【必备】美术说课稿锦集9篇
作为一名教师,总归要编写说课稿,借助说课稿可以更好地提高教师理论素养和驾驭教材的能力。那么说课稿应该怎么写才合适呢?下面是小编精心整理的美术说课稿9篇,欢迎阅读与收藏。

美术说课稿 篇1
今天我说课的内容是一节美术造型课《蔬果总动员》,首先我想谈谈对教材的理解。
一、说教材
《蔬果总动员》本课是根据浙江人民美术出版社出版的小学美术教科书第8册第11课《蔬果造型》一课拓展而来,属于“造型、表现”领域内容。正如罗丹所说的:生活中不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。本课的教学中,教师把欣赏、表现的对象定位在蔬果的组合造型上。学生在教师的引导下,“感受美”——感受蔬果形状和颜色之美;“表现美”——运用美术语言来表现蔬果的美,提高学生造型表现能力;“运用美”——了解蔬果图案在生活中的应用,理解美术与人类生活的联系。整堂课的设计就是“感受美——表现美——运用美”的过程。在这里,美术活动不是知识的灌输,不是技能的克隆,而是作为一种文化生活学习,它根植于生活,表现于生活,赞美于生活,运用于生活,并给生活以导向和启迪。鉴于此,我进行了整堂课的设计:
(1)教学目标:
1、知识性目标:通过观察,了解蔬果变化多样的形状和鲜艳多彩的色泽。
2、技能性目标:利用蔬果固有的色彩和造型,学习夸张装饰的'方法,运用削、剪、拼、插等方法,设计制作出情趣盎然的蔬果造型。
3、情感性目标:体验蔬果造型的乐趣,培养学生养成联想的好习惯,并善于发现并表现生活中的美。
2、教学重点:通过欣赏、感受蔬果造型的美感。并能用多种制作方法来创作造型新颖,富有趣味性的蔬果立体造型。
3、难点:用蔬果创造出有创意的立体作品。
4、教学准备:
教师:布置场景、水果拼盘、百宝箱、课件、实物展示台、蔬果、水果刀、菜板、牙签、盘子。
学生:蔬果、手工材料。
5、教学方法:情境教学法、观察分析法、直观教学法
二、说教法
根据四年级学生的知识储备情况和接受能力,针对和利用小学生形象思维发达的特点,本节课我主要采取了创设了摸百宝箱的情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学,并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式,充分调动学生的学习积极性,把学到的知识进行运用。
三、说学法
在欣赏美术作品时,形象是切入点,是关键,这节课我放手让学生主动探究,通过讨论自己解决问题,教师作为引导者,疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品,感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。
四、说教学过程
一、创设情境,激趣导入
1.老师这有一个百宝箱,谁来摸一摸,猜猜里面藏着什么宝贝?
2.你摸到的是什么?拿出来给大家看一看,说说你是怎么猜到的。
3、师:出示ppt水中各类水果的图片,w w w.xx jxS J.com
提问:a、你最喜欢哪样蔬菜和水果,为什么?
b、多吃蔬菜水果的好处有哪些?
教师总结:蔬菜为^人.体提供各种维生素,矿物质,有利促进消化,使我们更加的健康。
4、师:那么你们知道蔬果除了可以食用以外,还可以做什么用呢?
师:其实我们平时吃的蔬果还可以做成很多可爱的造型。(看课件)板书《蔬果总动员》
(2)深入感知,巧妙联想。
1、师:1)这个造型是哪几种蔬果做成的?
2)这个蔬果造型运用了哪些方法,巧妙之处在哪里?
2、师:你们想不想亲自动手做呢?
3、师:再动手制作前,老师要先考考你们:用蔬果做一件艺术品,想一想都需要哪些步骤呢?
师:课件出示(构思、选材、制作、装饰)
1)构思:奇特新颖,富有趣味 2)选材:主题联系蔬果的造型
3)制作:切、刻、雕、挖、贴、组合、插接等4)装饰:手工制作材料
4、想像思考:组长领蔬果材料,你准备用蔬果设计什么形象?
采用什么制作方法?
(3)尝试表现,探究方法。
1、教师以章鱼为主题,在黑板上画章鱼,再以香蕉为原型,问:你觉得这根香蕉怎么设计制作成章鱼?
