大班音乐说课稿

时间：2022-01-04 05:03:31 说课稿我要投稿

关于大班音乐说课稿合集五篇

　　作为一位杰出的老师，时常需要编写说课稿，是说课取得成功的前提。我们该怎么去写说课稿呢？以下是小编收集整理的大班音乐说课稿5篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

关于大班音乐说课稿合集五篇

大班音乐说课稿篇1

　　设计意图：

　　童话故事深受孩子的喜爱，其中《小红帽》的故事是幼儿非常熟悉的。因此，在欣赏故事之余，幼儿已经不满足于做故事的倾听者，而是会尝试着做表演者。而大班的幼儿已经具备了一定的欣赏能力，对音乐活动非常感兴趣，善于并敢于用各种形式表达自己对音乐的理解和感受。

　　因此，我打破了以往单一的学科教学，将音乐欣赏与文学欣赏有机的结合起来，用四段风格各异的音乐对故事中的人物形象进行诠释，并引导幼儿进行艺术表演活动。根据《新纲要》中：喜欢参加艺术活动，并能大胆的表演自己的情感和体验。我设计了本次活动。

　　说目标：

　　幼儿学习音乐的目的是培养他们的审美感受，体验音乐带来的快乐。正如《纲要》中所说应支持幼儿富有个性和创造性的表达。因此我制定了：

　　能力目标：是根据人物特点，将音乐形象与故事中的人物形象相匹配。

　　技能目标：是在音乐中大胆试用动作、表情等表现人物形象，体验表演的快乐。

　　情感目标：是在活动中体验表演的快乐，通过表演，懂得不要轻信陌生人的'道理。

　　说重点：

　　分析人物特点是本次活动的重点。

　　说难点：

　　听辨音乐，创编与人物相匹配的动作，是本次活动的难点。

　　说准备：

　　为了吸引孩子们的注意力，并对参与活动发生浓厚的兴趣，我在活动前进行了多方面的准备。

　　1、森林的情景创设。

　　2、课件（小红帽的故事）

　　3、代表四个人物的音乐：《森林狂想曲》《天使小夜曲》《波斯市场》《拉德斯基进行曲》

　　4、表演道具（红帽子、头巾、头饰等）

　　说教法

　　当代教育论认为教育过程就是师生交往积极互动，共同发展的过程。师幼互动是本活动教学法中的最大特点。

　　在师幼互动的基础上我运用了欣赏、直观感受、游戏、讨论等教学方法：首先我运用了欣赏法，使幼儿在故事和音乐的欣赏过程中，能进一步的熟悉故事内容及感受音乐风格；并在其中插入了直观法，运用课件为幼儿战士生动、形象的故事画面，能引起幼儿的兴趣及注意力。

　　教师在运用讨论法的过程中，用启发性的提问，开拓幼儿的思维，使幼儿能大胆、积极的表达自己对音乐及故事人物性格的理解。游戏为幼儿带来无限的乐趣。本次活动中，我设置的音乐情景本身就是“小红帽”故事开展的过程。其中我引导幼儿分角色根据不同的音乐进行表演及游戏活动。

　　说学法

　　物理学家爱因斯坦说：想象力比知识更重要。而对想象力的启迪，欣赏活动有着不可忽视的作用。

　　在活动中，我充分运用听一听、说一说、看一看、想一想、身体体态的表现等手段循序渐进地引导孩子们去感受、体验音乐的情境，用自己的方式表达快乐的游戏，这正是体现了《纲要》所说的让幼儿大胆的运用各种方式表达自己的情感、理解和想象。

　　说过程

　　根据《纲要》提出的艺术教育指导要点及大班幼儿的年龄特点，我通过五个环节完成目标。

　　第一个环节是情景导入——引起幼儿兴趣；

　　第二环节是故事欣赏——分析人物特点；

　　第三环节是听辨音乐——找出与人物特点相符合的音乐；

　　第四环节是音乐表演——体验并表现人物特点；

　　第五环节是欢庆胜利——体验战胜大灰狼的快乐。

　　为什么要安排着五个环节呢？

　　首先为了使孩子在视觉和听觉等多种感官上都受到美的刺激，并对参与活动发生浓厚的兴趣。

　　设计的第一环节是：情景导入——欣赏森林美景并用动作表现。

　　在活动的开始部分，我还要使幼儿的身体和思维都得到一定的舒展，为孩子们后面的表演作好准备，因此，我设计了以下这个活动：模仿森林里的树木花草。

　　幼儿在这个环节中，进行简单的创编和表演。分析人物性格特点，才能让幼儿在后面的环节中恰如其分的进行表演。

　　活动设计的第二个环节就是：故事欣赏——分析人物特点。

　　首先，结合课件欣赏故事《小红帽》，设计提问：故事中都有谁？

　　其次，分析故事中的人物特点。在活动中，为了帮助幼儿展开讨论获得答案。我设计了提问：在四个人物中，你喜欢谁？不喜欢谁？为什么？

　　根据《纲要》中：各领域的内容相互渗透，从不同的角度促进幼儿情感、态度、能力、知识、技能等方面发展的要求，我又设计了提问：小红帽有没有做的不对的地方？哪里不对呢？通过讨论，是幼儿明白不能随便相信陌生人的道理。

