小学音乐说课稿

时间：2022-01-04 01:13:52 说课稿我要投稿

【精华】小学音乐说课稿合集7篇

　　作为一名辛苦耕耘的教育工作者，通常会被要求编写说课稿，编写说课稿是提高业务素质的有效途径。写说课稿需要注意哪些格式呢？以下是小编整理的小学音乐说课稿7篇，希望能够帮助到大家。

【精华】小学音乐说课稿合集7篇

小学音乐说课稿篇1

　　一、说教材

　　（一）、教材分析

　　《数鸭子》是一首颇具说唱风格、形象生动、活泼有趣的童谣歌曲。歌词描述了小朋友看到鸭群游过大桥、兴奋地数鸭子的情形。歌曲前后皆有数板，说唱结合，表现出儿童活泼可爱的天性，童趣盎然。

　　（二）、教学目标

　　（1）通过歌曲《数鸭子》的教学，让学生感受到乡村美丽的自然风光，教育孩子好好学习，天天向上，并在歌唱中清晰灵巧地咬字吐字，保持速度的稳定。

　　（2）通过欣赏《鸭子拌嘴》，感受打击乐器用不同的'节奏与速度演奏时，在音乐作品中表现出的不同音乐情绪与音乐形象，并能有所描述。

　　（三）、教学重难点

　　重点：引导学生用自然的声音、活泼的情绪演唱歌曲，感受不同音乐要素所表现的不同场景。

　　难点：感受节奏与速度对乐曲的重要性。

　　（四）、教学准备

　　钢琴、打击乐器、多媒体课件

　　（五）、课时安排

　　1课时

　　二、说教法

　　在本课的教学过程中我综合运用谈话法、示范法、情景导入等教法诱发学生学习音乐的兴趣。同时充分利用生动形象的教学语言，调动学生的学习积极性和主动性，令整个教学活动成为师生之间不断进行思想交流与心灵沟通的过程，从而培养学生的创新思维能力。

　　三、说学法

　　大胆放手，让学生成为课堂的主人。在指导学生学习歌曲的过程中，我充分调动学生全身的感官，使他们积极主动地参与课堂教学。在欣赏《鸭子拌嘴》时，我让学生随音乐模仿鸭子的可爱形象；在教唱歌曲时，我又采用小组合作的形式，让学生在练习中互相启迪，互相促进，并指导他们用舞蹈动作表现歌曲，使他们在爱学、乐学的基础上获取知识，形成技能，同时也发挥群体力量，增强他们的合作能力，达到共同进步。

　　四、说教学程序

　　第一步：创设情景、激趣导入音乐欣赏

　　运用故事导入法，同时出示多媒体课件，引出音乐欣赏课题：《鸭子拌嘴》。

　　本环节设计的目的是引导学生通过聆听音乐，充分发挥自己的想象，延续故事情节，思考鸭子为何拌嘴？也可以在观看的同时，模仿鸭子憨态可掬的形象。联想意识，诱发情感，把学生带进创设的情境中去，并让学生在音乐欣赏的同时了解这一特殊的演奏形式——打击乐合奏。

　　第二步：故事贯穿始终，在合作中学习，在情景中探索。

小学音乐说课稿篇2

　　[教学内容]

　　今天我说课的内容是苏少版小学音乐教材四年级上侧第五单元《青青竹海》中的《月光下的凤尾住竹》一课。

　　[教材分析]

　　著名作曲家施光南所作的《月光下的凤尾竹》原是一首节奏舒缓、优美缠绵、富有傣族风情的歌曲，表现傣族青年男女之间互相倾慕、纯洁真挚的感情。用葫芦丝独奏形式演绎此歌，使旋律之美得到更突出的张显，民族特色也越发浓郁。不一定要求学生对乐曲的内涵有多么深刻的理解，可以从音乐情绪和和音色特点的感受、体验上做要求。

　　[教学目标]

　　根据新课标理念和对教材的理解，以及小学生的年龄特征和心理特点结合学生的实际水平，从情感态度价值观，过程与方法、知识与技能三个维度出发，制定出这节课的教学目标如下：

　　1情感目标：了解竹的特性，感悟竹的精神，领会竹与人类的关系，加深学生对生活，对大自然的热爱之情。

　　2知识目标：了解葫芦丝的音色，能跟着音乐哼唱旋律，感受每段旋律的不同的情绪，色彩、旋律线条和力度，并能积极参与到音乐中旋律线条和力度。

　　3方法目标：

　　用对比的方法比较每一段的情绪，色彩，旋律线条和力度。

　　[教学重点]