2、边示范边讲解,引出削、剪、刻、拼接等方法。中国-www.zgxxjyw.CoMbsp; 3、小结:可以根据自己想要表现的内容,寻找合适的蔬果,也可以根据现有的蔬果,通过想象进行加工创造。
(4)小组合作 课堂探究
第六届蔬果艺术节现场大赛,作品要求:1、通过刻、切、拼接等方法,制作出2~5个蔬果造型作品。注意用刀安全。
2、由组内推荐出的那位蔬果男孩(女孩),向大家介绍本组作品(主题、表现方式、亮点等),最后评出最具创意大奖。
课堂练习,小组合作
1.小组分工合作,用各种蔬果制作雕塑作品。
2.学生随意参观,交流。
(5)作品展示,多种评价结合
1、学生自评、互评。
2、教师评价穿插其中。
(6)小结
这些看似平常的蔬果切面,被我们同学画成一幅幅美丽的图画,正如罗丹 所说的:“生活中不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。”
蔬果总动员
制作方法:切、刻、雕、挖
蔬果特征:形态、色彩、质感
制作步骤:构想、选材、制作、装饰
美术说课稿 篇2
一、学生实际:
六面体是学生常见的东西,学生对于把平面的物体变成有立体感的方法很感兴趣。但是在表现过程中往往趋于平面,表现不出立体感。教学讲理论,无趣味性,印象不深刻。学的东西不能活用。因此,教师应多予以鼓励。让学生多观察、发现、尝试。
学生都有搭积木的经验。像搭积木一样叠加六面体,对于学生来说并不难,而且很有趣。
二、内容分析:
六面体绘画涉及平面透视和成角透视知识。教师要做到心中有数,但不必讲得如此深奥。
着重叠加组合六面体,即把第一课时的内容巩固和趣味化。让学生看到自己所学的知识马上运用的效果。学生会觉得自己所学的知识是很有用,更增加了学习美术的兴趣。
三、设计意图:
1、对形的准确、比例、透视原理等要求不是太高。对学生不讲平行透视、成角透视。只是要求画出立体感,画出厚度,画出角度变化下,六面体的变化。通过思考、比较,从而感受和认识由平面世界转折到立体世界,绘画表现更趋于丰富。让学生在绘画过程中,在理解的基础上,更强调自我意识的感受和表达。
2、教师也可以在课前准备六面体学具或者要求学生准备六面体学具。让学生用小组游戏的形式学习。用积木搭,看哪一组叠(搭)得别致、有创意。把枯燥的知识变得让学生容易接受,学生在主动参与中进行知识的掌握。寓教学于游戏中,在游戏中体会组合,创新组合,从而促进教学。
3、六面体重复叠加成楼梯、桥、雕塑、机器人、楼房……,其实在重复叠加的过程中,巩固了学生刚学到的但还没有熟练的绘画六面体的知识技能,巩固了遮挡关系的画法。增加了学习的灵活性,学习在组合中也就变得变化无穷,变得富有挑战性。
4、学生的绘画内容但往往集中在书、楼梯等物体上。教师要鼓励学生作业要有创意。从叠的方法,从单个的六面体细节描绘上启发学生与众不同地表现。
5、第一课时着重画不同角度的六面体,第二课时着重叠加组合六面体,即把第一课时的内容巩固和趣味化。让学生看到自己所学的知识马上运用的效果。学生会觉得自己所学的`知识是很有用,更增加了学习美术的兴趣。
6、六面体的立体感如何表现是难点。可以分步骤进行:先画一个面,再画出厚度。学生发现其实画六面体也很简单。第一课时学生会画六面体;第二课时就可以运用新学的知识技能创作了,想怎么组合就怎么组合。学以致用会让学生体会到学习的重要性。
7、第一个六面体安排在画纸上的位置要高。留有余地,才能往下叠得多,画面也就丰富起来了。
8、在叠加时要运用遮挡的表现方法。遮挡关系对于学生来说并不陌生。
9、评价方法:
自评、互评、教师修改指导相结合的方法。
教师在评价中对学生作业进行修改指导,纠正学生作业中的缺陷,让学生明确他们努力的方向。
自评:
自己作品中哪个六面体表现得很好。
互评:
发现哪些作品中六面体组合得很有趣。
教师评讲
以鼓励为主,培养学生的成功感,发掘有个性创意的作品。
美术说课稿 篇3
一、设计理念(或教材分析)
布条、毛线、废纸等都是幼儿生活中常见的一些废旧材料,本活动以故事情境导入,利用这些废旧材料与头发之间的物态相似性发散幼儿思维,采用教师讲解示范与幼儿自主探索的方式引导幼儿尝试制作各种美丽的假发,从而引导幼儿发现生活中的创意元素,体验废物利用的成就感。
二、活动目标
1.引导幼儿利用布条、旧磁带、毛线等各种废旧材料,在浴帽上造型。
2.体验利用废物进行手工制作的`乐趣和成就感。
三、重难点
重点:能均匀、密集地将磁带,毛线、纸条等贴在浴帽上做成假发。
难点:发散思维,设计出不同的假发发型。
四、活动过程
1.导入活动,引起制作兴趣
在这个过程中,我运用故事情节导入,充分调动幼儿的制作兴趣。
2.欣赏自制假发,了解制作材料和基本方法
我出示了两个假发,分别是用彩带和磁带另种材料做的。其中彩带是幼儿平时接触过的材料,磁带是他们平时没接触过的材料。我试图激发幼儿运用多种材料制作的欲望。同时,两个假发在发型上也有所区别,一个是长卷发,一个是短卷发,引导幼儿创造出不同的发型。
3.欣赏发型图片,探索讨论各款假发的制作方法
我提供的图片是具有鲜明特点的几种发型,重点在于帮助幼儿分析各种发型不同的方向性,以及引导幼儿讨论不同的发型可以用什么材料去表现。
4.幼儿制作假发,教师巡回观察指导
操作的过程比较漫长。但是整个过程中幼儿的情绪始终是高涨的。期间也有一些幼儿遇到了困难。比如,浴帽是软的,所以不好掌握方向性;还有有些幼儿选择了磁带,用双面胶不太好粘,需要老师和同伴的帮助等等。
5.假发秀
最后我选择了一段欢快的音乐,带领幼儿集体跳舞秀假发,将活动推向了高潮,同时也充分让幼儿体验制作带来的成就感。
五、不足
活动过程中,我也发现了一些不足,主要表现在一下两个方面:
1.材料的交代方面不够细致,以至于幼儿遇到困难的时候不知道该用什么替代品;
2.浴帽太软了,幼儿不能准确把握方向性,如果能找东西支撑一下会好一些。
美术说课稿 篇4
一、说教材
【教材分析】