　　听辨音乐，创编与人物性格相匹配的动作，是本次活动的难点。

　　活动的第三环节就是：听辨音乐——找出与人物特点相符合的音乐。

　　分段欣赏音乐《森林狂想曲》《天使小夜曲》《波斯市场》《拉德斯基进行曲》区分并模仿小红帽、外婆、大灰狼和猎人的音乐形象。

　　幼儿进行了创编后，教师要将孩子的想像成果进行整理和战士、使每个孩子都充分体验表演的快乐。

　　活动的第四环节就是：音乐表演——体验并表现人物的特点。

　　1、商量分配角色。

　　2、提出要求并进行表演。要求：小演员要听清楚音乐再出场。

　　3、集体评价。

　　4、集体表演故事。（注意声情并茂的讲故事）在活动的最后部分，为了使孩子充分体验成就感及成功的快乐。

　　设计的结束部分是：欢庆胜利——体验战胜大灰狼的快乐。

　　活动的五个程序的安排，遵循了《纲要》中组织与实施中教育性、互动性、针对性的原则，整个活动符合大班幼儿的学习特点和年龄特点，由浅入深、循序渐进，充分体现幼儿的主体地位，顺利完成了活动设置的目标。

大班音乐说课稿篇2

　　今天我说课的题目是大班音乐欣赏《化蝶》。

　　我将分“说教材理解—说目标确定—说过程设计”三大块，进行我的说课。

　　首先说说我对音乐欣赏《化蝶》这一活动的理解。音乐欣赏《化蝶》是音乐剧《梁祝》中最经典的一段音乐，整首曲子共分四个乐句，旋律舒缓、优美、感人。加之蝴蝶又是幼儿非常喜欢的一种昆虫，结合动画，通过与乐曲内容相温和的生动画面，幼儿喜欢的游戏化表演为幼儿创设了一个赏心悦目的音乐视听觉环境，给孩子一种如临其境的感觉。其次，由于幼儿园的音乐教育对幼儿的发展起着举足轻重的作用，不论是欣赏活动，还是歌唱活动，韵律活动，器乐活动，对幼儿来说都意味着不同层次的学习。为此，我在为《化蝶》确定目标时，就是根据新纲要艺术领域中的感受美，表现美，创造美三个方面来制定。

　　1、欣赏《化蝶》，感受乐曲优美抒情的旋律。

　　2、在感受过程中分辨乐句，模仿蝴蝶飞以及停止时的动作造型。

　　3、大胆创编蝴蝶飞舞动作，心情愉悦地与同伴交往。

　　重难点定位在第二个目标。通过多种组织形式，双主体互动模式，使幼儿能充分感受乐曲，在此基础上获得情绪体验，引起联想并尝试用动作来表达自己的感受，来表现乐曲优美抒情的旋律，来学会分解乐句，在句末能用停在花上或静止造型来表现，从而调动幼儿的积极性，主动性和创造性，使他们能“学中有玩，玩中有学”心情愉快地投入到整个活动中。

　　整个教学流程设计为五个部分：

　　第一部分激趣引题，启动情感。

　　1、谜语导入，集体猜谜语。

　　2、看动画，初听曲子。

　　设计意图：好奇是幼儿学习的重要契机。而谜语式的导入方式针对大班幼儿来说，具有一定的挑战，由此制造的悬念更能引起幼儿的好奇心。为此，活动一开始，我就用谜语来吸引幼儿的`注意力，通过提问激发幼儿参与活动的兴趣，通过生动形象的动画启发幼儿的情感。从而使幼儿自然而然地投入到活动中。

　　第二部分初步欣赏，动画结合。

　　1、幼儿自由表述听这首《化蝶》感觉到了什么?

