音乐说课稿

时间：2022-01-03 22:10:31 说课稿我要投稿

音乐说课稿集合8篇

　　作为一位不辞辛劳的人民教师，总不可避免地需要编写说课稿，借助说课稿我们可以快速提升自己的教学能力。那么什么样的说课稿才是好的呢？以下是小编帮大家整理的音乐说课稿8篇，欢迎阅读与收藏。

音乐说课稿集合8篇

音乐说课稿篇1

　　一、教材分析

　　本课是义务教育人民音乐出版社小学音乐课本第六册第四单元第1课。这是一首曲调欢快活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲，歌曲生动地表达了孩子们一个美好的愿望和共同的心声“我是小音乐家”。歌曲为2/4拍，一段体结构，弱起节拍贯穿全曲。第一乐句从弱句开始，四度跳进旋律上行，进而下行，曲调流畅，情绪欢愉，即刻点名了主题“我是小音乐家”。第二乐句是第一乐句的变化重复，仅在节奏上作了紧缩的变化。第三乐句的五度跳进和“xx xxx”节奏的连续出现，级进的旋律配以乐器演奏时发出的象声词使得歌曲的情绪欢快而又热烈。第四乐句突出了“跳”、“唱”二字，把孩子们尽情欢畅的情绪推向^高朝。最后再现第三乐句的旋律，歌曲在充满欢乐的气氛中结束。

　　二、学生分析

　　本课面对小学三年级的学生，这个年龄段的学生好奇、好玩，注意力集中时间相对较短，所以让学生尽快学会歌曲，让他们主动参与，学会表演歌曲更重要。

　　三、教学目标

　　知识与技能：1、掌握歌曲弱起小节的唱法。2、学生能用活泼欢快的声音演唱歌曲。过程与方法：1、激发学生带上愉快的心情，有感情的完整演唱歌曲。2、大胆进行各种乐器的模拟演奏，锻炼学生的表演能力。

　　情感态度与价值观：1、通过听、唱、演等形式感受歌曲情绪。2、从中体会小音乐家的乐趣，培养学生树立远大理想。

　　四、教学重难点

　　重点：1、学生能够用活泼欢快的声音演唱歌曲2、歌词的创编

　　难点：掌握弱起小节以及八分休止符的演唱方法。

　　五、教学方法

　　１、创设情境，激发兴趣

　　“儿童是用色彩、形象、声音来思维的。——苏霍姆林斯基”教学中通过各种乐器的演奏创设乐器音乐会的情境，利用音乐渲染情境，借助多媒体课件再现情境，给学生创造丰富而愉悦的学习空间。

　　2、引导交流，激活体验

　　学生是有个性、有灵性、有创造性的个体。《音乐课程标准》指出：“要促进学生个性形成和全面发展。”充分尊重学生在学习中的独特体验，让学生用自己的眼睛去观察、欣赏。通过设置问题情境引导学生用自己的语言来表达。

　　3、游戏活动，激励创造

　　活动是认识的基础，智慧从动作开始。通过小组合作学习，让学生兴趣盎然地在一起想、一起唱、一起跳，角色扮演，充分体验音乐活动的乐趣，产生对音乐学习的持久兴趣。

　　六、学习方法

　　模仿体验、合作探究、创作巩固等。

　　七、教学准备

　　课前准备好教学用具，多媒体、PPT、打击乐器、口风琴；让学生提前预习一下这首歌曲，并且用口风琴吹吹看。

　　八、教学设计

　　1、模仿导入

　　首先让学生听三种乐器的.声音，然后出示图片，让学生模仿乐器的演奏，引导对这几种乐器的初步认识

　　2、聆听歌曲

　　让学生听两遍歌曲，第一遍听乐曲的情绪，国家、地区与乐器名称，然后做黑板上的连线题；第二遍听听乐器发出来的声音

　　3、学唱歌曲

　　首先让学生主动参与进来，会唱乐谱的同学来教教其他的学生，当当小老师，出错的地方由老师来纠正；然后把词填进去学唱；完整演唱；最后加上开始学习的演奏动作进行表演唱。

　　4、拓展巩固

　　（1）、发挥想象为歌曲创编歌词及动作

　　（2）、分口风琴组、舞蹈组、打击乐器组、演唱组进行表演

　　为歌曲创编歌词，主要是补填地区、乐器，以及伴着演唱表演舞蹈动作；分组练习，首先是口风琴组，吹奏歌曲的主旋律，舞蹈组表演演奏乐器的动作，打击乐器组自选乐器运用适当的节奏编配，为歌曲加上伴奏，演唱组用正确的发声和饱满的情感去演唱歌曲。很大程度上激发了学生的兴趣，培养主动学习的习惯，让课堂生动活泼，妙趣横生。