　　在分段欣赏时，能跟着音乐哼唱出每一段的旋律，并能说出每一段旋律的情绪，色彩，旋律线条和力度。

　　[教学难点]

　　学生能听辩每段音乐的情绪并能做出不同的律动。

　　[教师教法]

　　富有情感的艺术，有是最讲究形式结构的艺术，他们能诱发儿童天然的审美冲击与兴趣，教学设计中我努力创设一些美的情境，运用形式多样的方法促使孩子们在丰富多彩的活动中感受音乐，体验美感。具体的教法有：

　　1、情景导入法

　　2、预设悬念法

　　3、谈话导入法

　　4、节奏律动法

　　5、图谱示意法

　　6、对比演示法

　　7、

　　[学生学法]

　　学生的学习需要方法，好的方法可以激发学生的兴趣，降低学习的难度，达到事半功倍的效果，因此，这节课，孩子们在听，唱，动，创造中反复感受歌曲的情绪，色彩，旋律线条，力度和意境的美。他们将通过以下方法进行学习：

　　1、视觉图象法

　　2、联想想象法

　　3、完整听赏法

　　4、分段听赏法

　　5、对比听赏法

　　[教学准备]

　　1，多媒体课件，钢琴，筷子

　　2，

　　[教学过程]

　　合理的安排教学过程是教学成功的一个重要因素，针对学生的特点和认知规律，我将整个教学过程设计为四个环节：

　　一、认识竹的作用

　　二、了解葫芦丝及它的音色

　　三、完整和分段欣赏乐曲

　　四、认识各种竹子做的乐器及音色

　　下面我将结合教法和学法具体的阐述这节课的主要流程：

　　兴趣是最好的`老师，精彩的导入不仅能激发学生的学习兴趣，更能点燃他们求知的火花，使我们的教学得心应手。

　　（一）激趣导入

　　1、首先我运用情景导入法，以《月光下的凤尾竹》做为背景音乐，展示一组竹海的图片，让学生通过直观的视觉冲击感受，同时让学生带着两个问题观看，（1）画面声出现的是什么？（2）它在我们的生活中有哪些作用？

　　2、随后出现竹子在我们的生活中做成的工艺品：手，老鹰，茶壶，扇子，房子等引出葫芦丝，并让学生观察葫芦丝的哪部分是竹子做的，并听一听，说一说葫芦丝的音色（师范奏），在学生回答后，老师点题，刚才我们欣赏的就是《月光下的凤尾竹》中的一段。

　　[设计意图：主要让学生了解竹的特性，让学生知道竹子与我们的生活有着密切的联系，拉进竹子我们的距离]

　　（二）完整欣赏

　　1．让学生选择个最舒服的姿势来欣赏，可以把眼睛闭起来聆听音响，运用联想想象法，享受音画结合带来的美感。

　　在课件上出示三个问题：（！）乐曲给你带来了情绪是怎样的？（3）听了这段曲子，你联想到了什么？学生回答：（1）三四拍的（2）情绪是优美的（3）仿佛眼前看见一只美丽的金孔雀在竹林中跳舞。我顺着他们的回答引出问题：“你们知道孔雀是哪个民族的吉祥物，学生说是傣族的，接着我在音画中让学生欣赏傣族的竹林，竹楼，傣族姑娘和她跳舞的姿态等图片，为分段欣赏的情景做铺垫。

　　[设计意图：让学生先有一个整体感受，为下面的分段学习歌曲做铺垫]

　　（三）分段欣赏

　　在此环节主要解决歌曲的重难点：我把四段旋律设计成了一个情景，分别是：听音乐模仿凤尾竹的摇摆，学傣族姑娘做孔雀点头的手形，竹楼的小伙子用竹竿为姑娘伴奏和孔雀在热闹的竹竿声中开屏的情景。

　　欣赏A段时，我用葫芦丝范奏了乐曲，主要是把学生的注意力吸引过来，在欣赏乐曲后，我引导学生模仿凤尾竹的摆动把三四拍的这种强弱弱的节奏表现出来，启发学生说出这段旋律的情绪是怎样的（优美的），适合用什么颜色来表示（兰色），学生可以任意说，最后我选择他们其中的一种颜色，，接着我让学生跟我用LU哼唱了这段旋律，并运用对比的方法让学生说出这段旋律适合用大波浪还是小波浪（小波浪）来表示和力度是强还是弱的（MP）.。（下面几段也同样用这样的方法）

　　欣赏B段时，我设计的情节是傣族的姑娘听到A段的优美旋律跳孔雀舞，我让学生模仿孔雀点头的手形，并指导学生，然后我用同样的方法引导学生说出这段的情绪是欢快的，色彩是粉红色，旋律线条用点状来表示跳跃，和力度是MF

