展现在学生面前，先让学生随着音乐用手画出旋律线、看着旋律线来哼唱、再模唱，找一找难唱的地方来唱。起伏的歌词暗示着旋律的高低、走向，这样做大大的提高了学生对音准的把握能力，无形中解决了本课识谱的问题。这也是符合新课标的精神，学生要适当、适度、逐句、逐段的进行识谱。先请学生想想应该用怎样的声音、怎样的心情来朗读歌词。充满感情的朗读歌词是加深学生对歌曲意境了解的一种艺术，通过让学生自己探索正确的朗读速度和感情，使学生了解歌曲的含义，加深对歌曲的理解。然后找出难点由学生做小老师教唱。掌握一字多音或一音多字唱法。通过一系列活动，歌曲的学习自然也就水到渠成了。

　　第四步、巩固歌曲。在巩固歌曲时我采用多种形式让学生练习唱歌，同桌互相凑到耳边轻轻唱、师生接龙唱、唱给好朋友听一听、推荐好朋友上来唱一唱，充分发挥学生的演唱才能，达到正确地有表情的演唱。

　　第五步，歌曲处理。让学生根据自己对歌曲的理解发表各自的处理意见，选择几种不同的.处理方式进行试唱，让学生在演唱中进行比较，最后确定处理方案。这样有助于他们逐步掌握歌唱的基本情绪，从而提高歌唱的表现能力。

　　环节四、创造表现、体验成功

　　在学生能熟练演唱的基础上，我提出让学生选择合适的伴奏音型用打击乐器或者身体语言为歌曲伴奏，还可以让学生边唱边即兴表演。通过唱一唱、拍一拍、奏一奏、舞一舞，充分调动学生多种感官参与音乐体验和表现，加深了对这一音乐作品的感受，获得审美体验。

　　这里我启发学生用自己喜欢的各种方式来表现歌曲，可以是身体语言、也可以是打击乐器。师生一起跟着录音表演，教室里师生是又唱又跳又奏，学生的思维被激活了，将课堂气氛推向了高潮。

　　总之，本方案的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现，都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然，我的设想还存在很多不足之处，在此还请各位领导和老师提出宝贵意见，谢谢!

音乐说课稿篇2

　　尊敬的各位评委老师，大家好！

　　我是XX号考生，今天我要进行说课的课题是《XXXXX》。本节课，我主要从说教材，学情，教法，学法，教学程序，板书设计六个方面进行说课。

　　首先说教材，

　　《 XXX 》是人民音乐出版社小学音乐教材年级下册第单元第个框题。《 XXX 》是一首 XXX 民歌，音调纯朴简洁，旋律起伏委婉（或：节奏鲜明轻快），颇具特点，歌曲表达了对春天的赞美与热爱。本节课的学习在整个单元学习中起着承上启下的作用。

　　根据对教材地位与作用的分析，在新课程改革理念的指导下，特制定了如下三维课程目标：

　　首先，情感态度与价值观目标：通过参与音乐活动，学生养成良好的行为习惯，保持对音乐学习的兴趣，热爱生活，热爱大自然。

　　知识与技能目标：通过对歌曲的学习，学生能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情的演唱歌曲《 XXX 》。

　　过程与方法目标：通过聆听歌曲，学生能够运用各种音乐要素对歌曲进行艺术处理。

　　通过以上对教材及教学目标的分析，我确定了本节课的教学重点：学习用柔和而具有弹性的声音有感情的.演唱歌曲。

　　根据年级学生的年龄特征和认知特点，本节课的教学难点我是这样设置的：注意掌握歌曲的节奏，如歌曲中的附点节奏。

　　掌握学生的基本情况，对于把握和处理教材具有重要作用，接下来我来说一下学情：

　　我所面对的是小学X年级的学生，他们的生活范围和认知领域有了进一步扩展，体验感受和探索创造能力也有所增强，已从具体形象思维向抽象逻辑思维过渡，但仍然是同直接与感性经验相联系，仍然具有很大成分的具体形象性，仍习惯于模仿实际动作。因此，需加强启发式教学，发展学生比较、分析，综合思维的能力。

　　教学有法，但无定法。考虑到五年级学生的现状，我主要采取设置情境教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大的特点，为学生创设一系列优美的情景，激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。

　　基于本节课的特点，我还采用了节奏游戏法和学科整合法

　　学生是学习的主体，那么引导学生积极主动的学习，选择方法是非常重要的，因此，在指导学生的学习方法方面我主要采取以下：活动探究法：引导学生通过创编活动的形式来获取知识，以学生为主体，充分发挥学生的独立探索性。

　　集体讨论法：对学生提出问题，组织学生进行集体和分组讨论，在合作中解决问题，培养学生的团结协作精神。

　　下面我来具体阐述一下本节课的教学过程。

　　本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为五个环节：律动表演，导入音乐课堂---学习节奏，分散难点---学唱歌曲---创编活动---拓展延伸。下面，我将分别介绍这五个环节：

　　一、律动表演，导入音乐课堂（2-3分钟）

　　良好的开端是成功的一半，为了营造愉快、欢乐的气氛，首先播放一首欢快活泼的歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》（范唱一句）和一首优美抒情的歌曲《 XXX 》（这是本节课要学唱的歌曲，范唱一句）的伴奏音乐，与学生一起自由律动。用歌曲律动引入新课，对比感受两首歌曲不同的情绪，从而加深对新歌《XXX》歌曲风格的整体把握和情感体验。

　　二、学习节奏，分散难点学生刚认识到.，便要他们正确的打出节奏，这对学生来说，更简单化，再从日常生活中，找出一些是难上加难。老师若能将.

　　有趣的口白配上，引起学生的学习兴趣，相信学生将能达到最好的学习效果。首先将（八分音符）视为一拍，教学生口念1、2、3、4，加上手

　　)学生熟悉之后，口继续念1、2、3、4，但此时+），如此渐减成.。让学生反复练.

　　│打拍子。

　　（只打一個及二個（+习。带学生对..

　　.音符熟悉之后，再配上口白如│

　　│教师示范念一下，学生模仿。最后将此口白配上节奏音符。练习，相信学生能轻而易举的学会.

　　第二环节学唱歌曲（15--20分钟）这也是本节课的重点环节

　　首先，借用多媒体，播放歌曲《XXX》先请同学们听一听这首歌，在听的时候思考两个问题：这首歌表达了什么情绪？给你留下了什么印象？

　　2、教师完整的范唱歌曲，指导学生听辨歌曲中附点节奏的位置。

　　3、学生交流，初步熟悉歌曲。

　　4、跟琴演唱2至3遍，要求速度不宜过快，学生用中速跟琴演唱，声音自然统一气息通畅，避免让学生用喊叫的声音演唱歌曲，注意保护嗓音。

　　5、对歌曲进行两种不同风格的范唱（现场演唱一句），指导学生从力度、速度等方面分组讨论对歌曲的处理意见。

　　6、通过师生接龙演唱游戏，在歌唱实践中掌握本节课的教学重点和教学难点。

　　第四环节创编活动

　　根据本课的内容及情绪鼓励引导学生进行即兴创编活动，充分挖掘学生的潜力。创编一些与课本情绪一致的节奏、诗歌、故事、游戏、音乐表演等根据学生的个性差异对每一位同学都应及时关心、鼓励。第五个环节拓展延伸