　　2、邀请个别幼儿讲述乐曲中蝴蝶在干什么？

　　3、播放动画让幼儿说说听这首乐曲，除了能感觉到蝴蝶飞来飞去，还说了什么事。

　　4.、幼儿自由讨论，表达自己的感受。

　　设计意图：倡导“让幼儿主动学习，让孩子成为学习的主人”已成为教育工作者的共识。然而，如何在音乐欣赏，活动中发挥孩子的主体性，让抽象的音乐欣赏变得形象生动、富有童趣，是我们常常遇到的问题。为此，我播放了动画，在欣赏——设问——再欣赏——再设问——动画结合这一环环相扣的过程中，使幼儿自然而然地投入到欣赏活动中，主动地去感受，去体验，去接纳，去欣赏音乐《化蝶》的美。

　　第三部分动作表达，分辨乐句。

　　1、蝴蝶仙子停了几次？师幼一起用动作来表示。播放音乐，伸出食指，手划节奏，由此感知乐曲有四句。

　　2、幼儿探索、尝试用动作来表示停顿的地方。

　　3、依据个别幼儿的介绍，带领大家边听音乐边用相应的动作表示出来。

　　4、幼儿自由讨论，了解乐句句末用停止动作表示较为恰当。

　　设计意图：幼儿是天生的艺术家，音乐的兴奋的语言，对幼儿有较大的感染力。他们在欣赏音乐的时候，会强烈地需要用动作来表达自己的感情。动作与音乐的结合一方面增加了音乐欣赏活动的趣味性，动静结合；另一方面，幼儿能较形象直观地掌握乐曲四个乐句的结构特点，自由发挥，互通信息，这种开放性的形式给幼儿的自我表达提供了丰富的广阔天地。

　　第四部分创编动作，感悟音乐。

　　1、幼儿表演《化蝶》这个舞蹈。

　　2、集体创编蝴蝶飞舞动作，并随音乐表现，师观察幼儿表现。

　　3、个别幼儿示范，摆出静止造型动作。

　　4、播放动画，看看蝴蝶仙子是怎么跳舞的？

　　5、提供盆花，邀请四名幼儿表演。

　　设计意图：“授人以鱼，不如授人以渔”。在这一环节我创设了一个轻松自由宽松的体验环境，采用双主体互动模式，只要不影响同伴，幼儿可以用各种动作，随着音乐旋律释放表演激情，而教师始终饱含热情，不断发现孩子的闪光点，并给予鼓励，让幼儿获得成功感。

　　第五部分扮演角色，充分体现。

　　1、出示蝴蝶，花朵头饰，要求幼儿两两相对找好朋友，分配角色，戴上头饰听音乐，按乐句做蝴蝶或花动作。

　　2、师观察幼儿表现，提醒“蝴蝶”与“花朵”的目光交流。

　　3、在愉快的游戏中结束活动。

　　设计意图：优美的乐曲加上可爱的头饰，幼儿想象着自己是一只美丽的蝴蝶或是一朵美丽的花，用舒缓的肢体动作非常投入地表演，这种幼儿喜欢的游戏方式耳濡目染的熏陶一下子就调动了幼儿的积极性、主动性、创造性，将幼儿身心带进音乐的殿堂，群情激动，气氛达到了高潮。

　　以上这些是我本次说课的内容，谢谢！

大班音乐说课稿篇3

　　说目标

　　1、让幼儿学习用问答句的形式演唱歌曲《金色太阳》；

　　2、引导幼儿用肢体节奏感应歌曲；

　　3、通过活动，认知方位并尝试创编歌曲；

　　4、幼儿体验音乐活动的乐趣，

　　难点

　　目标 1

　　重点

　　目标 2、3

　　说准备

　　（录音带各色太阳图片呼啦圈黑板画）其中各色太阳图片和呼啦圈是这一活动准备中的关键和亮点，因为凭我们的感官，只看见太阳外表的颜色—红色，出示各种颜色的太阳图片，可以帮助幼儿创编歌曲，突破重点：创编歌曲。同时用呼啦圈扮太阳，也是孩子们很感兴趣的地方。

　　说过程

　　1、游戏

　　通过游戏“找一找”，导入活动，让幼儿很快的投入到学习兴趣中来、并为后面的活动作好铺垫；

　　2、进入主题活动时

　　①、利用教具（各色太阳）和播放录音，给幼儿直观的感觉，同时让幼儿熟悉歌曲的旋律；

　　②、通过学习用身体某些部位感应歌曲节奏，这样可以边听音乐边完整地用肢体节奏演奏歌曲，达到目标2;