　　欣赏C段时，我用筷子跟着音乐的节奏模仿了竹竿的声音，并要求学生听出我加入的什么声音，在第拍上加入的，待学生回答我是在第二拍，第三拍加入的时候，我让学生用我事先为他们准备好的筷子跟着我一起来徒手敲一敲，然后再跟着音乐敲一敲，从中指导学生听好音乐的节奏，不要抢节奏，最后还是引导学生说出这段的情绪是热烈的，色彩用红色表示，旋律线条用大波浪表示，力度用F

　　最后欣赏D段时，我让学生学一学孔雀开屏的动作，比一比哪只小孔雀最漂亮，并跟音乐做一做，随后我让学生观察这一段由几句构成，他们有什么特点，学生会说有四句构成，并且每一句的开头一样，结尾不一样，然后我就告诉学生这样的作曲手法叫做同头换尾并跟琴感受一下，最后我再让学生分析这段的情绪是优美的，色彩用黄色，旋律线条是大波浪，力度是MP

　　[设计意图：通过听一听，唱一唱，做一做，，感受不同乐曲带来的不同的感受，让学生自主的感受乐曲，而不是老师一味的灌输，体现学生的学习的主动性]

　　（四）完整欣赏

　　学生再次完整欣赏时，分成A、B、C、D四大组，每一组在听到自己相应段的音乐时做出不同的动作，其他没有轮到的组看大歌谱哼唱旋律

　　[设计意图：更进一步的感受歌曲，培养学生的听辩能力]

　　（五）拓展：

　　让学生说一说其他用竹子做的乐器，老师介绍三种乐器：巴乌，笙，和竹笛并听一听和说一说他们的音色

　　让巴乌的音色：低沉，浑厚

　　笙的音色：明亮甜美,音质纯正

　　竹笛的音色：清脆，明亮

　　请学生总结一下这三种乐器的共同点：

　　共同点：

　　1都是竹子做的

　　2都有孔

　　3都是吹管乐器

　　最后我再给学生介绍一下来自印度尼西亚的民族乐器安格隆和演奏方式

　　[设计意图：拓宽学生的眼界，让学生了解更多的有关竹子做的乐器以及他们的音色。]

　　最后在《月光下的凤尾竹》音乐声中走出教室。

小学音乐说课稿篇3

　　一、教学目标

　　了解有关蒙古族的风土人情,让学生感受蒙古族音乐豪放的风格特点, 掌握蒙古族舞蹈的基本动作.有感情的演唱歌曲.

　　二、教学重点:

　　感受蒙古族音乐豪放的风格特点,指导学生有感情演唱歌曲《草原就是我的家》

　　三、教学难点:

　　能够以小组合作进行舞蹈,打击乐和演唱表演等活动.

　　四、教学过程:

　　本课的教法、学法、教学手段等在教学程序中体现.共分为四个部分:

　　(一)导入:播放多媒体课件,在本课歌曲《草原就是我的家》的音乐声中,带领学生坐上音乐列车去旅行.这一环节的设计,使课题巧妙地展开,符合学生的年龄特点,让学生从开始就进入到了轻松愉快的课堂氛围.通过欣赏不但了解蒙古风土人情,拓宽了视野,在愉悦的氛围中学习了音乐知识.并渗透了爱国主义教育,特别是伴奏音乐《草原就是我的家》,在不知不觉中对学生进行了歌曲渗透,为后面的学习奠定了坚实的基础.

　　(二) 聆听音乐,感受情感,用情歌唱

　　这一环节是本课的主要部分歌曲教学怎样才能教得扎实、新颖,让学生爱学、乐学,在不知不觉中掌握歌曲演唱,而且要以情带声的演唱是我的目标,于是在导入的基础上,我设计了以马儿上山坡的音阶小练习. 激发了学生的好奇心.

　　1、音阶练习

　　师读：骑着马儿上山坡

　　生唱：1 2 3 4 5 5 5

　　师读：骑着马儿下山坡

　　生唱： 5 4 3 2 1 1 1

　　师读：骑着马儿走一走

　　生唱： 3 5 3 5

　　师读：骑着马儿跑一跑

　　生唱： 1 1 1 1 3 3 3 3 1 -

　　师读：骑着马儿跳一跳

　　生唱： 1 1 1 1

　　师读：马儿马儿快停下

　　生唱： 1 7 6 5 4 3 2 1

　　接下来通过教师的范唱让学生熟悉旋律,用身体动作去感受,下面就由我来做一下范唱，然后让学生按节奏读词,舞蹈欣赏等形式,学生在多次学习体验中一直在无形地感受着歌曲的魅力.紧紧抓住了音乐教育以听为中心的原则,使后面的教学水到渠成.只经老师简单点拨,学生便能轻松学会歌曲.为了更好地帮助学生理解歌曲情绪.我启发学生在感知的基础上,积极思考,大胆表现,怎样唱歌会更好听?运用教学课件启发学生,表达音乐情感.并运用声势节奏为歌曲伴奏,调动了学生学习的主动性.体现了课堂教学的主体地位.