　　这一环节我融入了美术、自然、语文、戏曲等姊妹学科与艺术的知识，拓宽学生的文化视野，提高学生的人文素养。

　　下面我来说一下本节课的板书设计：

　　（去黑板上书写：题目

　　本节课我主要采取主副板书相结合的形式，

　　（指着第一个框）这一部分主要写本节课的主要内容，之所以放在这里是因为他的位置比较醒目。

　　（指着第二个框）这一部分主要是对本节课主要内容的注释说明，之所以放在这里是因为他有足够大的空间留给学生展示。

　　（指着第三个框）这一部分是对本节课内容的补充说明。

　　以往我们总是说学生需要一杯水，教师应有一桶水，新课标颁布以后，教师扮演者引导学生寻找水源的角色，在整堂课中，根据这一观点，培养学生的主动能力和创造能力。

　　我的说课到此结束，谢谢各位评委老师！

音乐说课稿篇3

　　(一) 设计意图：

　　本活动意在通过师幼互动，运用形象生动的音乐图谱，以鼓励、赏识的方法来调动幼儿积极性、主动性和创造性，使幼儿愉快地投入到整个活动中。这首歌的旋律生动活泼、节奏感强，内容浅显生动，是幼儿学习演唱歌曲的好教材。

　　(二)说活动目标：

　　当代教育论认为教育过程就是师生交往积极互动，共同发展的过程。师幼互动是本活动的教法学法的最大特点，一方面，幼儿是音乐活动的探索者、学习者和创造者。另一方面，教师是幼儿主动学习的引导者、支持者与促进者，也是幼儿音乐表现和艺术创造活动的发现者、欣赏者、学习者。教师自觉不自觉地把暗含的期望传递给幼儿，从而有效地激发幼儿音乐学习的动机和探索的兴趣，实现音乐教育对幼儿情感、个性、社会性的发展作用。为此，

　　我为本次活动确定了以下的目标：

　　1、感受歌曲轻松愉快的情趣，初步学习在休止、间奏处控制不唱歌。

　　2、学习在间奏处创编爬山坡的动作，体验边玩边唱的乐趣。

　　(三)说活动重、难点：

　　根据目标，我把活动重点定位于：能在歌曲的休止、间奏处控制不唱歌。

　　活动的难点是：在学会演唱歌曲的基础上尝试在间奏处创编爬山坡的动作。

　　(四)说活动准备：

　　为了使活动呈现趣味性、综合性，更好地服务于本次的活动目标，我作了以下活动准备：

　　1、经验准备：课前开展过游戏活动《小乌龟背东西》，让幼儿有背东西的经验。

　　2、物质准备：歌曲磁带、录音机、自制图谱、乌龟娃娃。

　　3、空间准备：活动前幼儿的位置摆成同字形，以利于幼儿进行表演。

　　(五)说教法：

　　本次活动中我除了以可爱、亲切的形象，饱满的情绪影响孩子外，根据幼儿的学习情况，我运用了游戏法、图谱教学法、提问法等教学方法。

　　游戏法在幼儿学习中起着重要的动力作用。让幼儿在学中玩、玩中学，则不会使幼儿感到枯燥无味，同时让幼儿体验在集体活动中的乐趣。从幼儿认识事物和语言本身的特点来看，在幼儿园音乐教育中贯彻直观性原则非常重要。图谱教学法具有明显的具体形象性特点，它以看形象的图案的形式直接刺激幼儿的视听器官，能使教学由难变易，活动开展更生动活泼，幼儿学习的兴趣更加浓厚。

　　提问法能引导幼儿有目的地、仔细地观察，启发幼儿积极思维。我运用启发性提问让幼儿将已有经验和具体形象的图谱联系在一起，是解决活动重点和难点的有效方法。

　　(六)说学法：

　　遵循由浅入深的教学原则，幼儿在唱唱、听听、看看、想想、说说、动动的轻松气氛中运用体验法、观察法、讨论谈话法等掌握活动的重、难点。

　　心理学指出，凡是人们积极参加体验过的活动，人们会对活动的感觉和内容的印象更为深刻。我让幼儿通过听音乐熟悉了歌曲的旋律，体验快乐的情绪，使活动更为丰富和有趣。观察法是幼儿通过视、听觉感官积极参与活动，通过观看歌曲图谱了解歌曲内容，掌握了相应的节奏。

　　讨论谈话法：在此次活动中我提供许多机会和充足的时间让幼儿在活动中自由、大胆地表达自己的想法和感受。

　　(七)说活动过程：

　　1、激发兴趣熟悉旋律：以乌龟娃娃做客的.形式引入，让幼儿听着歌曲的旋律学小乌龟背东西，看看说说小乌龟背东西怎么样?兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一，引发了兴趣，熟悉了歌曲的旋律，就为以下的学习提供良好的基础。

　　2、欣赏歌曲：教师清唱歌曲后提问：你刚才听到歌里唱了什么?小乌龟背了什么东西?心里怎样?来引导幼儿说，幼儿回答后，教师要把句子唱出来。(老师要鼓励幼儿表述完整，并给予积极的肯定。)

　　3、观看图谱：根据图谱学习理解歌词内容，引导幼儿在间奏处不唱歌有节奏做动作。幼儿在学说歌词的时候，配上此句的琴伴奏，让幼儿更熟悉这首歌曲的旋律。

　　4、整首学唱新歌

　　(1)师生齐唱(师用表情手势，引导幼儿唱时注意在间奏处停下来做动作。)

　　(2)用几种不同的演唱方式激发幼儿学唱的兴趣。如：个别领唱集体用单音字伴唱、小组、男女分开唱等。

　　孩子对一种表现方式的兴趣不是非常持久，所以我们可以尝试让孩子用不同唱的形式来学唱

　　歌曲。经我多次实践，这样变化的方式很受孩子欢迎。)

　　6、创编活动：引导幼儿进行创编间奏处的动作，鼓励幼儿大胆地说说自己的动作，并引导幼儿互相学习，促进幼儿创造性思维的发展。

　　7、延伸活动：幼儿到户外边听歌曲边和教师一起玩《小乌龟背东西》游戏。

　　活动的延伸是为了孩子再一次巩固所学到的本领，利用游戏结束自然又轻松，可以让整节课推向高潮，令人意犹未尽。

音乐说课稿篇4

　　一、说教材

　　1、教材分析：《螃蟹歌》是义务教育九年一贯制人教版第七册第九课的第三部分内容，为表演课，要求1课时完成。这是一首根据玉溪花灯创编而成的歌曲，D小调，节拍2/4拍，单曲乐段结构，歌曲的旋律采用重复、变化的手法写成，整个歌曲活泼、轻快、亲切，充满趣味性。

　　2、教学目标：音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类精神生活的有机组成部分。它作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵。根据教学大纲和学生的特点，我制定以下教学目标：