　　结语

　　学生通过学唱《我是小音乐家》，让学生认识了不同的乐器，感受到音乐欢快的情绪，并通过参与角色表演，让学生亲身体验到学习音乐的乐趣，我希望孩子们都能成为小音乐家，能在音乐歌声中健康快乐成长。

音乐说课稿篇2

　　大家好：

　　今天，我说课的内容是新课程湘江文版九年义务教育小学音乐教材第二册第四课的《小雨沙沙》

　　一,说教材

　　从教材来看，《小雨沙沙》是一首简洁、明快、流畅的儿童歌曲.歌词生动、形象，以拟人的手法向孩子们渗透了种子离不开雨露的科学知识。歌曲宫调式，一部曲式，二四拍，全曲分四个乐句.第一、二乐句，以变化重复的手法用ＸＸＸ︱ＸＸＸ︱的节奏，生动地的描述了下小雨的沙沙声；而第三、四乐句采用紧缩的手法表现了种子要发芽生长的迫切心情。

　　二,说教学目标

　　在教学目标上，我根据大纲和对课本教材的分析，确定了三点教学任务。

　　第一，通过游戏来复习音高dms及二分、四分、八分音符和休止音符组成的'各种节奏；

　　第二，指导学生用活泼亲切的情绪演唱歌曲，懂得种子要发芽与雨露密不可分，启发学生学会细心的观察事物；

　　第三，通过综合活动启发学生为歌曲创编歌词和动手操作能力,培养学生即兴创造能力并利用音乐形象向学生进行美的情操的陶冶。

　　三,说教学重点和难点

　　这篇课文的教学重点及难点是：歌曲的学唱和歌词的创编。

　　四,说教学方法

　　托尔斯泰指出：“成功的教学需要的不是强制，而是激发学生的学习兴趣。”教师不是为了教而是帮助学生学，教学就是要教给学生借助自己已有的知识再获得知识。

　　因此，我在教学本课时，尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生的学习兴趣同时创设情景，让学生自主参与，自主探索，独立获取知识。在教学过程中我综合运用谈话法、示范法、猜谜法、情景导入等教法诱发学生学习音乐的兴趣。

　　五,说学法

　　本课主要是在教师的启发引导下来调动孩子们全身的感官，使他们积极主动地参与到课堂教学中来。并在教学中引导孩子们把无目的的“动”变成有规律的“动”使他们在爱学、乐意学的基础上获取知识形成技能。

　　六,说教学过程

　　下面，谈谈我对这节课的一些设计：

　　首先，在音乐《春天来了》的伴随下教师带领学生步入教室，师生围坐好。目的是为了创设情境，让学生沉浸在欢快的氛围里。

　　在发声练习中，我采用了发声曲《模拟动物叫》，把全班分成男女生两大组，一问一答，利用学生对周围事物的理解，不刻意的去强调什么口型、气息、位置等该怎么样,而是从直观入手，让学生用眼睛看到的耳

　　朵听到的，把小猫、小鸡、小狗等几种小动物的声音形象地表现出来，使学生如临其境可见可闻，产生真切感，不自觉中学生的嗓门就打开，这种直观形象化教学，让学生最终达到情意的表现。

　　节奏教学是音乐教学中不可缺少的重要环节。马克思曾说把具有音乐感知的耳朵称之为“音乐的耳朵”.因此,为了能使小朋友们积极主动地参与到节奏教学中，我采用听音乐伴奏，学生动手拍一拍的游戏来加强节奏感的培养。

　　学生边用耳朵听《幸福拍手歌》同位之间边跟着节奏打节拍，这种结合平时小朋友们所玩的游戏进行教学，既形象化，趣味化，又直观化，学生很快就学会了，即使接受能力差的孩子在这种直观性的学习中，也能很轻松的掌握.然后请几组小朋友上台表演比一比看谁拍得最好，台下的小朋友做评委，并给拍得最棒小组奖励小红花，这样形成学生之间的互动，使学生迫切渴望参与，化被动为主动.通过以上节奏练习，解决了曲谱教学中的难点，为新课的教学扫除障碍。