《有趣的属相》一课属于设计·应用学习领域。十二生肖是学生很熟悉的日常知识,而邮票又是喜闻乐见的传承民族艺术的最佳平台,将二者巧妙结合,旨在激发学生热爱生活、美化生活的愿望,以及培养学生的创新潜能和创新能力。
【教学目标】
1、 在欣赏与十二生肖相关的艺术作品中,了解我国特有的民间艺术文化,培养学生热爱民族艺术的情感和踏实、认真的工作态度。
2、 在创作设计邮票的过程中提高学生的设计能力,培养学生的探究精神和创新意识。
【教学重点】
引导学生关注中国民间艺术文化,尝试在方寸之间表现、感受设计之美。
【教学难点】
激发学生的想像力,创新表现,培养学生的创新思维。
【教学工具】
教学课件、与十二生肖相关的艺术品、绘画工具
二、说教法
四年级学生处于自主性和创造性的过渡时期,针对学生的年龄特点,我竭力在课堂上打造“乐学氛围”,为学生创造良好的情境和氛围,使学生在宽松的环境中自主学习,更好的贯彻美术课程标准中倡导的“教为主导、学为主体”的教学理念。我采用的教学方法有:
1、 情境激励法
根据本课的特点和学生的认知规律,我采用“启发、诱导、交谈”为主要教学手段创设有趣的情境。通过创设情境把学生带入艺术的表现空间里,引导学生不受限制地、敢于打破常规地、自由大胆的进行遐想,并能够畅所欲言地把自己的奇思妙想表达出来,激发学生创新欲望,使他们的个性得以张扬,从而有力地解决了本课的重点。
2、 愉快教学法
愉快教学法所包含的内容很丰富,本节课我采用游戏法、提问法
和启发法等教学手段,促进“乐学氛围”的营造。
三、说学法
要让学生能积极主动的学习,选择方法是很重要的,在本课中我
设想运用适当的学习方法来激发学生的学习欲望:
1、 自主探究法
教育家苏霍姆林斯基说过:“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要,这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的精神世界中,这种需要特别强烈。”让学生通过一次次的观察,自己讨论、研究,使他们都有收获,都能得到肯定,使他们获得进一步学习的兴趣和动力;在本课的学习中,我运用了多次的观察、比较、总结、创作环节,帮助学生学会观察,自己去看、自己去想、去画,从而使学生能更为大胆自由的进行表现。
2、 合作交流法
在学习活动中,让学生通过相互交流,大胆表达自己的奇思妙想,
目的是给学生之间提供不同的学习对象,听取不同的看法,分享彼此的经验,拓宽学生思路,达成教学目标。
四、说教学程序
课前准备:
1、了解与十二生肖和邮票相关的知识;
2、搜集与十二生肖相关的艺术品。
教学过程:
一、 游戏导入,激发兴趣
1、 游戏“生肖连连看”(检验预习成果)
将十二生肖图与名称对应连线。
2、 揭示课题《有趣的属相》
【设计意图】
《美术课程标准》提出:“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养,采取多种方法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”
二、 探究学习艺术作品中的十二生肖
1、 谈话过渡:“同学们!你们是属什么的?”(大部分属兔)
课件展示生活中的兔子,用合适的词语形容一下你的属相;
2、 出示艺术作品中的兔子(剪纸和泥塑),与学生自备的十
二生肖的艺术品展开探究:
生活与艺术中的十二生肖有什么不同?
教师板书小结:夸张变形
【设计意图】
学生通过自主探究等学习方法,通过一次次的观察,自己讨论、研究,使他们都有收获,都能得到肯定,使他们获得进一步学习的兴趣和动力;在本课的学习中,我运用了多次的观察、比较、总结、创作环节,帮助学生学会观察,自己去看、自己去想、去画,从而使学生能更为大胆自由的进行表现。
三、 学习邮票相关知识与十二生肖巧妙结合
1、 教师引出自己的属相,自然从十二生肖过渡到生肖邮票。
2、 简要介绍我国发行的生肖邮票。
3、 资料库:学生自学邮票相关知识
4、 结合预习了解邮票的组成: 图案
面值
国籍
齿孔
发行时间、标记
5、 结合几张美观的生肖邮票了解设计要领
提问:你最喜欢哪一张?为什么?
教师小结:设计生肖邮票时,应突出表现生肖的外形、姿态、神态、品性等特点。
6、 课件演示设计步骤,学生当“小老师”。
教师板书:充实美观
【设计意图】
四年级学生具备一定的.自学能力,为学生提供有利条件,让他们充分发挥自我学习潜能,最大限度的发展学生的能力。给学生一个自由发挥、创造的空间。营造轻松的学习氛围,让学生在宽松的情境中展开思路、大胆表现,体验设计活动所带来的乐趣,提高教学质量。
四、 创新实践
设计建议:三类作业任选其一:
A、为自己设计一枚生肖邮票;
B、为亲朋好友设计一枚生肖邮票;
C、任意设计一枚自己喜欢的生肖邮票。
【设计意图】
根据四年级学生年龄特点和班级学生技能水平参差不齐,作业设计应体现人文性、可选择性。符合全班学生的潜在需要,使学生在放松状态下创作,是实现“乐学氛围”的最佳途径。
五、展示评价,交流经验
1、利用“集邮册”展示学生的作品,设置设计奖、美观奖和努力奖。
a、自评:让学生把自己的作品在集邮册上展示,说说自己的画面内容,觉得自己的画画的好不好?什么地方画得棒?什么地方还需要改进?
b、互评:学生之间互相谈谈自己的看法,让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞,提高审美能力。这样,让全体学生都成为“学习的主人”。
c、教师评价:根据激励性的原则,结合学生作品的不同特点,肯定孩子们的一切努力,保护和激励他们所有的创新意识,并颁发奖章。
【设计意图】
采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价,让学生参与到教学中,培养学生自信心,体验成功的喜悦。
六、课堂小结,拓展延伸
1、谈感受:这节课你有什么收获?