　　③、在幼儿熟悉歌曲旋律的基础上，分发给幼儿图片颜色、方位，通过教师问幼儿答、分组幼儿互问互答的形式，尝试创编歌曲；

　　④、利用呼啦圈扮太阳，进行游戏，使幼儿在游戏中巩固歌曲，体验音乐活动的乐趣，营造快乐的气氛。

　　设计意图

　　在日常的音乐教学活动中，我们一般就注重让孩子们学唱歌曲，而忽视了孩子们创编歌曲的能力和想象力；仅限于用嘴唱、用耳听，很少把动作、舞蹈和语言有机地结合起来；还有为了让孩子们上课时保持安静，老师经常会采取拍手的方式，让孩子们也跟着拍。但孩子们拍节奏仅限于用手，对于尝试用身体的其他部位拍节奏，却很少。在这次音乐活动《金色太阳》教学中，我尝试用我学习到的粗浅的奥尔夫音乐教学原理，结合《纲要》中提到的：“选材的`内容既要符合孩子的现有水平，又有利于其长远发展。”让孩子们学习用身体的部位学拍节奏，用肢体语言打招呼，即兴创作等，通过游戏的方式，从而创设快乐的活动，营造快乐的气氛，引导幼儿快乐大胆地表现。综合以上因素，我就设计了这节音乐活动《金色太阳》。

大班音乐说课稿篇4

　　尊敬的各位领导、老师：

　　大家好！今天，我执教的是大班音乐欣赏活动《狮王进行曲》。选自省编教材大班上学期第四主题，是管弦乐组曲《动物狂欢节》中的一个片段。乐曲虽然复杂而且有点长，但是里面的动物形象栩栩如生，个个生动有趣，很容易吸引孩子。为此，我选择了这节教育活动；根据大班幼儿的年龄特点及发展需求我拟定了以下活动目标：

　　1、认知经验方面——欣赏乐曲，感受并理解乐曲表现的内容。

　　2、能力方面——能创造性的用肢体语言表现音乐内容和形象。

　　3、情感态度方面——乐于参与音乐活动，体验音乐活动的乐趣。

　　重点是：通过反复欣赏音乐，感受、理解乐曲所表现的内容。

　　难点是：能创造性的用肢体语言表现音乐内容和形象。

　　音乐欣赏这种借助旋律诠释意境的艺术方式，必须通过静静地欣赏才能感受它特有的魅力。但对于幼儿园的孩子来说，这一要求具有一定的难度。因此，教学中我采用了以下几种教学方法：

　　1、故事融入法 2、图谱教学法 3、视、听、动结合法

　　这些方法贯穿并渗透于整个活动当中，满足了幼儿多方面的心理需求，体现了新《纲要》“以人为本”的教育理念。

　　为较好的达成目标，活动中我设计了四个环节：谈话导入——借助故事和图谱辅助理解乐曲内容——分角色表演——结束环节，这是一个层层深入的欣赏模式。

　　（一）谈话导入

　　开门见山，通过开放式提问，让孩子带着问题第一次完整欣赏音乐，使幼儿在森林这个大的空间内展开充分的想象，发展了幼儿的`想象力和对音乐的感受力。

　　（二）欣赏音乐，借助故事和图谱辅助理解乐曲内容。

　　这一环节，我设计了一遍配乐讲述故事、两遍完整欣赏音乐和一遍分乐句欣赏，遵循合——分——合的欣赏层次。

　　大家都知道，生动形象的故事更容易吸引孩子的眼睛和耳朵。首先，引出故事，再加上配有音乐和画面的故事讲述，更能帮助幼儿对每个乐句有形象明确的感知。接着，引导幼儿结合连环画完整欣赏音乐、根据情节匹配图谱、看图谱听音乐等形式加深对音乐的理解和记忆，使幼儿很好的从故事这块跳板转到对音乐的欣赏和感知上来，实现了视、听觉双重而完美的体验。最后，在充分感受乐曲的基础上我总结了进行曲的性质，并引出了乐曲的名字《狮王进行曲》，让幼儿对世界名曲的内容和名称有准确而全面的感知。

　　（三）用动作创造性地表达乐曲的内容和形象。

　　《纲要》中指出：幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的，教师要培养幼儿表现自己情感和体验的能力。根据纲要精神我提供自由表演的机会，鼓励幼儿根据音乐内容大胆地用肢体语言表达自己的情感和想象，将幼儿对乐曲的感受和理解推向了高潮。