　　①学会歌曲《螃蟹歌》。

　　②体会歌曲情绪，初步了解云南花灯的风格特点，培养学生热爱民族音乐的情感。

　　③培养学生团结协作的品质，强化培养学生感受美、表现美的能力。

　　3、教学重点和难点：

　　教学重点：

　　（1）学会歌曲《螃蟹歌》；

　　（2）体会歌曲情绪，把握花灯的风格特点。

　　教学难点：由于《螃蟹歌》节奏比较紧密，乐谱的跳度较大，对四年级的小学生来说很难把握，所以《螃蟹歌》的节奏和乐谱旋律是本课的难点。

　　二、说设计理念

　　《音乐课程标准》中讲：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提”。在整个教学设计中，我想以学生为主体、以兴趣为核心，创设情境，让学生体验、发现、创造、表演音乐美和享受音乐的乐趣。引导学生积极主动地选择自己喜欢的角色进行模唱与表演，重视学生个性的张扬及相互间的合作，加深对《螃蟹歌》的认识，培养学生热爱民族音乐的情感。

　　三、说教法和学法

　　学生是教学活动的主体，为了突出学生的主体地位，我在教学中力求将学生对歌曲的感受和参与音乐活动放在重要的位置，让学生在多听、多唱、多想、多做、多动的环境中学习这首歌曲。教学方式方法的选择上以激发学生兴趣为主，采取“寓教于玩”、“寓教于乐”等办法，采用现代教学手段，配合板书与贴画，在课内倡导学生自主探究，合作交流的学习方式。本着“为了每一个学生的'”宗旨，让每一个学生都在已有的生活经验和音乐素质基础上，选择适合自己的方式来展示自己，努力为学生营造一个开放而富有活力的学习氛围。提供学生足够自由想像和随意发挥的空间，也提供展示个性才能的机会，让所有的学生都能在生动活泼的教学环境中，在感兴趣、主动积极的思维和情感活动中体验到成功的喜悦，感受和体现歌曲的美，建立起民主、平等的师生交流关系，从而培养他们对音乐的兴趣。

　　四、说教学过程

　　㈠、激趣导入：用课件展示配上《螃蟹歌》乐曲的一组图片（多民族的云南、聂耳的故乡玉溪、玉溪花灯等），并配上老师富有感染力的简介：我们云南是一个多民族的大省，蕴涵着丰富的多民族音乐文化。我国伟大的音乐家聂耳就出生在云南玉溪，在他短暂的艺术生涯中创作了上百首歌曲，著名歌曲《义勇军进行曲》后改编为《中华人民共和国国歌》。下面我们将要学的这首歌是根据聂耳故乡的“玉溪花灯”改编的。

　　㈡、初步感知：舞蹈是学生学习音乐、感受音乐、体验音乐的一个很好介质，也有利于培养学生音乐学习的兴趣、提升自身气质。所以，我有意设计“师生跳花灯”这个环节，提问“有谁会跳云南花灯？”让几个同学到台前和老师一起跳花灯，配上《螃蟹歌》乐曲伴舞，激发学生学唱这首歌的兴趣，激活表演这首歌曲的欲望，把学生带入愉快的学习情景中，为后面的学唱歌曲和表演作好准备，并使学生初步感知《螃蟹歌》。

　　㈢、学唱歌曲：学生在学会歌曲的基础上,才可能对歌曲的风格和情绪有很好的把握。

　　1、视唱这首歌的主旋律。

　　2、按节奏有感情地朗诵歌词，通过直观、形象的多媒体课件（与歌词内容一致的螃蟹的动画片），使学生生动有趣地理解、掌握并记住歌词内容。然后尝试用云南方言朗读歌词，增加朗诵歌词的趣味性，体验乐曲诙谐活泼的情绪，体验不同地域文化的特点，注意“字正”才能“腔圆”。

　　3、教师范唱（手风琴伴奏），学生轻声跟唱。（要求用一半音量，吐字清晰有弹性）。

　　4、采取跟唱、同桌练习唱等方式，让学生学会完整连唱歌曲（要求节奏、歌词要演唱准确）。

　　㈣、创编与表演：这首歌曲的歌词形象逼真，但歌词不等同于具体的动物形象，要通过音乐的情绪或某些音乐形象，启发学生的联想和想象力。

　　1、即兴表演：重播配有《螃蟹歌》的动画片，让学生边跟唱、边模仿螃蟹的动作进行演唱。

　　2、小组合作进行歌舞创编：音乐实践是感受美、体现美的重要途径，也是体验美和创造美的过程，主要表现为“做”和“编”。所以，在上述教学的基础上，我想通过表现《螃蟹歌》的创作练习,让学生体验歌曲风格，并培养学生的创新精神及小组协作能力。再让学生看一段云南花灯，然后以6人为一小组，集体合作创编，可模仿螃蟹走路时的样子进行集体歌舞表演；也可以采用云南花灯中的一些动作，把它们编排到《螃蟹歌》中进行集体或个人的表演；还可以着重歌词的创作，尝试换歌词，来达到多变多练的“编”。但无论如何做，都要表现出歌曲活泼、轻快、亲切的特点。教师在学生的创编实践过程中，适当作出指导和点拨。

　　3、成果展示：采取组内讲合作、组间摆“擂台”、教师手风琴为表演配音的方式，交流展示各个小组的歌舞创编。并通过师生点评方式，把这节课的学习推向高潮。

　　㈤、总结深化：教师在优美的《螃蟹歌》旋律中，有感情地对这节课进行总结：今天我们学习了《螃蟹歌》这首歌曲，对云南玉溪的花灯小曲有了一些了解。我们要热爱我们的民族，喜爱我们的民歌，继承和发扬我们具有民族特色的文化，振兴我们云南的民族文化。通过上述总结，激发学生热爱民族歌曲，热爱家乡的情感。

　　㈥、课后作业：通过完成课后作业“收集有关云南民歌的材料”，实现“课外知识课内展示深化，课内知识课外巩固、补充”的理念。

　　㈦下课礼仪：学生在《螃蟹歌》音乐声中走出教室,从而达到再次强化课内所学知识的目的。

　　五、说板书设计

　　板书设计应该寓形象美、图示美与文字美为一体，重点突出，脉落清晰、简洁整齐。我这节课的板书设计如下：

　　《螃蟹歌》

　　螃蟹图（略）

　　一）节奏练习

　　二）创编表演

音乐说课稿篇5

　　一、说教材

　　（一）教材内容分析：

　　《小动物们唱歌》是九年义务教育一年级第二册第三单“音乐中的动物们”中的一节歌表演课，它是一首简单、活泼而富有童趣的儿童歌曲。整首歌曲由两个乐句组成，每个乐句由四个小节组成，而且前三个小节的旋律和歌词完全相同，易于学生识记。歌曲中采用了动物们的叫声，让学生在感受小动物们们欢快的心情同时分辨声音的强弱。为今后进一步提高听唱能力打下基础。从而达到第三单元的单元总要求：通过歌表演、音乐活动、唱歌等多种艺术形式，理解并感受人与动物们之间的密切关系，丰富学生的情感

　　（二）教学目标

　　小学低年级学生活泼好动、对动物们充满喜爱之情。低年级音乐教学应注重培养学生感受、表现、创造等能力，积极倡导教师在课堂教学中引导学生在体验学唱、表演、实践、审美中进行简单的歌词或动作的创编。

　　根据小学低年级音乐教学理念以及低年级学生的特点，我确定了以下的教学目标：

　　1、能根据已有的生活经验模仿所熟悉的动物们叫声，感受声音的强与弱。

　　2、学唱歌曲《小动物们唱歌》，并能随音乐进行简单的歌词和动作创编。

　　3、通过互动交流、音乐实践，让学生感受人与自然和谐关系，萌发热爱大自然的思想。

　　（三）教学重点、难点

　　小学音乐课堂要设法培养学生的感受、鉴赏以及创新等能力，而一年级学生年龄小，生活经验少，因此对他们各方面能力的培养要结合他们身心发展规律和认识规律，再结合教材内容，我确定本课时的教学重点、难点为：