　　(三) 歌曲拓展

　　学习简单的蒙古族筷子舞的基本动作,我为同学们准备了筷子，通过舞蹈学习,让学生全体参与,共同感受蒙族音乐美、舞美,加强对音乐作品的感受体验.

　　(四) 即兴创编,表现音乐

　　本环节是本课的高潮部分也是难点部分.通过让学生分组抽签来完成不同蒙古包上的任务.

　　第一个蒙古包是让学生跳起欢快的舞蹈，要让学生听清要求：学生可以用老师教的动作或自己创编的动作来表演，无论怎么样跳都要跟上音乐的节奏，而且动作要优美舒展，注意音乐一停，马上回到自己的座位上去。

　　第二个蒙古包的问题是请学生用打击乐器为歌曲伴奏，听清要求老师准备了一部分的`打击乐器，有的同学有，有的同学没有，没有的同学请你用身体的各个部位或周围的物品来为歌曲伴奏，拍手拍腿都可以，注意也要跟上音乐的节奏，音乐停伴奏也要停。

　　第三个蒙古包的问题就是请学生用手中的画笔描绘出美丽的草原（如时间不够回家完成）

　　在这个活动中既大大提高了学生的创作欲望,也使学生学会相互合作与沟通,突出以学生为主体,为学生的自由发展提供一个开放的空间与平台.在培养集体意识的同时,感受集体创作带来的无穷快乐.提高学生的综合素质.

　　最后在学生意犹未尽之时,坐上火车结束了我们本节课的蒙族之旅,紧扣“游”这一情境,学生在玩中学,学中思,快乐地结束了本节课.

　　以上是我在本节课教学过程中的点滴体会，不足之处请大家多提宝贵意见。谢谢大家！

小学音乐说课稿篇4

　　一、指导思想

　　为适应知识经济时代的发展要求，全面实施素质教育，20xx年7月教育部颁布了《全日制教育音乐课程标准（实验稿）》。新《标准》从音乐学习的角度入手，将课程内容划分为四个领域，即感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。从音乐新《课程标准》的理念来看，由于3-6年级的学生生活范围和认知领域不断扩展，感受体验与探索创造的能力不断增强，其音乐学习领域有必要进行拓宽。接触的音乐曲目需要更加丰富多彩，音乐体裁、音乐表演形式、音乐常识也需要增加内容。所以我将了解和体验进行曲这一体裁进行了拓展教学。将《感受进行曲》这一教学内容带进了教学课堂。

　　课时安排为一课时。

　　二、教材分析

　　本课是在义务教育九年一贯制音乐教材第8册第7单元的编创与活动的基础上开展拓展教学。本单元通过聆听舞曲、进行曲、摇篮曲，让学生了解和体验这三种体裁的最基本风格特征。进行曲这种体裁在生活中运用的较为广泛。如升国旗时演奏《义勇军进行曲》，迎接嘉宾演奏《欢迎进行曲》，开展运动会时播放《运动员进行曲》等。为了让学生进一步去体会“生活中处处都有音乐”，“音乐伴随我们的终生”的道理，所以我将《感受进行曲》定为了教学内容。

　　音乐是一门听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，这是音乐教育重要的指导思想。我这堂课就遵循了“以听为中心”的原则。把全部教学活动都围绕“听”这个中心来进行的。

　　进行曲是一首以步伐节奏写成的音乐，主要指军营中用以弘扬军威、鼓舞士气、整齐步伐的音乐。进行曲通常由简单而鲜明有力的节奏和整齐规律的乐句构成。听起来雄壮有力而有行进感。为了配合行进时步伐一致的要求，常以偶数拍作周期性反复。进行曲按内容可分为军营进行曲、凯旋进行曲、典礼进行曲、婚礼和葬礼进行曲等。为行进作伴奏的一般为二拍子。