2、充实我们班的“集邮册”。
3、教师总结:方寸邮票画属相,
妙趣横生文化扬。
小小画笔表情意,
描绘生活和理想。
【设计意图】
科学精练的结束语能起到“课虽尽,但趣无穷”的效果,因此,我先请学生谈收获;其次,拓展对生肖邮票传承发扬的情感意识。
美术说课稿 篇5
我说课的内容是六年制小学第九册第20课《吹塑纸版画》(上海版)。我准备从教材分析、教法应用、学法指导和教学程序四个方面加以说明。
一、教材分析
1、 地位、作用、内容
吹塑纸版画已成为儿童美术教育的重要内容之一,它是绘画与手工相融的一种艺术表现形式,由于它具有较强的表现力,能创作出较好的画面效果,能让学生充分感受和体验创作的乐趣,因此对于提高儿童动手动脑以及创新和实践能力起着重要的作用。本课以吹塑纸版画的制作为主线,辅以欣赏和详细的讲解,使学生从吹塑纸版画审美与创作中,感受到吹塑纸版画艺术的美,从而进一步提高进行审美创造的愿望。
2、 教学目标
根据教学大纲和教材要求,本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力,培养学生形成良好的思想品质,确定本节的教学目标为:
知识目标:掌握吹塑纸版画的制版和印制方法。
能力目标:培养学生的想象、动手、创造思维能力。
3、 教学重点和难点
由于吹塑纸版画是手工和绘画的综合体,确定本课的重点是吹塑纸版画的制版和印制方法;因吹塑纸质地比较软,用圆珠笔用力在吹塑纸上划过,其表面即可留下大小宽窄不同的点、线、面,可制作出丰富的版画效果,而学生绘画水平和用力均匀程度不同,所以把教学难点定为版画创作中点、线、面的安排。通过以上教材分析,为使全体学生达到教学目标,我准备用下列教学方法。
二、教学方法
依据本课的性质及学生特点,我主要采取“演示法——讲述法——练习法”,以各种精美的版画范画为线索,充分动用教具,采用欣赏、演示、讲述、练习、归纳相结合的教学方法。在教师现场演示吹塑纸版画制作的引导下,调动学生的积极性和自觉性,由感性认识上升到理性认识,使每个学生都能参加到动手动脑的积极思维中,真正做到面向全体,从而优化课堂教学,提高课堂效率。并让学生互相评述、交流,互找优缺点,这样多法并用,既培养了学生分析作品的`能力,又启发了他们的思维。
三、学法指导
吹塑纸版画是一种表现力力较强的艺术形式,需要较好的绘画技能、动手能力和创造思维,要想让学生在短时间内制作出吹塑纸版画是一件不易的事,因此,本课利用大量版画范画的欣赏,在课堂中创设情境,利用教师在现场制作过程的演示,激发学生兴趣,利用讲述法、练习法,使学生自画、自刻、自印,完成吹塑纸版画制作,启发了学生发展创造思维。
无论是教法,还是学法,都全方位地渗透到教学程序中去。
四、教学程序
本节课教学由导入、新授、巡回指导、小结四个环节组成。
1、 导入
上课以后,我先引导学生用铅笔在白纸上拓印出硬币的图案,再结合这一日常生活中简单的示例讲述版画的基本原理、种类,并用多媒体演示多幅版画范画,使学生从中感受到版画艺术的美,引情激趣。从而导出新课《吹塑纸版画》。
2、 讲授新课
⑴ 为了把学生的注意力吸引过来,上好课,我取一张已刻制好的吹塑纸版,直接涂墨拓印,整个过程当场演示给学生看。当作品完成后,学生顿时兴趣大增,创作的欲望油然而生。
⑵ 我抓住这个关键时刻,立即讲述吹塑纸版画印制方法的分类(包括用水粉颜料印制和用油墨印制),吹塑指版画刻版的方法(如单版单线阴刻和单版双线阳刻等)等等,本节课我教授的是单版单线阴刻法。
① 画稿:用泡沫水彩笔直接画在吹塑纸上,我结合印制出的范画,讲解构成画面线条的疏密关系:画面中,哪些地方线条最密集,哪些地方线条最稀,哪些地方不稀不密,即构成画面的黑白灰关系。
② 刻版:用圆珠笔用力刻画,用美工刀切挖。
③ 印制:将胶磙表面均匀受墨,滚在刻好的板子上,使吹塑纸版画上均匀受墨,然后用宣纸覆盖在吹塑纸上,稍用力压印,未压刻部分呈现墨色,刻凹下去的点和线不着墨,成为白色的点和线,产生阴刻的画面效果,完成作业。
3、 教师巡回指导
学生分组制作版画,画稿由学生自主选择、创作,如风景、建筑、动物等,这种形式充分发挥了学生的团结协作精神。教师巡回指导,帮助学生解决操作中存在的具体问题。
4、 课堂小结
⑴ 择优展示优秀作品,学生互相评述、交流,互找优缺点。
⑵ 我对学生的作品进行简单评述,总结本课所学内容,激励学生运用学到的吹塑纸版画知识和技法,在实际生活中去创造美。
本课的时间安排:
导入3分钟,讲授15分钟,学生创作18分钟,小结4分钟。根据具体情况进行调整。
美术说课稿 篇6
一、说教材
本节课是江西版小学美术第六册第二课的教学内容,是“设计?应用”学习领域的课业。是围绕航天器这一主题的造型设计课。
本课很好的结合了时代的特点,展示高科技的风采,人们已能飞向太空,并能在太空中生活,人类已历史性地把旅游的范围开辟到了地球之外。从而引领学生进入到一个全新的创作空间。而本课的教学重点是引导学生展开想象,通过剪刻、卷曲、黏接、描绘等方法,运用饮料杯、盒子、旧挂历、彩纸、泡沫、筷子等各种废旧物创造出新颖的航天器。