　　结束环节的互动，使幼儿充分体验到了表演的成功和快乐。

　　以上是我本次活动的主要环节及整体设计，不足之处，请各位领导、老师多提宝贵意见。谢谢！

大班音乐说课稿篇5

　　一、设计思路：

　　诗歌是我国文化的瑰宝，在幼儿园课程中不乏诗歌教学，但孩子是否能真正理解诗歌中的内容，是否能真正体会诗歌的意境，我们不得而知。因为在此之前，我发现很多大班小朋友都会背《咏鹅》这首古诗，但幼儿对这首古诗所描绘的意境及所传达的情感却一无所知。

　　而音乐的力量是巨大的，孩子往往能够体会音乐所传达的如欢快、悲伤等情感。所有我选择了诗歌与音乐相结合的大班音乐活动《咏鹅》。将语音教育与音乐教育及美术、表演融合在一起，既让幼儿随音乐吟诵了古诗词，尝试用卡农的方式来吟诵，又让幼儿大胆的进行分组表演，富有创造性的表现了自我的感受。

　　二、作品分析：

　　《咏鹅》是唐代诗人骆宾王七岁时所作，让我们体会到了童心、童趣。这首音乐作品采用五声调式，傣族风格的曲调，辅以锣鼓配器，表现孩子眼中鹅的可爱姿态。音域控制在六度以内，节拍是四四拍。四拍子曲子比两拍子曲子速度稍慢些，符合五言诗的吟诵和歌唱特点。歌曲没有大的跳进，曲调简单、清新、优美，琅琅上口。适合大班孩子进行吟诵、演唱和表演。

　　音乐作品分为三个部分。音乐开始部分是古诗《鹅》的吟诵，中间是歌唱部分，最后是尾声音乐。各部分旋律过渡自然，由开始的吟诵自然而然的过渡到歌唱部分，而最后的尾声，没有唱词，很适合吟诵古诗以达到完整的效果。

　　三、活动目标：

　　根据纲要中提到的："要引导幼儿喜欢参加艺术活动，能用自己喜欢的方式表达对艺术活动的理解和感受。"这一要求，避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动中的情感体验，结合大班幼儿身心发展的.特点，设计了三个方面的目标：

　　1、从音乐节拍入手，感受音乐与古诗词的意境，愿意与同伴一起参与音乐活动。（发展幼儿情感社会性能力的目标）

　　2、学习在音乐的伴奏中，有节奏的吟诵古诗词。尝试用卡农的方式来表现。（发展幼儿音乐能力的目标）

　　3、探索并尝试根据古诗情景进行绘画，表演，节奏配乐等活动。（拓展幼儿多元智能方面的目标）

　　四、活动重点和难点：

　　重点：学习在音乐的伴奏中，有节奏的吟诵古诗词。尝试用卡农的方式来表现。

　　难点：学习在音乐的伴奏中，有节奏的吟诵古诗词。尝试用卡农的方式来表现。

　　在这节音乐中，我借鉴了"奥尔夫音乐教学法"当中的"卡农"的表现形式，对幼儿进行古诗词"卡农"的吟诵。将幼儿分为两个声部来进行古诗的吟诵，还要合着音乐的节拍来吟诵。对于我自己来说，这是一次尝试，对于孩子也是一个新鲜的活动。第一次接触"卡农"。所以，我把"学习在音乐的伴奏中，有节奏的吟诵古诗词。尝试用卡农的方式来表现。"这一目标作为这次活动的重点和难点。在活动的第二个环节"感受和感知"重点加以突破。

　　五、说活动过程：

　　这节音乐活动，我设计了三个环节。首先是导入，聆听。听，是对音乐信息的储存，幼儿期是听觉训练的敏感期。在音乐活动的开始，请孩子听《咏鹅》的伴奏，我在背景上画上大白鹅。请幼儿自由讲述大白鹅的样子，并用动作来模仿大白鹅的样子、大白鹅游泳的样子。

　　第二个环节是感受感知歌曲。继续播放音乐，让幼儿完整的初步感受音乐之后，进行古诗接龙的游戏，带领孩子感知音乐的节拍，也就是稳定拍。

　　在这一环节来突破重难点。我设计了三种游戏方法。

　　1、两句两句的接。带幼儿拍手，以两种节奏来接龙。

　　一种是古诗吟诵的节奏。

　　（1）鹅鹅鹅-，曲项向天歌-，白毛浮绿水-，红掌拨清波-。

　　一种是歌曲演唱的节奏。

　　（2）鹅鹅鹅-，曲项向天歌---，白毛浮绿水---，红掌拨清波---。

　　2、变换音色用高低音来吟诵，继续感知节拍。

　　3、卡农的方法进行接龙。幼儿分为两组，一组先说，说完诗的第一句后第二组在开始说。

　　在这三个游戏的环节中，都要求幼儿要拍手，拍稳定的节拍来进行。