　　根据对新教材和音乐新大纲的学习，为了指导学生体验进行曲这种体裁，在实践活动中不断的加深感受和了解，我制定了如下教学目标：

　　（一）、通过对多首进行曲的欣赏，学唱及队列表现歌曲《红星歌》,使学生感受和了解进行曲这种体裁的主要特点。

　　（二）、认识到进行曲在不同场合的作用并提高学生的欣赏素质。

　　（三）、通过欣赏“半个世纪以来第十三次大阅兵”的录像，使学生树立民族自豪感，增强自信心。

　　教学重点：感受和了解进行曲体裁的主要特点。

　　教学难点：培养学生的创造性思维和团队协作意识。

　　学具准备：多媒体展示平台、课件、录音机、磁带、实物（一束黄花、小皮球、小三角旗、队旗、彩色的小指挥棒）

　　三、教学过程分析

　　合理的教学程序设计，能充分地调动学生参与到教学过程之中，去探索，去实践。

　　（一）组织教学

　　学生按三个半圆形坐好。半圆形座位的设计，突破了常规的教学模式，便于教师与学生，学生与学生的互动交流合作。

　　（二）对比欣赏，引入新课

　　播放《摇篮曲》、《jun队进行曲》两首乐曲，引导学生用形体动作表现出对乐曲风格的理解，并进行对比，找出其特点。然后点题。

　　（三）实验体会，加深感受

　　音乐是实践性很强的学科，音乐教学的所有内容都具有体验性和操作性，不仅包括音乐知识传授等外显的方式，尤为重要的是体现在音乐与学生生理、心理相互作用而产生内在的音乐感受上。为了突破本课教学的.重点，进一步让学生去感受进行曲的体裁特点，我通过三步实践操作来完成。1、随歌曲的伴奏录音边听边拍打节奏，感受进行曲的节奏特点——鲜明有力。2、有感情的演唱歌曲，感受进行曲一般的情绪特点——雄壮有力。3、队列行进的创编和展示，感受进行曲的基本特点——步伐节奏。使学生在多种形式的反复体验中获得对进行曲体裁特点的感受和了解，较好地避免了体验形式单一的单调性和感受的不深刻性。从而去突破本课的教学重点。

　　（四）类比欣赏，拓展延伸

　　是不是所有的进行曲表现的都是类似这样的情绪呢？带着这样的质疑，把学生再度领进丰富多彩的进行曲中，播放《葬礼进行曲》、《玩具兵进行曲》、《婚礼进行曲》让学生聆听，并能体会其情绪，做出相应的律动。通过同一体裁的不同乐曲进行互比，开阔学生的听域，使学生对进行曲体裁有更多地了解，认识到进行曲在不同场合的作用，在比较之中无形加深了印象，提高了学生的欣赏素质。通过欣赏“半个世纪以来第十三次大阅兵”的录像片段，使学生树立民族自豪感，增强自信心。

　　四、教法、学法分析

　　我的这堂课具有创新性，根据新《音乐课程标准》的理念来看，音乐体裁与形式这一教学领域所留的教学空间是很大的，有利于音乐教师设计与组合多种形式的教学。因此，我将了解和体验进行曲这一体裁进行了拓展教学。

　　在本节课中，我以探索为突破口，以听为中心，以实践为手段，以体验为重点，让学生在大量的音乐活动中学会学习，学会创造。

　　具体做法有：

　　（一）体验性音乐教学法

　　1、演示法：利用多媒体进行直观演示，激发学生兴趣。

　　2、欣赏法与律动教学法：乐曲的欣赏，使学生对乐曲的感受立刻形成一个强烈的对比和反差，从而牢牢吸引了学生的注意力，激发了学生的学习欲望。通过说（交流感受）和动（形体表现）。初步感受进行曲的体裁特点，也直接感知了进行曲与摇篮曲不同的体裁风格。

　　（二）实践性音乐教学法

　　创作教学法：充分发挥学生的主体作用。充分发挥学生的想象力和创造力，培养学生的表演欲望。留给学生自主体验的大量空间，让学生自由组合成小队进行列队行进的创编、展示。这样就更好地培养了学生团结协作精神，给予学生想象和创造的空间，充分调动了学生创作的积极性，并逐步培养学生创造性的思维。

　　对学生的队列表演，老师要充分加以肯定，肯定其成绩，充分地尊重了学生的创造成果，树立学生的自信心，使学生在表演中不断地探索和总结，并使自己学会在集体中约束自我，融“小”我于“大”我，产生情感上的沟通和联系，体验与他人合作的愉悦，进而培养他们的团队意识。也进一步激发了他们的表演欲望。

　　（三）探究性音乐教学法

　　请学生下课后回去找一找进行曲或是具有进行曲风格的歌曲，下一节课带来，再继续交流。通过课后延伸，再次启发和调动学生继续求知的欲望，提高学生的探究学习的能力，也使得有限的课堂教学时间得到了无限的延伸。