1、教学目标
知识目标:增长太空知识,并了解航天器的各种用途。
技能目标:培养学生的想象力,学习掌握剪刻、卷曲、黏接、描绘等多种制作方法,制作不同的飞行器模型。
情感目标:从中体验创作的乐趣,并培养学生的爱国热情。
2、教学重、难点:在于飞行器的造型设计。如飞船的外形要为功能服务,造型、颜色处理要时尚、现代,模型要坚固、扎实等。
3、解决重难点的方法:通过文字、图片、影片介绍,加深学生对航天器的了解,
让学生分析它的特点,并亲自动手创作。
二、说教法:
本课的教学过程主要强调师生的互动,在整个教学过程中,教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者,而不是知识的传授者、灌输者。基于以上我对教材的理解本课的基本设计思路是:通过大量的文字、图片、影片等介绍,给予学生大量的信息,丰富见识,开阔眼界,加深对太空航天飞行器的了解。这样便能给学生的创作理清思路奠定基础,学生才能有更丰富的创作原素,来构思自己在想象中太空的样子,而后让学生将自己的想法与独特的创意,大胆地创造出来,老师在技法上加以指导与启发,使学生创作出新颖的航天器。因此,本课我主要运用了范例展示法、引导发现法、直观演示法、小组合作探究法和自评、互评法来进行教学。
三、说学法
学生是学习的主体,要让学生能主动积极的学习,选择方法是很重要的,人文主义心理学家罗杰斯的人性观点认为:“在优化的人文环境、心理环境中人会全面发展自己的潜能。”因此,我采用了人性化的方法指导,在为学生创设尊重、和谐、理解的人文环境的基础上,通过引导学生看一看、说一说、论一论、做一做、评一评的学习方法,学生的思维真正获得解放的状态下自然会展开想象进入美术创作的境界。
学具准备:饮料杯、盒子、旧挂历纸、彩纸、泡沫、筷子、剪刀、双面胶等。
四、说教学程序
如果说钻研教材,研究教学与学法是搞好教学的前提和基础,,那么我认为合理优化地组织教学过程便是成功的关键。这一课时我设计以下教学环节:
(一)创设情景,激发兴趣
1、欣赏神州五号升空的影片,吸引学生的注意力,激发学生对本课学习内容的浓厚兴趣,使学生对太空产生无限的联想。从而引入课题《飞向太空》,并由学生讲述课前收集到的`有关太空与航天器知识。
(二)观察比较,启发想象
1、带着问题欣赏各种航天飞船的图片。
(1)航天飞船的基本型都有哪些形状?
(2)航天飞船的颜色是怎样的?
欣赏完后,让学生说一说航天器都有哪些外形,颜色是怎样的,学生在说的过程中自然而然的会掌握航天器的造型特征,认识到航天器形状是多样的。
2、出示两幅空间飞行器的造型图(神州五号与另一架飞行器),对比分析它们的造型特征,并讲授飞行器各部分的主要功能,为以下的创作做铺垫。
(三)分部讲授,掌握技能
学生在上一环节中对航天器产生了极大的兴趣,处于最佳的学习状态,这时教师出示材料,揭示讲授航天器的制作方法:
想——外形
通过以上的讲解,让学生小组讨论并自由说说自己心中想制作的飞行器外形是怎样的,都有哪些功能。这时教师引入到第二步的教学。
选——材料
教师出示各种形状的材料,让学生想一想这些材料能制作飞行器的哪些部位,如航天器的大外形、发动机、喷火器、导航器等。
剪——形状
这时教师可以加以示范,如飞行器尖形的头和喷火器的剪贴、卷曲的方法,使学生理解剪曲的制作方法。
贴——组合
教师简单示范粘贴组合飞行器的各个部件,这是制作飞行器的最后一步。
(四)动手创作,激励创新
1、让学生以四人为一小组进行设计,利用不同材料的特性,制作独特的飞行器模型,在模型上,可以绘制自己喜欢的图形,涂上自己喜欢的颜色,写上飞船的名字。同时增强了集体协作精神。
2、教师随堂巡视指导,并对学生制作上的问题及时解决。
(五)作品展示,自评互评
1、举行一次“太空遨游会”,分成多个小组,以宇宙中各种星球和飞船的名字命名,进行太空知识的讲解,展示自己的“航天器”,相互进行交流和学习。这一环节的设计是为提高学生的鉴赏能力和口头表达能力,把问的权利和评的权利都交给学生,鼓励他们大胆自由的表述自己的创作意图、对别人作品的看法等,真正体现学生的主体意识,让学生体验成功的喜悦。
(六)课堂小结,拓展延伸
在上面教学的基础上,教师进行课堂小结。
这样的课堂设计,使学生赏、说、做、评相结合,体现出了学习和美育相融,是美术大纲教学的要求
课后拓展:除了人类以外,还有植物种子、动物也可以飞上了太空,然后会发生一些什么事情呢?让学生充分展开联想,通过绘画的形式体现出来。
五、板书设计
板书能体现出一堂课的教学思路,因此在教学中,应将教学过程与板书相配合,与范图、多媒体课件相对应,做到和谐一致。以下是我的板书设计: 《飞向太空》
制作方法: 想——外形
选——材料
剪——形状
贴——组合
美术说课稿 篇7
说教材
教材分析:
《点、线、面》是苏少版小学美术课程标准教材第4册第10课内容。它是整套教材中以双基一条线展开的编写内容之一,相关双基内容还有《七彩生活》、《圆圆的世界》、《方方的物》、《找找三角形》、《点彩游戏》、《原色和间色》、《黑、白、灰》、《近大远小》、《退远的色彩和变化的笔触》等组成。《点、线、面》旨在使学生了解它是构成画面的最基本元素,同时也是组成现实生活中俯拾皆是的造型的最基本条件。对于“点、线、面”的理解与表现既可以是具象的,也可以是抽象的;是生活的,也可以是非生活的。
根据《美术课程标准》对学习领域的划分,本课应属“设计·应用”学习领域。通过学习,应让学生感受各种材料的特性,并合理利用多种材料和工具进行创作,同时,学生可以了解艺术形式的美感以及与设计功能的统一。提高学生对生活用品和自己周边环境的审美评价能力,激发美化生活的愿望。
学习此课主要目的是培养学生形成初步的设计意识和动手创造能力。教学中的教师应该遵循学生认知发展规律,从学生实际出发,教学内容贴近学生的生活实际,特别是对于二年级的学生而言,更应加强趣味性和可操作性,使学生始终保持对学习的浓厚兴趣和创造愿望。
教学内容:
选择自己喜欢的工具或材料,表现一幅以“点、线、面”为基本元素的画面。
教学目标:
了解点、线、面是构成画面(图案)最基本的要素等知识。
通过多种途径,使学生了解点、线、面在生活中的实际应用。
学会以点、线、面为基本元素表现画面并合理搭配。
感受现实生活中点、线、面的美。
教学重点:
学会用点、线、面表现画面。(可具象,也可抽象)
教学难点:
画面中点、线、面的搭配巧妙,布局合理,富有美感。
教学准备:
铅画纸、水彩笔、彩色铅笔、油画棒、毛笔、颜料等。
教师:教师找几幅较为典型的“点、线、面”图案作品。
学生:看一遍书上的文字及图片,最好多准备几种不同类型的笔和画纸。搜集生活中的图片资料。
说教法、学法
教法:
根据《美术课程标准》第一学段“设计·应用”学习领域的阶段要求:“尝试不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。”
整体性教法:
根据点、线、面展开教学过程。
启发性教法:
利用多种手段、媒材,让学生了解点、线、面,从而使学生理解点、线、面的组合原理。
练习指导教法:
通过帮助学生成功地完成课堂练习 ,达到学会知识或技能目标,保证教学顺利进行。
活动指导教法:
要对学生独立从事的操作或实践活动进行组织和引导。
学法:
本课主要通过从学生收集生活中“点、线、面”的素材,到欣赏生活中的“点、线、面”图片及绘画中的“点、线、面”,从而明白“点、线、面”不仅是组成画面的基本元素,也是日常生活及景观不可缺少的基本设计要素。而后通过几则小练习让学生懂得“点、线、面”简单的构成原理,并能应用于生活。
说教学程序
美术课程标准中指出:应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。本课的`教学设计即从生活中来(教师、学生收集的各种生活照片)→在课堂中作进一步探讨(什么是“点、线、面”及其相对性,知识与技能的掌握)→再回归于生活(设计与生活密切相关的“点、线、面”画面)。这样从整体把握的环节设计使学生能够真正的学以致用。具体教学过程如下:
一、 用自己理解的“点、线、面”举例,寻找生活中、照片里的“点、线、面”。
(设计意图:这是对“点、线、面”最初的感性认识。)
二、 通过小练习,了解“点、线、面”的相对性。
1、用各自带的工具画“点”。
问 题:你画的点像什么?
点能变成线吗?
点能变成面吗?
想象一下,一直不停地画点,画面会出现怎样的效果?
2、用各自带的工具画出不同的“线”。(线条越多越好)
问题:你能画出多少种不同的线条?
线能变成点吗?
线能变成面吗?
想象一下,连续整齐的画线,画面会出现怎样的效果?
3、换一种工具画“面”。
问题:“面”是什么?
用什么工具最能表现你理解的“面”?
4、“点”、“线”、“面”简单组合成一幅画。
用自己喜欢的工具,快速地把“点”、“线”、“面”组合成一幅简单的画,对于低年级的学生,老师可以启发学生画一些自己喜欢的小动物,植物或风景。
(设计意图:通过此练习,学生对“点、线、面”的认识会有所提高)
三、 通过学习、练习,学生再次欣赏“点、线、面”,唤起知识的重构。
(可以利用学生准备的图片资料和教师准备的图片以及画家的画)
学生以小组的形式讨论(初步领悟点、线、面的相对性)
如:一篇文章中的“点、线、面”是什么?(我们可以把单个的字看成是“点”,一行字看成是“线”,整个的段落看成是“面”)
如:“少数民族衣服”上装饰的贝壳,单一的看是“点”,连起来看是“线”。
如:珠绣包上的珠子是“点”,退远看形成了“面”。
如:整片草坪是“面”的感觉,仔细看它是由一棵棵小草(即“点”)组成。
让学生感受点、线、面的合理搭配及构成的美。
(画家的画以及教师的示范画引导)
问题:你感觉哪一幅画中的“点、线、面”搭配最巧妙,布局最合理?