　　在音乐学习与活动中感受声音的强弱，并能将声音的强弱表现出来。

　　（四）教具准备：电子琴、头饰、实物投影、彩纸等。

　　二、说教法

　　《小学音乐课程标准》提出：音乐教学以兴趣爱好为主。小学一年级学生活泼好动，注意力不持久，因此我在教学过程中，重点引发学生以最大的兴趣与热情参与学习与活动各个环节。我采取了以下的教学方法：

　　1、情境导入法。好的开头是教学成功的一半，于是一开始我便采用“情境导入法”，为学生创设一个“动物们园”的情境，让学生产生一种仿佛身临其境的感觉。

　　2、游戏互动法。课堂学习是师生互动，生生互动的过程。沉闷的课堂气氛必将导致传统灌输式的教学模式。采用“游戏互动法”便能使学生在师生互动、生生互动中乐于参与，乐于学习，使学生在音乐实践中获得审美体验。

　　3、直观教学法。低年级小学生具体形象思维能力较强，而抽象思维较为薄弱，课堂上过多讲解与说辞不但不能培养学生的能力，反而使更多的学生产生厌学思想。所以，我选用了学生熟悉的动物们头饰等直观教具，使学生在直观中领会、强化、提升。

　　三、说学法

　　《音乐课程标准》提出：“音乐教学以审美为核心，面向全体学生，注重音乐实践”的新理念。好动好玩是孩子的天性，在整个课堂中，我充分尊重学生的身心发展规律和审美特征，引导学生以“玩中学，乐中学、动中学”的学习方式。让学生在动态生成的课堂气氛中、乐于学习、乐于参与。在轻松的氛围中感受音乐的美，体验音乐的乐。

　　（过渡语）下面，请大家随我一同走入《小动物们唱歌》的直播直播现场

　　四、说教学过程

　　（一）、创设情境（律动）。

　　首先，我根据小学生好奇心强的特点，我用树、动物们娃娃，彩色纸等在教室中创设了一个“动物们园”的情景。然后教师扮演小兔子，随着《小兔子乖乖》的音乐，带领学生一边唱一边跳走进教室。通过这样一个情境，调动了学生学习的兴趣，为下面乐于参与全过程学习做好铺垫。

　　（二）、感受声音的强与弱。

　　音乐是听觉艺术，有时只能意会，不能言传。在这环节中，我主要让学生听，在听中感受声音的强弱。根据小学生好胜心强，模仿性强等特点，我设计了猜一猜游戏，比一比谁的耳朵灵的活动。通过播放各种动物们的叫声，每次播放是以两组动物们为一组，强弱关系搭配合。如：

　　老虎——老鼠

　　狮子——小鸡

　　引导学生聆听，并模仿，从中进行比较两种声音的强弱。学生在玩中感受了声音的强弱，自然地解决了教学的难点。

　　（三）说一说让学生说说生活中自己所熟悉的各种声音的强弱。让学生说自己熟悉的声音，便是把音乐教学跟她（他）与社会生活紧密融合。

　　（四）新歌教学。

　　1、展示大歌单。一年级学生自律性比较差，注意力不集中，教师出示大歌单，有助于学生初步更加直观的了解今天所要学习的内容。

　　2、播放录音。感受与鉴赏是音乐学习的基础。教师要从低年级开始去培养学生养成喜欢倾听的好习惯。学生完整的感受歌曲后，教师可以让学生说一说：你听到了什么？或者通过聆听，你知道了什么？

　　3、教师范唱。在这一环节我设计了一个双簧游戏，教师有表情的自弹自唱，要求学生根据老师的演唱装嘴型（张口默唱）。这样既加深了师生互动的目的，也加深了学生对歌曲的喜爱。

　　4、模唱旋律。也就是唱一唱歌谱，在这一环节，我采用小动物们的叫声“喵” “汪” 或者 “啦”来模唱旋律。改变了传统的一句一句的、单调的`跟唱形式，增强了学生的好奇心和新鲜感，让学生很快就掌握了歌曲的旋律。小学一年级还不要求学生去认识学会旋律的音名和唱名。

　　5、朗读歌词。在学生熟悉和感受了歌曲的旋律后，朗读歌词就显得极为重要了。学生一边拍手一边朗读歌词，既加强了歌曲的节奏训练，又为学生能大声的、流畅的、字正腔圆的演唱歌曲做下了铺垫。

　　6、教唱歌词。这个环节我采用低年级学生最实用、最直观的听唱法来教唱歌词。学生在模唱了旋律、朗读了歌词之后，唱会歌词就显得水到渠成了。在这个环节还要提醒学生养成良好的唱歌的姿势。比如抬头、挺胸面带笑容，不要喊唱等。

　　7、歌曲的处理。学生在基本熟悉歌曲后，我再根据教材的要求，让学生唱好歌曲中速度、强弱、以及用什么样的情感去表现歌曲。用自己的歌声去打动别人。

　　8、创新。《音乐课程标准》提出了“鼓励学生创造”的理念。根据这一理念，我设计了创作环节。我让学生自由选择“演唱”“伴奏”“表演”“创编”等自己喜欢的小组进行合作学习。这一环节不仅培养了学生的创新能力，也加深了学生对歌曲的理解与学习，充分体现了尊重学生的自主性，张扬个性发展。

　　9、表演。让学生把他们小组的创作表演出来。老师进行评价，生生互评等方式，评出“小小创作奖”、“大大方方奖”奖品贴额头，激发学生的兴趣，提高学生的鉴赏能力。

　　10、音乐中深透德育教育。以活动的方式，让学生戴上自己喜欢的头饰，在“动物们园”中欢快地唱歌，快乐地跳舞，使学生在活动中感受大自然的和谐，从而无形中初步树立热爱大自然的思想感情，寓教于乐。

　　（结束语）整堂课，我力求在轻松愉快的教学氛围中完成，努力创设各种教学情景，学生在我的引导下能够愉快的学习，尽情的表演创造，身心都有一种“美”的感受。

　　整堂课，我尽量引导学生用自己的眼睛去观察，用自己的耳朵去倾听，用自己的头脑去思考，用自己的嘴去表达，用自己的肢体去表演，让学生在音乐中自由翱翔。

音乐说课稿篇6

　　今天我抽到的题目是选自人音版教材六年级上册第二单元《草原牧歌》中的一首歌曲《小黄鹂鸟》，描写草原内容的歌曲在前几册中都涉及过，教材设计本单元，意在让学生了解更多的蒙古族音乐文化：如长调和短调歌曲。《小黄鹂鸟》是一首蒙古族的短调民歌，歌曲情绪细腻、爽朗，表达了对家乡的热爱，本课主要是用二声部学唱这首歌曲，六年级学生已有能力演唱较简单的二部合唱。基于对教材的分析和对学生的了解，结合课标的要求，