　　五、评价分析

　　本节课，充分发挥了学生的主体作用，通过对比欣赏、思考与交流、创作与展示、拓展与延伸几个教学环节，使学生充分的感受和了解了进行曲体裁的主要特点，很好地培养了学生的创造性思维和团队意识。所以，我认为我这是一堂成功而优秀的优质课。

小学音乐说课稿篇5

　　各位老师你们好！

　　我是xx音乐教师xx。今天，我给大家带来了一堂丰富多彩的音乐课。

　　教学方法：

　　在教学中我主要采用情景教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等优点，为同学创设一个春的环境。在这种环境中，让同学感受自然的美、音乐的美。针对儿童爱玩、好动的年龄特点，我还采用了游戏法，实施了寓教于乐的教学战略。

　　学法指导：

　　音乐课应重视对同学的音乐实践，所以我把学习的主动权交给同学，让同学主动参与学习并且自由发挥。采用人机交互的手段，让同学点击鼠标自由选择画面上的对象，组成春天的图画。同学分组进行活动，在交流和协作中，加深对音乐的体验。

　　现代音乐课程规范力求体现深化教育改革，全面推进素质教育的基本精神，体现以音乐审美体验为核心。所以，我为这节课拟定的题目为《春天的旋律》。它所蕴涵的内容自身很美，给同学提供了一个音乐艺术想象的空间。在这个空间里，我把以音乐审美为核心的基本理念贯穿始终。把音乐基础知识和基本技能的学习，有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。在教学中我打破保守、单一的音乐教学模式，把音乐和多媒体相结合，利用多媒体技术所提供的形象、生动的画面，为同学创设良好的学习环境，从而协助同学更好地聆听音乐、理解音乐，为音乐所表达的境界所吸引、所陶醉，与之发生强烈的情感共鸣，萌发对音乐的兴趣和喜好，从而激发同学去表示音乐、发明音乐。

　　本课的教学过程我是这样考虑的：它由复习歌曲，感受春天，游戏活动这三局部组成。其中“感受春天”又包括了：看春天、说春天、赞春天三环节。通过这样的布置，使同学的欣赏美、感受美、表达美、歌唱美、发明美这一系列的审美能力得到提高。

　　首先我采用提问的方式开课：“同学们，请看窗外，现在是什么季节呀？”问题和同学的生活经验相结合，同学很快就进入了实际的情景里。接着我告诉同学，“让我们一起来唱首春天的'歌吧”，这时候，同学就可以看着电脑屏幕上出现的歌单，拍着手在音乐的伴奏声中唱起了歌曲。我又采用听练结合的方法，让同学听辨自身和老师模仿小黄鹂唱歌的不同，突出强弱关系，解决歌曲中的难点，使演唱更加完整悦耳。

　　接着进入第二个环节：看春天。我利用现代化多媒体教学手段能有效激发儿童的学习兴趣这一特点，让同学看关于春的录像，美丽的画面和动听的钢琴旋律，让同学从视觉上，听觉上都得到艺术的感染，审美情趣，审美能力得到培养。接着我又引导同学在音乐声中把所看到的，所想到的春景用语言来描述，并进行模仿。也许有的小朋友会说太阳，有的学小鸟，有的用身体表示柔柔的柳条，还有的渴望在草地上放风筝。

　　你一言，我一语，我再让他们用自身的小手在电脑上，选择出喜欢的春景，用电脑拼图的方法自由组成春天的图画，这时候，我们的眼前就会出现一幅幅美丽的春天美景。通过这一局部的布置，在教学内容上，就把语言、律动、音乐、美术、多媒体技术有机的结合在了一起，使新课标中提倡学科综合的精神得以体现。这样的教学，既能面向全体同学，又能让同学在主动参与中展现他们的个性和发明才干。同学积累了许多描写春天的语言，也为后面的创编歌词打下基础。接下去，我又让小朋友们用优美的旋律去歌唱春天。在教学方法上，我以培养同学的想象力、发明力为主，尊重个体的不同体验，让同学在键盘上敲出自身所喜欢的速度，感受同一旋律采用不同速度时所发生的不同情绪。欢快的音乐像小朋友在做游戏，舒缓温柔的音乐像春姑娘在翩翩起舞。这些充溢童趣的语言，让他们在感受音乐中丰富了想象，在想象中又进行了乐感的培养。

　　接着，我让同学分小组为这段旋律填写春天的歌词，这唤起并促进儿童潜在的音乐天性。让小朋友们感受到音乐是自已生活中的需要。同学在一起进行创作，发挥集体协作精神，我再让小组展示自身的创作，并进行互评。这样的创作活动无论是过程还是结果，小朋友们在心理上都得到满足、肯定、愉悦。