音乐说课稿篇3

　　一、定题材，即教学内容。

　　因为这次是自组教材，所以具有很大的灵活性。同时一定要结合新课程标准，起点要高，内容要新，方法要活，也就意味着取材是非常之难。一开始我构思了很多题目，挖空心思想。如："20xx——音乐感想""感悟’对歌’""《彩色的中国》""变拍子""模拟’宋祖英’""山谷钟声""黄土魂""旋律与伴奏""土风舞""音乐与诗歌""非洲的灵感"。好，这个题目不错，于是，我就定了"非洲的灵感"这个题目，这下选择的范围缩小了，但后来想想还是不对劲，究竟搞什么内容好呢，于是又开始想了：感受音乐，感受爵士音乐，感受黑人音乐，感受非洲音乐，好，就定了吧！

　　题材定了，那具体内容呢，总要有个教学平台吧，接着想。非洲音乐的节奏很有特点，于是就开始想这方面的内容：打听想——一起打模拟再创打。非洲音乐的声音很有特点，于是就想了唱的方面的内容，光唱可不行，得有个声部：分声部想，练合声部唱，表现。非洲音乐的舞很有特点，于是稍微点缀一下，让学生来感受感受。

　　二、抓细抓落实，即教学目标。

　　1、抓住特色节奏，组成二部训练，突出非洲（爵士）特色。（举例典型节奏）

　　2、用韵母模拟非洲的原始歌唱，用合唱表现特色情景。（举例）

　　3、模拟特色律动，与合唱一起表现，感受非洲音乐。

　　三、突出既新又实，即教学理念。

　　1、自组教材，灵活运用。

　　2、取材新颖，富有特色。

　　3、层次分明，训练到位。

　　四、教学过程，方法。

　　1、先让学生感受音乐，看第一幅图（好不容易找到的），听特色音乐，师生一起打拍，营造氛围。

　　2、猜东西：今天老师要让大家猜一样东西，让生猜。敲敲声音，再猜。让生敲敲，再猜。给出答案。听师打，引出非洲打击乐：接下去请你闭上眼睛，你听，听到了什么，想到了什么看谁想象力最丰富。（非洲黑人在打鼓，桶当鼓）。打节奏：感受，让生来打，一起拍手，拍凳。还会怎么打——请你来试试看——一起打打看。这里的特色节奏是什么（切分，前十六分）。分声部打——合打——力度变化打（模拟情景）。欣赏非洲黑人打节奏的演出——点图片和音乐，再点课题。

　　3、练。分声部听，请生想：请听老师弹的这段旋律，你觉得非洲黑人在干什么或者想到了什么分声部模唱（用气，及声音控制，模拟情景的辅导）。合唱，力度变化的训练。点出谱（小组研究）。再唱谱，唱韵母。给学生训练吧！

　　4、唱动结合。非洲黑人在一起还会做那些与音乐有关的情景（请生随意讲，取典型，可做的动作，一起简单地动）。点非洲舞蹈和音乐，感受。5，总结下课。非洲人能歌善舞，热情奔放。现代的爵士音乐最早也是起源于非洲音乐。点图片和音乐，感受，下课，师生再见，打拍出室。

　　五、为什么这样教呢。

　　（一）考虑到"三情"：

　　1、情景。

　　创设音乐教学情境，培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意，当学生进入一中特殊环境面对特定的审美对象，耳闻目睹全是美的形象及充满新异性的'事物，新鲜感便会油然而生，这就是这堂课需要的一个特殊的教学情景，有了这样的教学情景，学生的注意力肯定很集中，注意力全部集中这对我这堂课的效应起着一个重要的铺垫，烘托和促进作用。

　　2、情趣。

　　我们一定要做到变单调为丰富多彩，变刻板为生动活泼，变机械为愉快灵活。在教学中体现形象性，趣味性，愉快性等一系列原则。音乐教学方法的情趣化，不仅给学生带来极大的快乐，而且会使他们对音乐发生浓厚的兴趣，愉快而有益的音乐教学活动，不仅使学生的精神世界得到愉悦，同时也唤起了学生对音乐的更大兴趣和强烈的喜爱，这正是我们所应追求的理想教学效果。

　　3、情感。

　　即音乐教学"情感化"，音乐是情感的艺术。音乐能更直接更有力进入人的情感世界，情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的动力，又是音乐教育目标之一。音乐教育应牢牢地把握住情感性原则。不时点燃学生的情感火花，激发对音乐的学习兴趣，培养学生对艺术美的感受，表现和创造，提高他们的审美能力。

　　（二）考虑到"创造性"。

　　谈到创造性，首先要谈创造性思维有了创造性的思维，才有创造性的举动。这堂课里的每个教学内容都是自己挖空心思创作出来的，很难的。然后通过音乐的创造性思维活动去启动学生的创造意识，发展学生的创造性思维能力，发掘学生的聪明才智。