(设计意图:这是对“点、线、面”上升到理性认识的阶段)
四、 学生通过以上的小练习再创作:用“点、线、面”组合的原理,对我们周围的环境或生活用品进行设计。
作业形式:·在原来作品上进行联想,派生新的作品。
重新设计新的“点、线、面”作品。
作业可以是具象的、也可是抽象的。(“点、线、面”作品的抽象或具像在作业时教师只是略讲,学生讨论时发现此问题可用图例讲述清楚)
(设计意图:知识的巩固阶段,并与生活联系,学以致用)
五、 巡回指导
用与生活密切相关的“点、线、面”作品启发学生。
作业以组的形式进行交流,使学生创作能力相互得以提高。
全面观察学生作业。对个别学生进行构思启发引导。
提供学生参考的书籍或图片,拓宽学生思路,提高创作能力。
(设计意图:师生的交流阶段,有助于学生创作设计的提高)
六、 小结、拓展
可以用“点、线、面”,为学校设计庭院。
(设计意图:总结全文,课后作有意义的拓展)
板书设计
点、线、面
搭配巧妙 画家的画(图片)
布局合理 学生资料(图片)
富有美感 生活实例(图片)
美术说课稿 篇8
教材分析
[教学目标]
打破学生美术神秘的观念,了解艺术家的创作都不是任意的,而是表达了某种意图的。
[教学重点]
艺术作品都表现了艺术家的某种创作意图,不同的美术类型表现意图的方式也是不同的。
[教学难点]
要分清艺术家的创作意图与美术作品的内容和形式之间的关系。
教师总结:在欣赏艺术作品时,要打破美术神秘的观念,我们要认识到,任何艺术家的创作都不是任意的,而是表达了艺术家的某种意图,这种意图可能是针对现实的,也可能是针对艺术的。总之,它们都与艺术家所生存的社会和文化情境有密切的关系。
[教学方法]
这节课采用讲授法、探讨法、展示法等与调动学生的主动参与性。学生是学习的主体由此结合提问教学法,可以采用分目标、分层次的选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学,鼓励所有同学积极参与,不管他们的答案正确与否,在适当修正和更改的同时,主要给予正面的启发引导和提出建设性的意见,而不要简单灌输、指责。这样使每一位同学都有参与的积极性和参与意识。都会获得一种成就感。让全体同学的水平都有提高。
学法:
指导学生进行自学、观察,学生自己用本节课所学内容主动去分析、鉴赏、评价作品,在运动参与中获得成就感,从而提高自己的主动意识。
[教学过程]
一、导入:由罗丹的雕塑作品《巴尔扎克》导入。
教师活动:提出问题:
1.你心中的巴尔扎克形象是这样的吗?
2.罗丹为什么要把雕像的手砍去?
学生活动:回答问题,可以互相之间讨论,得到较准确的答案,从而提高成就感。
老师总结:对这幅作品作介绍,引出艺术家的创作意图。
二、探究新知识
(一)艺术家的创作意图来自哪里?
学生活动:可自由回答问题
老师活动:对学生的回答作指导型的点拨,让学生把思维放宽。
老师总结:任何艺术家的创作都必然受到现实和艺术两个方面因素的触动后有感而发的。针对现实艺术,艺术家表明自己的态度、情感,针对艺术问题,艺术家阐述自己的观点、主张。艺术创作并不神秘,艺术家也是普通的劳动者,只不过他们的产品是艺术,他们使用的手段是视觉语言。
以毕加索的《牛头》为例分析艺术家的意图来自哪里。然后让学生自己分析几幅作品。
(二)影响艺术家创作意图的因素有哪些?
在这一部分中,要注意让学生联系生活,结合时代背景与地域来分析鉴赏。影响因素有:
1.现实
2.艺术
3.特定的社会和文化情景
因为在不同的社会和文化情景下,艺术家创作所针对的问题也就不同,因而其创作意图也就会大相径庭。在同一社会和文化条件下,艺术家的成长过程、成长环境、家庭、个性、知识水平也是造成艺术家创作意图的差异的原因。
老师以西方文艺复兴时期的宗教画《西斯廷教堂天顶画》与《丛竹图》分析影响艺术家创作意图的因素。其中运用讲解与展示图片结合,提问与学生主动探究结合的方法来完成这部分教学内容。
(三)艺术家的意图是如何体现的?
艺术家的创作意图在具象艺术、意象艺术和抽象艺术三大类中呈现出不同的表达方式。这部分是本课的重点,要多化时间与精力分析部分作品,让学生思路清晰。同时复习部分具象艺术、意象艺术和抽象艺术的内容,让学生更好的理解艺术家的意图是如何体现的'。老师结合大量的相关作品来加深讲解,并让学生也主动参与中来。调动其学习积极性。
1、具象艺术:如董希文的《开国大典》,通过收集形象(国家领导人),创造出典型的艺术形象(毛泽东),然后构成一个完整的故事情节(开国大典),并营造出故事的典型环境(喜庆的民族特色),使画面更具有真实性和可读性。艺术家的创作意图是要表达一个新时代的开始,表现了中国人民摆脱三座大山的压迫,从此翻身解放的豪迈精神风貌。
色彩上借鉴我国传统民间艺术和中国传统的工笔重彩画法,强调色彩的单纯与强烈的对比,从而增强了这一具有历史意义的节日气氛。
2、意象艺术:可以通过整体气氛的渲染来传达艺术家的创作意图。如汉画像石《荆轲刺秦王》并没有刻画人物形象,而是通过荆轲的“追”、秦王的“逃”,并辅以刺进柱子的匕首,打翻的盒子和侍卫等形象,使画面传达出一种紧张、危险的氛围。意象艺术也可以通过对艺术家感觉的表现来传达创作意图。如印象派画家莫奈的《卢昂大教堂》,主要营造不同时刻太阳照射在教堂上独特美丽的光色氛围。
3、抽象艺术:是通过形式语言本身及构成关系来传递艺术家对事物的认识。分析《第三国际纪念碑模型》。用直线和曲线两种语言元素构成作品,以螺旋上升的曲线将直线连接起来,从而把人的视线引向无限的天空,表现升腾飞翔的空间效果。
(四)学生自己分析作品的创作意图
《千年土地翻了身》(董希文)。《印象日出》莫奈。《怒吼吧,中国》李桦
三、归纳总结本课三个知识点。
四、板书设计:
通过多媒体直接展示,首先展示本课课题,然后分别展示艺术家的创作意图来自哪里?影响艺术家创作意图的因素?艺术家的意图是如何体现的?并穿插部分美术品图片介绍。
美术说课稿 篇9
各位评委老师大家好!