　　最后，我采用情景陶冶法，用多媒体技术把教室创设成一个美丽的大草地，在春天图案的背景下，在优美的乐曲声中，同学分组进行游戏活动。在轻松快乐自由的氛围中同学知道了春天到底藏在哪里？它，在温暖的阳光里，在嫩绿的枝头上，在大家的歌声里，在老师的笑脸上，在我们的心里，在美好的生活里。小朋友们感受到了春天的无处不在，从而更加热爱大自然。珍惜幸福生活。

　　法国著名艺术家罗丹曾说过：“对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”我想，通过这样的设计，让同学在音乐中认识美，在生活中寻找美，在未来里发明美，让美融入每一个小朋友的心里。

　　以上设计肯定还有一些缺乏之处，敬请各位专家老师提出珍贵意见。

　　谢谢大家！

小学音乐说课稿篇6

　　各位老师大家好！我今天说课的题目是《闪烁的小星》，选材于义务教育九年一贯制音乐教科书一年级第一册第五课《静静的夜》。

　　一、说教材

　　《闪烁的小星》是一首曲调流畅、轻快从容的法国民歌。全曲音域只有六度，旋律中使用了四分音符与二分音符。优美而平稳的旋律，形象地描绘了宁静晴朗的夜空中星星熠熠闪烁的景色，抒发了人们对大自然的热爱之情。歌曲简单易学，低年级学生只要听几遍基本上就会朗朗上口。

　　二、说教学设计

　　而莫扎特的《星星变奏曲》是以此曲改编的钢琴曲，变奏部分少则三到五次，多则数十次。我精心选择了其中的二个变奏部分用于教学，根据变奏曲的特点运用不同的速度、力度、节拍等音乐表现手段，来演绎《闪烁的小星》的不同情感。让学生直观体验到音乐要素在表现音乐形象中所起的作用。两者有机结合又层层深入，激发学生对歌曲中音乐形象的想象能力，在歌唱和律动中，在音乐的情境教育中去感受和体验音乐从而达到教学目的。在整个教学过程中我采用听唱、模唱、表演、配乐等形式，为学生以后的创造表演打下了坚实的基础。

　　三、说目标

　　本节课的教学目标是用欢快的动作表演唱《我有一只小羊羔》，体验欢快的情绪，增强身体动作的协调性和与人合作的能力。能用不同的.速度、力度、节拍等音乐表现手段，来演绎歌曲《闪烁的小星》的不同情感。教学重点是感受主题，理解变奏手法。我运用多种形式学习歌曲，其中创作情境的表演提高了学生的各方面的综合能力。

　　四、说教学过程

　　根据音乐新课标中的学段目标，1~2年级学生注重以形象思维为主，好奇、好动、模仿力强的身心特点，利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体，采用歌、舞、图片、游戏相结合的综合手段，进行直观教学。开发音乐的感知力，体验音乐的美感。根据教学大纲教学采用由浅入深，由近及远进行有效教学。我充分利用抄歌片、学生节奏练习、有表情表演、录音机范唱、教师钢琴伴奏、教师范唱等多种形式，增强了教学的直观性，发展学生的音乐感受与鉴赏能力、表演和创作能力，使其达到良好的教学效果。

小学音乐说课稿篇7

　　一、说说教学思路设计：

　　《故乡的小路》是人音版小学音乐第九册第五单元的教学内容，这是一首两段体的优美抒情歌曲。4/4、3/4拍，D宫调式，曲调流畅而又抒情。歌曲表达了人们回忆美好童年的内心激动的心情。歌曲的第一乐段由两个乐句构成，此段音区低而深沉，乐句都以弱拍起音开始，平稳的曲调，表达了人们带着思绪万千的心情走在熟悉的小路上，勾起了对往事美好的回忆。在第二乐句中还出现了一个临时变化音。音调上使人感到对小路是多么亲切的情感流露。在第二乐句中一个八度跳进，使人仿佛追忆到儿时欢乐生活的情景。歌曲以六度跳进到第二乐段，使情绪渐渐地得以抒发，在音区上升高，由衷地抒发了热爱家乡的心情。

　　全曲未句，在“呣”的哼鸣中结束，但心情久久不能平静，往事历历在目，仿佛“童年多美好”的话语还要向你倾诉。在教学本课时，我诱发学生学习音乐的兴趣，尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生的兴趣；并创设情景，让学生自主参与，自主探索，独立获取知识。同时充分利用生动形象的教学语言，使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生的学习积极性和主动性，使整个教学活动成为师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程，以达到培养学生的创新思维能力。因此我的教法中体现：（1）审美体验价值（2）音乐中加强群体意识（3）变难为易的教学手段。充分调动孩子们全身的感官，使他们积极主动地参与课堂教学，培养学生的创新精神和实践能力，通过分组合作、质疑探究来突破难点解决问题。