　　确定了3个目标：

　　1、通过简单的歌表演，进一步感受蒙古短调中歌唱家乡，热爱家乡的'情感。表现蒙古民族的音乐特色。

　　2、通过辅助练习树立和巩固学生音程、和声的概念，训练合唱能力。

　　3、能尝试用二声部合唱的形式演唱《小黄鹂鸟》

　　我认为本课的重点是：

　　1、感受蒙古民歌风格，体验歌曲中歌唱家乡、热爱家乡的情感。

　　2、能亲切自然地演唱歌曲，充分表达内心情感。

　　难点：1、第一主旋律中后十六分音符的演唱

　　2、能用二部合唱形式演唱歌曲。

　　我将主要采用“体验法”和“听唱法”来教学。

　　下面我就一边结合我的教学理念和教学方法，一边展示我的教学设计：

　　教学流程：

　　课前准备：用多媒体播放《美丽的草原我的家》并配上草原风光的图片。同时为学生分发筷子、系上头饰。

　　一、进入课堂，老师说“看到这么多系着红头带的小伙子、姑娘，老师仿佛来到了内蒙古，啊，PAN SEN BEI NU ？蒙古语你好的意思，学生说：SEN BEI NU 。”

　　老师说“蒙古族人民是一个非常热情好客的民族，在宴请朋友时还常唱一首祝酒歌《银杯》师生一起唱已学过的歌曲《银杯》，并提示用豪爽的情绪来学唱（表演）

　　二、话锋一转，老师说：老师还会用手势语向大家问好：

　　“ 5 6 1 ”由此展开柯达伊手势的三度和声练习。把学生分成二组，按照老师的给出的手势演唱，“13 3 5 5 1 3 6”（表演）

　　三、“内蒙草原景美丽、人热情，歌曲更有特色：通过这一句过渡语，进入下一个环节：视唱练习，解决二声部难点。

　　1、出示第一主旋律，跟琴学唱，完后请学生谈对这一旋律的初步感觉。生说：“旋律跨度大”师总结：“蒙古民歌中有一个很大的特点就是旋律跨度很大，这一特点更加体现了蒙古族人民的豪放、大气”然后老师特地圈出后十六分音符的二个小节。

　　2、（表演）其实如果作为单声部来说，出现很多“后十六”是正常现象，并不容易造成把握不准节奏的情况。但是当两个声部的“后十六”冲撞在一起“打架”时，学生马上就会被其它声部的“后十六”所干扰。因此特别解决后十六分音符的演唱，引导学生用有弹性的声音来唱，并强调强拍。

　　3、出示第二旋律声部。跟琴一起学唱，提出注意点（表演）节奏要拉宽，并唱满拍子，让学生体验在辽阔的草原上演唱。

　　4、二部合唱，我用手势提醒提醒两个声部前后相差二拍。

　　5、加上筷子分组练习

　　“筷子是蒙古族人民载歌载舞时最喜爱用的道具之一，现在让我们用它来为旋律打打节奏。”

　　（表演）在老师指导下请学生合着二声部音乐一起打节奏。

　　四、解决了二声部的难点后开始学唱歌曲

　　“小黄鹂鸟原是一首情歌，经音乐家改编，现在成了一首人人喜爱演唱的歌曲，请你仔细聆听，歌曲唱出了什么内容，给你什么感受？”学生分析作品：老师说：“小黄鹂现在不仅只是代表翱翔在天空中的鸟，也是代表亲人朋友。

　　1、聆听音乐，师问：“歌曲有几个部分组成，前后两部分结构有什么不同“，先唱好第一声部，

　　2、聆听在心里唱，注意听第二声部的特点。

　　3、分声部完整唱，教师注意指挥第二声部加入，要求声音均衡。

　　4、师生对唱，

　　5、情感提示：就是在和亲人和朋友诉说，并用自豪爽朗的情绪来演唱。（表演）

　　五、表演：

　　先介绍筷子舞的基本动作和要领（头、手腕、手臂动作）动作要有精神，做出自豪的感觉。同时播放牧民们在草原上载歌载舞的图片，让学生全体起立，面对面表演，要求有交流感，像是在互相诉说，在赞美家乡。在载歌载舞中把歌曲推向高潮，老师就在这样的氛围中开始结束语：

　　“好美啊，美妙的歌声、豪放的舞蹈、让老师很感动，仿佛到了美丽如画的内蒙古大草原，真是一种美的享受”。

音乐说课稿篇7

　　一、说教材：

　　本节课《学堂乐歌》是人音版高中音乐鉴赏第十五单元“新音乐歌声初放”中第二十六节的内容。本节课分别通过欣赏及鉴赏四首学堂乐歌：《送别》、《体操—兵操》、《黄河》及《祖国歌》，要求学生体验歌曲的情感，认识和了解这些歌曲所反映的时代思想，通过对作品的聆听，相互的探讨，自己的思考，最终得出相应结论，即20世纪初“学堂乐歌”的歌曲特点，并开辟“歌曲串串烧”互动活动环节，目的使学生能够灵活运用“学堂乐歌”的特点进行自主、大胆的音乐创作与尝试，培养学生对音乐、对歌唱、对创作的热爱。课时安排为一课时。

　　二、说学情：

　　从高中生的心理特点来看，学生的思维能力较强，想象力丰富，知识结构比较完善，而且已经有了自己的意识与想法，开始会用挑剔的眼光来看课堂，如果教师所选的教材对他们缺乏吸引力就难以调动学生的积极性；随着时代的发展，学生认知需求量也在不断增加，他们所想要的不仅仅只限于课本上的知识和教师单一的口头传授，更希望了解他们现实生活中处处可接触到的歌曲且能够参与在其中的音乐作品。但是他们虽然喜欢唱、听歌曲，却不能自主、大胆的进行创作与展示，所以教师应该积极引导学生去体验、去学习、去思考、去展示，相信学生通过对学堂乐歌的学习、了解、鉴别与实践，他们的审美判断力，对音乐的热爱程度一定会逐步提高。