我说课的题目是《人民艺术家——齐白石》,人美版小学《美术》五年级下册第一课。这是一堂欣赏评述课。让学生对享誉世界的国画泰斗齐白石先生及其炉火纯青的艺术成就 和 醇厚无瑕的高尚人格,有一个全面的认识和了解,从而对中国画产生浓厚兴趣,为进一步对山水画、花鸟画的学习奠定基础。
五年级的学生,好奇心强,兴趣广泛,喜欢合作与交流。通过四年级的国画课学习,学生对齐白石先生的中国画有粗略的了解。能够掌握计算机的简单操作,初步具有浏览网页和自主探究的能力。
这堂课主要有三大教学目标:
1、知识与技能
让学生初步了解齐白石先生 登峰造极的艺术成就、坎坷辉煌的艺术生涯、别具一格的艺术特色、孜孜不倦的追求精神 和 深刻独特的审美感受。
2、过程与方法
让学生通过教师在局域网设计创建的“齐白石站”,用自主探究、小组合作、网上交流、互动点评的方法,提高学生主动获取知识的 兴趣和能力。
3、情感、态度与价值观
通过对齐白石先生艺术人生的了解 和 代表作品的赏析,丰富学生的美术知识,激发学生 对国画等艺术形式的.兴趣 和 强烈的民族自豪感。
教学重点:了解并学习欣赏齐白石作品的独特艺术风格。
教学难点:以文字表达的方式,表达自己对作品的观后感。
这堂课的教学过程是以学生探究活动为主线,帮助学生通过个体与小组的探究,自己获取知识。根据这一教学理念,我设计了六步 教学环节:
一、艺术成就导入,营造课堂氛围; 二、初步浏览网站,调动学习热情;
三、分组深入探究,汇报探究所得; 四、名画赏析感悟,学生交流心得;
五、网上发表感受,师生互动点评; 六、教师全课总结,升华品德情操。
在第一、四、六环节中,我采用多媒体配合自己创建的“齐白石站”的形式,以齐白石作画视频、名画赏析、名人评虾与中西画对比等方式层层渗透。
第二、三、五环节是这堂课应用网络提升教学效果的重点环节,我将整合点诊断及利用信息技术手段解决整合点的方法结合这三个环节,为大家介绍一下:
“兴趣是学习最好的老师”,常规欣赏课,我们仅仅是针对教材上原有的内容进行讲解,学生被动学习,兴趣从何而来?把备受学生喜爱的信息技术课与美术欣赏课有机结合是激发学生学习兴趣的关键所在。在“初步浏览网站,调动学习热情”环节,给学生五分钟时间,通览网站内容,对网站有一个大体的了解,学生能够选择出自己感兴趣的内容。
在“分组深入探究,汇报探究所得”环节中,考虑到整个班级计算机操作能力的个体差异,我利用“小组合作”,分4到6人为一组,在每组中选出一名电脑操作较好的学生负责该组学生的答疑和管理本组纪律,便于学生有问题时可以得到及时解决,保证课堂秩序。
教师自己设计创建的学习型网站紧扣教材,图文并貌,直观清晰、操作方便,网站像一棵知识树,“生平简介”、“绘画题材”、“艺术作品”等网页都将齐白石一生在艺术方面的阶段变化向学生详细地伸展开来,让学生以小组为单位合作学习,深入探究主题内容,主动获取知识,共同提炼知识点向全班讲解,教师及时补充、归纳、总结。让学生把 对电脑和网络的兴趣 延伸和扩展到 对民族艺术的兴趣,让 教师的主导作用 和 学生的主体地位 得到 充分发挥 和 有机融合。
在“网上发表感受,师生互动点评”环节,为更好地突破教学难点,我设计了BBS留言板,让学生在网站中复制一些精彩的句子,粘贴到自己要发表的观后感中,使学生摆脱了过去回答问题时语言单一、内容枯燥的难题,增强了他们的自信心。学生把自己的留言与别人的回复进行比较后,再做教师与学生、学生与学生的交流和互评。
教学效果:
整合课教学,使课本知识立体化、丰富化,让学生们在 浓厚的兴趣 和 愉快的心境 中真切而全面地感受 齐白石先生 德艺双馨的大家风范,可以说,信息技术与美术学科的整合,不但把美术欣赏课变得更加生动有趣,也必将大大提高教学的效率和质量。
以上是我对《人民艺术家——齐白石》一课的说课内容,请各位老师指正,谢谢!
【美术说课稿】相关文章:
美术说课稿04-07
美术说课稿01-24
美术说课稿06-24
中班美术说课稿01-05
小学美术说课稿04-07
美术说课稿模板04-16
美术说课稿范文05-29
中学美术说课稿07-27
小学美术说课稿06-11
《美术鉴赏》说课稿12-16