　　二、说教学目标：

　　新课程对音乐教学提出了新的要求，提出以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音

　　乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程；应该是在教师指导下，学生积极、主动的体验与感悟音乐的过程。本课与前课是同一主题的内容。因为“故乡”是“家”的扩大，是大的家。让我们从音乐作品中领悟爱家，爱故乡的做人基本素质。因此我的教学目标是：

　　1、能用柔美的声音演唱歌曲，表达自己对故乡的爱。

　　2、通过创编动作，了解变拍子与变音记号，使学生进一步感受三拍子、四拍子乐曲的特点，加强对变拍子的认识。

　　3、唱好二声部合唱，加强同学之间的合作能力。

　　三、说关键处的处理：

　　根据学生年龄特点，我认为本课是以唱歌为主的音乐课，重点是用柔美的声音演唱二声部歌曲，把握三拍子、四拍子的变拍子节奏，表现出歌曲优美、抒情的思乡情。在这个环节，我采取教师语言描述创设情境，学生想象美丽景色的形式，激发学生的情感，引导学生用柔美的声音演唱；另外利用游戏的形式，将3/4与4/4变拍子节奏这一难点解决并消化，让它变成一个轻松的可以一笔带过的东西。

　　四、说教学过程：

　　1、组织教学：听三拍子和四拍子音乐进教室（《苹果丰收》、《我怎样长大》）边做律动边进教室，通过聆听感受三拍四拍子乐曲的节奏特点，并运用形体的动作增强学生对两种拍子的韵律印象。学生说出两种拍子的不同，你是用什么方式区分的？

　　2、导课：

　　刚才我们大家一起听的这两首歌曲是本学期刚学过的，你们谁还记得它是哪个

　　国家的作品？

　　那么，你们还记得这两首作品的拍号吗？

　　利用孩子们对竞争的兴趣，激发学生对学习新知识的积极性。并加以及时的表扬、鼓励。

　　3、节奏游戏，兴趣引路：

　　在教唱《故乡的小路》一课时，在一开始先用游戏抓住他们的兴趣，让学生参与其中，将这节课的重点提出来用玩游戏的方式来消化它。例如：听歌曲《故乡的小路》的伴奏音乐，教师带领大家做变拍子的拍手游戏，让学生通过拍手这一简单的动作，领会变拍子歌曲的特点。首先，教师规定一套表现三拍子和四拍子强弱规律的动作，例如：三拍子——拍手掌、点手心、点手心；四拍子——拍手掌、点手心、点手心、点手心。老师举起拍号卡，（3/4拍和4/4拍的）带领学生一边做动作，不同的卡代表不同的'拍子。其次，让学生开动脑筋，各自编创一套独具风格的动作，并与大家一起分享；最后，老师将学生们的注意力重新收拢，集体进行变拍子的音乐游戏：

　　根据老师弹奏的音乐节拍特点，做出不同的规定动作。

　　而所有的这些只是为了《故乡的小路》这首歌曲的教唱和歌曲中变拍子节奏的把握做铺垫。通过以上的练习，解决了曲谱教学中的难点，为新课的教学扫除了障碍。这种教学中创造的生动活泼的学习气氛，可以调动学生身心各方面的能力和条件。并且让学生明白生活本身就是音乐的源泉。

　　4、测试听力，区别变音记号：

　　刚才大家的练习做的非常好，老师现在想测试一下你们的听力。请听老师弹奏的这两个乐句，有什么不同？

　　弹奏歌曲第二乐句，并将变化音改动一次，让学生听辨其中的不同。加以练唱，解决关键音的演唱。

　　5、熟悉旋律，合作学唱：

　　通过老师范唱和教唱，让学生熟悉歌曲旋律，理解歌词内容，并利用节奏拍手传递游戏的形式，一边拍手一边读歌词。另外，采取让他们分组接唱、分组演唱和分男女生唱。从易到难逐步将学生学习的难度降低，使学习效果更具有实效。

　　演唱的过程中注意情感的体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。最后按处理将歌曲完整的带有情感的演唱。

　　6、歌声中结束：

　　本课的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。多媒体的教学手段，为课堂带来了活力，注入了生机，弥补了教学中单一的教学方法，给了学生以直观的美感享受。

　　五、说课件设计：

　　第一页：优美的图片做背景，插入三拍子、四拍子音乐，听音乐做动作，激发他们的兴趣与求知欲。