　　三、说教学目标：

　　以音乐课程标准的定位为依据，本着因材施教的原则，遵循学生的认知规律，结合本课特点，确定如下教学目标：

　　1、通过欣赏四首学堂乐歌，使学生感受、体验歌曲的`情感，认识和了解这些歌曲所反映的时代思想。

　　2、初步了解学堂乐歌的创作特点及对我国近代音乐所产生的影响。

　　四、教学重、难点：

　　以学习“学堂乐歌”的创作特点为教学重点。及运用“学堂乐歌”的创作特点进行自主、大胆的音乐创作与尝试为教学难点。

　　五、说学法：

　　强调学生学习的过程和方法，学生不再只是被动地接受知识，而是通过对比、鉴赏及歌活动，积极参与到教学活动中，在活动中思考、来提高认识，获得知识，提升品味。

　　六、说教法：

　　根据新的课程标准，采用了新的教学理念，教师的课堂角色由知识的传授者变为学生学习知识的引导者、参与者和合作者。综合运用多种教学方法，采用多种教学形式：

　　1、创设情景教学法能营造轻松、和谐的课堂氛围，激发学生的学习兴趣。

　　2、采用启发式、讨论式、对比式、参与式，充分调动学生的主动性，激发学生的学习热情，帮助学生真正的理解作品和掌握知识，并独立地进行音乐的再体验。

　　3、分发挥欣赏教学的“通感”，引导学生进行多渠道参与和感受音乐。

　　4、媒体辅助教学，将视、听结合起来，能高度集中学生的注意力，充分调动学生学习的积极性，大幅度地提高课堂教学质量并加大课堂的信息容量。

　　七、说教学流程：

　　（一）导入部分：

　　1、教师活动：

　　①提问：在小学或者初中的音乐课上，老师教唱的哪首歌曲给你留下了深刻的印象？

　　②教师聆听，点评，总结；

　　③引出并宣布课题。

　　2、学生活动：

　　①学生对于教师提出的问题进行思考；

　　②思考完之后分别展示；

　　③展示完后师生共同总结。

　　3、组织与教法：运用提问式及参与式两种教法。

　　（二）基本部分：分五个版块

　　第一版块：教学内容——《送别》

　　1、教师活动：

　　①播放学堂乐歌《送别》；

　　②提问：你对作品的旋律熟悉吗？比较词与曲哪个你更熟悉？

　　③介绍《送别》歌词、曲调作者；

　　④提炼学堂乐歌的创作特点。

　　2、学生活动：

　　①聆听音乐作品《送别》；

　　②独立思考教师所提的问题，带着问题来聆听、欣赏；

　　③对于音乐作品能够运用正确的方法进行鉴赏，最终提炼学堂乐歌的特点。

　　3、组织与教法：运用探讨式及鉴赏式两种教法。

　　第二版块：教学内容——《体操——兵操》

　　1、教师活动：

　　①播放学堂乐歌《体操——兵操》；

　　②提问:这首歌曲适合在哪个场景下运用较为合适?作品所要表达的主题思想是什么？

　　③总结:学堂乐歌所反映的时代思想之一：富国强兵。

　　2、学生活动：

　　①聆听音乐作品《体操——兵操》；

　　②独立思考教师所提的问题，也可带着问题来聆听、欣赏；

　　③以《体操—兵操》的歌曲为背景音乐，学生展示相应符合情境的动作；

　　④师生共同总结学堂乐歌所反映的时代思想之一。

　　3、组织与教法：运用参与式及合作式两种教法。

　　第三版块：教学内容——《黄河》

　　1、教师活动：

　　①播放学堂乐歌《黄河》；

　　②提问：在听作品的同时请浏览作品的歌词不仅描绘出黄河的滚滚气势之外还有什么？

　　③.总结:学堂乐歌所反映的时代思想之二：保家卫国、抵御外辱。

　　2、学生活动：

　　①聆听音乐作品《黄河》；

　　②独立思考教师所提的问题，也可带着问题来聆听、欣赏；

　　③学生自己独立总结学堂乐歌所反映的时代思想之二，将音乐的鉴赏方法潜移默化的运用在课堂中的每一个环节。

　　3、组织与教法：运用探讨式及陶冶式两种教法。

　　第四版块：教学内容——《祖国歌》

　　1、教师活动：

　　①播放学堂乐歌《祖国歌》；

　　②提问：在听作品的同时请你留意歌曲的最后一句歌词，学堂乐歌主要内容的升华;

　　③教师聆听学生的自主总结。

　　2、学生活动：

　　①聆听音乐作品《祖国歌》；

　　②独立思考教师所提的问题，也可带着问题来聆听、欣赏；

　　③学生自己独立总结学堂乐歌内容的升华，将科学的音乐鉴赏方法潜移默化的运用在课堂中的每一个环节中，让它成为一种习惯。

　　3、组织与教法：运用启发式及陶冶式两种教法。

　　第五版块：教学内容——歌曲串串烧

　　1、教师活动：

　　①指定曲调,指定诗词，师生共同进行歌曲串烧演唱;

　　②指定诗词，学生即兴创编或套用曲调；

　　③教师将学生合作或独立创编的成果给予及时准确的评价。

　　2、学生活动：

　　①思考创编内容和预设作品效果；

　　②将思考的作品进行实践并能大方展示；

　　③用正确的鉴赏方法聆听并营造自评于他评的氛围。

　　3、组织与教法：运用参与式及鉴赏式两种教法。

　　（三）结束部分：教学内容——拓展于探究

　　1、教师活动：

　　①总结学堂乐歌所具备的特点一及二，让学生继续补充；

　　②作业：搜集我国还有哪些学堂乐歌，并说出它们所反映的主题与时代思想，提高学生自己探究的能力；

　　③教师自己串烧歌曲展示，结束本节课。

　　2、学生活动：

　　①补充和总结学堂乐歌还具备哪些特点；

　　②记录作业并聆听教师展示。

　　3、组织与教法：运用探讨式及合作式两种教法。

　　八、说课后反思：

　　新教材步入课堂已有三年的时间，课本涉及的内容既有“面”又有“线”还有“点”，教材的安排内涵很深，新教材为教师提供了很好的个人发挥的空间，教师可以保持自己的教学特色，发挥自己的优势，教师可以在教材的选择方面比较自由，围绕新课标的基本理念展开教，通过反思，总结经验与不足。

　　本节课通过聆听《送别》、《体操—兵操》、《黄河》及《祖国歌》等学堂乐歌，感受、体验歌曲的情感，认识和了解这些歌曲所反映的时代思想和历史背景。初步了解学堂乐歌对我国近代音乐所产生的影响，认识其风格特点和重要意义。并且通过实践活动，体验怎样选曲填词，尝试“学堂乐歌”编创活动，感受创作、实践的乐趣。

　　学堂乐歌对于现在的高中生来说可能是一节比较枯燥而难以接受的课,从歌词,曲调,思想内涵等都与现今学生传唱的歌曲相距甚远,因此,如何让学生迅速进入欣赏的情境,产生想听,爱听学堂乐歌的愿望,是老师首先要考虑的问题，也时本节课的重点。高中音乐欣赏课更多的是教师讲,学生听,如果学生长期处于这种被动聆听的境地,慢慢会失去他们主动欣赏的愿望,因此,在课堂中我始终注意让学生动口唱,来提高学生主动欣赏,参与课堂的程度,通过听与唱相结合,创设民主平等的教学氛围,师生互动交流,感受音乐的内在情感,体验音乐作品所带来的强大的震撼力. 教学是教师教与学生学的双边活动,在教学中应让学生既有安静的聆听和思考,又有热烈的讨论积极的参与,使他们在思考和讨论中掌握知识,在活动中加以运用和巩固.在本课的教学中,当学生了解了学堂乐歌选曲填词的特点后,我有重点地安排了"歌曲串串烧" 活动,给学生先提供《蜀相》套用《送别》的旋律，提供《过零丁洋》套用《东风破》的旋律，在运用王维的诗《山居秋瞑》,让学生利用自己熟悉的旋律为诗配歌，这样不但充分发挥每个学生的才能,也巩固了知识,提高了兴趣.最后教师自我展示一首串烧歌曲，将课堂气氛推向高潮。但本节课还有很多的不足之处，其中许多细节还待斟酌和提高，我想，作为一名新时期音乐教师，只有不断学习，善于思考，勇于探索，与时俱进，才能营造和谐的课堂气氛，培育出一朵朵绚丽的“音乐之花”。

音乐说课稿篇8

　　一、说教材

　　各位评委老师大家好，我说课的题目是《音乐与电影电视》，本课位于高中音乐欣赏（全一册）第三单元《音乐与姊妹艺术结合》中的第二十课，这节课在整个教材和单元的地位非常重要，同时也非常新颖和适合学生。具体体现在：

　　1、音乐作为人类文化的重要形态和载体从来都是与其他文化相互作用相互联系的。而音乐与电影电视的联系较之其它学科要更加紧密，因为他们有着相同的艺术特征即（艺术的形象性和情感性）。

　　2、动人的电影画面和优美的音乐相结合，增强了学生的学习兴趣，在教材中也是非常新颖的。

　　3、音乐知识与电影电视知识相结合是符合高中学生的`文化修养和知识结构建立在多学科基础上这一特点的。

　　二、教学目标

　　根据教材提供给教学的大体内容和主要活动方式，结合自身条件和学生情况我制定了以下三点教学目标。

　　1、知识目标：了解电影音乐及其作用。

　　2、能力目标：培养学生创新精神和审美能力，调动学生的求知欲。

　　3、德育目标：珍惜生命呼唤真爱和高尚的道德情操。

　　三、教学方法：

　　采用多种方法相结合：讲授法，欣赏法，互动法，启发法，对比法，讨论法等教学方法的综合运用。

　　四、学法和教法

　　在学法和教法上我根据高中学生对音乐知识了解的层次不一，两极分化，但学生的思维活跃有音乐欣赏经验的特点，从两个方面来指导学生。1以情为主，教师创设一种融视，听，感，触为一体的环境氛围，以激发感染学生。2设计欣赏和创编活动以学生为主，让学生在实践中获得深刻体验，培养他们的综合能力和合作意识。

　　五、教学过程

　　1、创设情境

　　在教室墙壁张贴《泰》电影海报，营造影院气氛，教师弹奏其主题音乐《我心永恒》，学生回答出处引出课题《音乐与电影电视》。我的设计意图是：改变教室环境，使学生有身临其境的感觉，能很快进入角色，从多维度全方位地感受电影中的场景和氛围，《泰》电影音乐学生大部分都比较熟悉，能保证教师顺利引出课题。

　　2、从学生感兴趣的音乐入手，请他们谈谈自己喜欢的电影音乐，想想音乐一般都出现在电影的什么位置

　　以此激发学习兴趣，使他们感到音乐亲切易懂，并很自然的总结出电影音乐的形式，如主题歌插曲片头音乐片尾音乐情景音乐等。

　　3、欣赏

　　《泰》电影中的两段音乐。第一段是《我心永恒》主题音乐在捷克和露丝两人初见相爱分离时的变化。在这个环节我提示学生注意节奏旋律快慢配器等音乐语言的变化，帮助学生理解音乐对贯穿主题推动故事情节发展，揭示人物内心世界等方面起到的作用。第二段是沉船时乐手在夹板上演奏的音乐。第一遍无声欣赏电影画面，第二遍加入声音，通过对比让学生深刻体会有音乐与无音乐的差别，进而总结出什么是电影音乐及其作用。

　　4、创编活动

　　请学生设想如果捷克没死他同露丝的未来会怎样？并为想象的情节配乐。在这里我组织学生分组讨论并派代表表演或演唱演奏，这样既发挥了学生的集体智慧又能培养个人多方面的才能，同时让学生进入电影情景进行想象创造，有利与集中学生的注意力，激发他们的创新意识，引发学习探索兴趣，加强对电影音乐的理解和感悟。

　　5、小结

　　教师采访学生说出对这节课的心得体会。目的是充分体现以学生为主，教师为辅的教学理念。最后如果有时间，请结合历史谈谈对1912年《泰》号沉船事件的看法。

音乐说课稿篇9

　　一、关于教材

　　深刻感受到音乐学科独特的艺术魅力：

　　1、它以艺术的本质特征为主线：其中包括艺术的生活性、艺术的自然属性、艺术的民族性、艺术的描绘性等等。

　　2、以人文主题构建知识内容,渗透学科知识:体现在艺术形式的交融（比如音乐与舞蹈、音乐与歌舞剧、音乐与诗歌、音乐与美术）等等。

　　3、以感受为主要学习方式。

　　4、以树立正确的艺术审美观为最终目标。

　　1、加强学科德育。2、发挥学科特点。3、增强人文内涵4、落实学科知识。

　　二、教学内容

　　《惊愕交响曲》是一首欣赏曲，作曲家海顿，奥地利人，维也纳古典乐派第一位大师，后人称其为“交响乐之父”。作曲家在作品中用幽默诙谐的音乐语言和多变的艺术手法,把一条简单的旋律,经过四次变奏升华,使人耳目一新,印象深刻。古典交响套曲一般由四个乐章组成，其中第二乐章通常是抒情的慢板乐章。在《惊愕》这部作品里，海顿却出人意料地在第二乐章中用极弱的力度陈述主题后，立即加上乐队全体的强奏，使观众为之惊愕。像这样的力度和情绪的对比及其所产生的效果，现在看来不足为奇，但在当时来看，这却是一大创举，“惊愕“之名由此得来。

　　在教学安排上，我主要围绕第二乐章的赏析及展开教学，让学生感受音乐、对变奏旋律片段的分析，从而学习掌握对音乐再创作和实践能力的培养。

　　三、教学目标

　　音乐欣赏是以培养学生的音乐审美能力、感受与鉴赏能力和对音乐艺术的热爱为首要任务。因此，在教学目标方面，我是这样制定的：

　　1、通过聆听音乐，了解音乐家海顿，让海顿的人格魅力感染学生，并从中懂得追求自己的理想，并为之奋斗的优秀品格。

　　2、在欣赏欧洲古典音乐作品过程中，让学生领略音乐中古典气质和美感，从而培养学生对古典音乐的兴趣，认识其精华所在。

　　3、结合作品欣赏、作品分析，初步了解变奏曲式、变奏手法等相关音乐知识，并试着运用所学知识创作简单的变奏旋律。

　　四、说重点、难点

　　教学重点：

　　1、感受欧洲交响音乐艺术魅力的同时，培养学生学习古典音乐的兴趣。

　　2、分析变奏曲变奏表现手法及曲式结构的建构组成。

　　教学难点：旋律的变奏创编

　　五、说教法、学法

　　初中年级的学生已具有一定的认知水平，自我学习的意识和能力都有所提高，建立一种新型的师生关系，学生集体探究，教师适当引导，建立一种师生共同学习探究的课堂模式。

　　教法：

　　1、建立开方式教学环境。所谓开放式教学，我的理解是，开放体现在两个方面：首先体现在课堂主动权的下放：把课堂主动权交给学生，学生带着课前收集的音乐家海顿的资料进入学习，真正体现了学生是学习的主体，同时得到人文精神的滋养。其次，开放体现在：教学内容的开放，学生欣赏古典音乐的同时，了解维也纳的作曲家及作品风格。

　　2、通过丰富多彩的教学内容，培养学生的创造性思维能力。《惊愕交响曲》第二乐章最出彩的就是乐段的变奏，所以，让学生创编旋律变奏也是一种实践性教学，学生在创编的过程就是一种创造美的过程，是对原作旋律形象进行再创造的过程。这样的教学，为学生提供创造音乐以及学习、积累音乐文化的广阔天地，培养学生自主能力、独立的人格和自由的思想。

　　（二）说学法：课前自我学习探究的自主学习方式。通过互联网、书报等了解音乐家海顿。这样在课堂上不再被动，而是主动接受知识。并且个人学习的能力也得到提高。

　　让自信心在实践活动中成长。教师在组织教学是运用多种教学形式，开展实践教学活动，为学生提供主体参与的'机会，促进学生对音乐的体验和感受。在为一段旋律创编一段小变奏时，鼓励学生全体参与，以小组合作的形式，不限形式，各显其能，很多学生都把自己最自信的一面表现出来，培养他们学习音乐的自信心。

　　六、教学过程

　　导入环节：古典音乐欣赏课是令很多音乐老师头疼的课,学生感觉高雅艺术太高不可攀,离自己太遥远。在这里，我想到了大家都非常熟悉的诺基亚手机铃声，通过各种多变的铃声所产生的不同音效，使同学们产生不同的体验来进一步的感受变奏曲的独特魅力，拉近了和古典音乐的距离。在新课标的理念下，我追寻着快乐教学，试着让学生在快乐自然的课堂上感受快乐，体验快乐。用优美的语言、亲切的目光将学生的情绪很快的引领到轻松和谐的氛围之中。

　　出示课题，介绍“交响乐之父”海顿以及哼唱作品的主题。

　　聆听全曲，抛出问题。用什么作为该乐章的标题？师：该主题出现过几次？并统计下来（教师展示幻灯片）生：学生讨论说出。

　　（说明：1、开门见山出示课题。2、从背景故事入手，激发学生学习兴趣。）

　　新授环节：新课标中说“音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动” 《惊愕交响曲》第二乐章最有特点的就是主旋律不断变奏和力度的变化，在这个环节，通过完整的欣赏，师生共同分析作品要素，围绕主旋律和4个变奏乐段的对比赏析，让学生了解变奏曲式的概念，感受作品独特的音乐风格。

　　2、作品分析：

　　（1）、唱一唱主题音乐（说明：第二乐章的音乐特点主要是主题变奏，先学唱主题音乐，有助于学生对主题音乐变奏有更好的把握。）

　　（2）、分析主题变奏：

　　分别赏析主题音乐及各段变奏音乐，教师适当引导。

　　学生思考：每段变奏音乐有何特点？说明：通过逐段赏析变奏音乐，让学生更深入的解读作品。

　　概述变奏曲式（说明：在学生主动思考后，再给出变奏曲式的定义。）

　　实践：参与音乐实践，获得审美体验：创设让学生主动参与教学过程的机会，注重学生有效参与，只有不断调动学生参与学习的积极性，提高学生主体参与的程度，才能真正促进学生生动、活泼、积极、主动的发展。

　　用各自喜欢的变奏手法，为一段旋律创编小变奏曲。（教师出示旋律片断）学生分小组讨论并创编。展示成果。

　　小组展示创编后的《小星星变奏曲》（说明：让学生更完整感受并掌握变奏曲式）

　　畅谈：因为小班学生人数少，我在教学过程中可以灵活利用谈话式、小组合作、分层学习、感悟体会等多种形式，激发每个学生思维的活力，真正地让每个学生都成为学习的主人。教师也通过提问、讨论、角色扮演、分组学习、比赛、游戏、合作学习等分层次教学活动，调动所有学生的积极性，让每个同学都充分参与进来，及时进行互动反馈，真正遵循“关注每一个”的宗旨，同时也体现了音乐课堂 “活动化教学”。

音乐说课稿篇10

　　一、说教材

　　1、教材分析：

　　《唱脸谱》是九年义务教育（人教版）初中音乐八年级（下册）第二单元《梨园撷英》中的学唱歌曲。它是一首以脸谱为歌唱题材的歌曲，全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的特点，旋律朴实，亲切，具有浓郁的京剧韵味，是群众喜爱的“戏歌”。全曲由两个段落构成，（引子+A段+间奏+B段）。引子一开始就给人以“源于京剧、胜于京剧”的亲切感、新鲜感和时代感；A段为降B宫调式，由四个乐句组成，歌唱的旋律音调较接近于京剧西皮旦腔的音调，但又吸收了京韵大鼓的创腔方法，使之更加贴近于语言音调；B段转入降E宫调式，四小节的间奏取材于京剧西皮过门，歌唱旋律更接近于京剧西皮净腔的音调，较多运用了净的行腔特点，使其显得朴实、明快、豪爽。

　　2、教学目标：

　　根据新课程标准、教材的内容和学生的实际情况，我制定了以下三个目标：

　　（1）、学唱〈〈唱脸谱〉〉，了解京剧花脸唱腔和唱法的特点，力求唱出风格特点，并且要能背唱。

　　（2）、结合〈〈唱脸谱〉〉的演唱，使学生了解有关戏曲行当，脸谱的知识。

　　（3）、通过学唱《唱脸谱》，培养学生热爱民族音乐的感情。

　　3、教学重点、难点：

　　重点：学会并背唱这首歌曲。

　　难点：

　　（1）、理解京剧唱腔的风格和京剧花脸唱法的特点与内涵。

　　（2）、在演唱中唱出风格特点。

　　（3）、学会用等音关系来进行转调演唱。

　　二、说教法

　　1、兴趣导入法

　　戏曲音乐是华夏文化的瑰宝，各地不同的地方剧种多彩多姿，而生活在日异更新的现代社会里的学生，对戏曲更是知之甚少。新课标中指出：兴趣是学习音乐的基本动力。因此，我利用学生的求知欲，选取了一些戏曲片断（海南琼剧、京剧等）播放及戏曲行当图片、脸

　　谱来吸引学生的注意，结合生动的语言描述，来激发学生的学习兴趣。

　　2、教授法

　　由于《唱脸谱》是一首学唱歌曲“戏歌”，而我们的学生虽然掌握了一些音乐技能，但是他们独立理解音乐、感知音乐、表现音乐的能力还不够，所以我在运用电子琴、录音机等教具教学的基础上，还配合讲，解、提示歌曲中较难把握的节奏、转调、旋律音调等，以便更好地引导学生学唱歌曲，在教学中，我还运用了创设情境、欣赏、游戏、创新实践、拓展教学等方法，让学生在快乐中学习，并学得快乐，最终让学生能理解民族音乐，喜欢民族音乐。

　　三、说学情学法

　　我所教的这个班学习风气好，学习音乐的兴趣也很浓，而且经过一年多的学习也掌握了一定的音乐知识和技能，具有一定的理解作品的能力，但表现音乐的能力还有欠缺。所以我在选择学法的指导时，根据教材的内容和学生的音乐能力，紧紧围绕教学目标，组织了“欣赏”“实践”“创新”等活动，让学生在动静结合，师生互动的氛围中去感受歌曲的音乐风格，了解戏曲。

　　四、说教学过程

　　1、创设情境、兴趣引入

　　播放戏曲片断，出示戏曲行当图片、脸谱等，引导学生思考：我国有多少个剧种？你都知道

　　那些？能不能哼唱一下？

　　（目的：营造艺术氛围，利用学生已有的知识，讨论交流，激发他们的兴趣）

　　然后我再概括，介绍戏曲行当、脸谱的有关知识。

　　2、教授新课

　　（1）、初听歌曲、体验感受

　　播放〈〈唱脸谱〉〉，提示学生：这首歌曲跟刚所听到的哪个剧种有关系？唱腔跟哪个行当

　　相似？（京剧、旦腔、净腔）鼓励学生跟音乐轻哼歌曲。

　　（目的：让学生初步感受歌曲的风格特点，到学唱的`过程时就自然往京剧风格上靠）

　　（2）、朗读歌词，感知节奏