　　（三）考虑到"参与，愉悦"。

　　首先，提供给学生感受音乐，表现音乐，创造音乐的开放的空间，使学生主动参与到音乐实践活动之中，从而获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉。这中间第一要做到：人人参与，且有动有静，动静结合；第二要做到：有张有弛，且有主动有促动，主动与促动相结合。然后，愉悦的音乐课堂，就是要营造一个轻松愉悦的环境，确保学生有一个好心情，好情绪，从而使学生精神饱满，兴趣浓厚，把自主探索和体验生命本体的最佳状态激发出来。才能永远保持好奇心，求知欲，敏锐的观察力和丰富想象力，敢说，敢唱，敢演，敢想，解放被束缚的思维，无所拘束地在音乐天地中进行畅想与联想。

　　（四）考虑到"活"起来。

　　要让学生喜欢上音乐课，就必须打破死气沉沉的局面，让音乐课"活"起来，使歌活，心活，情活，动作活，人更活。让"活"字贯穿于教学的每个环节中。我们要会让简单的一首歌曲教学变得形式多样，生动活泼，节奏紧凑。让课堂的信息容量比较充实。充实的容量有利于创造热烈活泼的课堂气氛。让每个学生的注意力，思维，记忆保持高度的积极性，让学生有得唱，有得动，有得听，有得看，有得创，有情感的发泄等，课堂才能真正"活"起来。让歌唱激活心灵的窗口，让律动促活课堂气氛，让多媒体诱活感官，让情感唤活心弦，产生共振同时注意活而不乱，收放自如。音乐课堂并非一味追求活，求活不求质。假若整节课让学生蹦蹦跳跳，敲敲打打，老师的调控和指导又不到位，课堂就会乱哄哄的，没什么章法。学生则会感觉乏味，烦躁。调皮的学生就会乘机捣乱，进而影响到教学。我们要注意动静结合，有张有弛。放得开，收得回。蹦蹦跳跳这种活动要，但不能太多。师生间的问答，交流，思考，互动是中层次的活。这种活动能充分调动起学生身体的多种感官参与，动中有静，静中有动，能使学生的注意力和学习保持着积极的状态。这种方法要常用。最好的活就是通过教师的语言，情景创设，情感体验等引发学生心潮澎湃，浮想联翩的心动。心动是创造力最好的源泉和动力。这三种层次的活动如能在课堂上结合起来，运用得当，教学就会如鱼得水，收放自如。

音乐说课稿篇4

　　一、说教材：

　　本课我所执教的课是小学音乐教材六年级上册第三单元第2课《儿童圆舞曲》。《儿童圆舞曲》是一首稍快而活泼的歌曲。节拍四三拍，歌曲以的稍快的速度、明快的旋律，表现了少年儿童活泼、健康向上的精神风貌。

　　本课的教学目标是：

　　1、知识与技能：学唱歌曲，感受歌曲欢快的情绪。

　　2、过程与方法：在音乐的伴奏下，准确把握乐曲的节奏;学会跳一段集体舞。

　　3、情感态度与价值观：培养学生协调的动作能力和与他人沟通的.能力。

　　根据本课的实际，我确定本课的教学重点是：进一步感受、体验圆舞曲的律动。

　　教学难点：学习圆舞曲的基本舞步，学跳集体舞。

　　二、说教法学法：

　　1、教法：在教学中我主要采用教唱、练习、舞蹈等教学法，以学生为主体，利用跳唱结合，让学生感受圆舞曲音乐的旋律美，感受圆舞曲的风格特点。

　　2、学法：学生自主学习并且自由发挥。采用练唱练跳的手段，让学生在跳与唱中感受圆舞曲的特点。通过分组进行创编，表演，在交流和协作中，加深对音乐的体验。

　　三、说设计理念：

　　音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术，它作为素质教育的重要内容和实施美育的主要途径，不仅能陶冶情操、提高素养，而且有助于开发智力，特别是在激活学生创新潜能方面有着十分重要的作用。基于以上认识，我设计了本节课——学唱《儿童圆舞曲》。

　　四、说教学过程：

　　《音乐课程标准》指出：以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，注重音乐实践，鼓励音乐创造，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。本课的教学过程我是这样思考的：它由导入新课、学习歌曲、歌表演这三部分组成。过程如下:

　　本课我采用欣赏《杜鹃圆舞曲》的片断导入新课，挖掘学生已有的对圆舞曲特点的了解，让学生快速进入学习情境，增加学生对圆舞曲学习的兴趣。

　　导入完新课以后，我遵循音乐是听觉的艺术，从聆听入手学唱歌曲，第一次听录音的范唱，让学生聆听音乐，了解歌词的内容。第二次教师有感情的演唱，激发学生听的兴趣，加深学生对歌曲的节拍情绪的理解和感受。

　　在歌曲旋律唱会后，学生自然地就能演唱这首歌曲，知识技能的掌握渗透在歌曲学唱之中。让学生在轻松愉悦的氛围中短时高效的学会歌曲。

　　为了开发学生的创造性潜智，在学会歌曲以后，我设计了舞蹈创编这个教学环节。舞蹈创编就是学生对音乐的再度创作，是发挥学生想象力和思维潜能的学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才，具有十分重要的意义。让学生的身心、肢体与音乐密切结合，让学生在创编合作中体验快乐，表现快乐。

　　在教学中，有不足之处请各位老师和同行提出宝贵意见，谢谢大家！

音乐说课稿篇5

　　教学目标：

　　感受歌曲里一家三口唱歌的快乐，能随音乐用不同的肢体动作表现节奏。

　　教学重难点：

　　1、能由浅入深地认识歌曲的结构，通过感观和体验，认识到乐曲的特点。

　　2、享受用乐器为歌曲伴奏的乐趣，体验与同伴合作演奏的快乐和成功。

　　教学准备：

　　1、已熟悉碰铃、串铃和哨子三种乐器的使用方法。

　　2、每人各一套乐器(碰铃、串铃、哨子)。

　　教学过程：

　　一、完整欣赏音乐，初步感受歌曲欢快的旋律。

　　1、入室完整地欣赏歌曲。

　　导入语：今天梁老师为你们带来了一首非常好听的歌曲，你们想不想听?听完后你要告诉我你的感觉是怎么样的?这首歌曲有什么特别的地方?

　　2、小结：原来这是一首蒙古族的问答歌。

　　3、演示课件，第二遍完整欣赏歌曲。

　　提出要求：“这次我们来听听蒙语版的歌曲，请你们听听歌曲里共有几段?到底是不是有问有答的?每一段是谁问谁答的?”

　　4、小结：三段中有什么相同的地方呢?(自由讲述，老师作总结)

　　二、分段欣赏歌曲，用身体动作表现歌曲不同的演唱。

　　1、欣赏第一段，用不同的动作为歌曲伴奏。

　　――“现在我们来欣赏第一段，请用不同的动作为不同角色伴奏，但注意要一拍一拍来打节奏。”

　　2、能做出代表动作的学生示范。(大家学着做)

　　3、激发学生做出女儿和爸爸同时出现的动作。

　　――“女儿来了(拍手)，爸爸来了(跺脚)，那么女儿爸爸一起来的时候怎么办呢?”

　　4、欣赏第二段，创编不同角色的动作。

　　――“第二段又是谁问谁答的呢?那么妈妈声音可以用什么动作来伴奏呢?”

　　5、同样方法欣赏第三段。

　　6、边看课件，完整地拍打身体的节拍演奏这首歌曲。

　　三、选择乐器进行节奏乐演奏。

　　1、乐器与歌曲的'角色配对。

　　2、提出演奏要求：“愿意帮助谁就选择对应的乐器，但是音乐没开始，我们的小乐器需要先休息的哦。”

　　3、看指挥，学生进行分角色用乐器为歌曲伴奏。

　　四、引导学生每人使用三种乐器为歌曲伴奏，感受演奏带来的成功和快乐。

　　1、提出演奏方法和要求：边看图谱边操控乐器。

　　2、初步尝试看图谱演奏歌曲。

　　3、指出需要注意和演奏得不够好的地方。

　　4、再次进行演奏。

　　五、结束部分：

　　小结：刚才的游戏好玩吗?今天你们都表现得非常棒，有许多同学的反映相当的敏捷，表扬。那我们把这么好玩的游戏表演给其他同学看好吗?(离开活动室)

音乐说课稿篇6

　　尊敬的各位评委老师大家好，很高兴能够参与此次说课活动，今天我说课的题目是四年级音乐课《跳起来》，下面我将从教学分析、教学目标、教学难点、教学方法、教学过程、教学反思等几个方面来进行，请各位评委老师多提宝贵意见。

　　一教学分析

　　（一）教学内容分析

　　《跳起来》是一节音乐欣赏课，主要欣赏《马刀舞》《小步舞曲》两首风格迥异的乐曲，一首激烈昂扬，一首舒缓优雅，形成鲜明的对比。并且两首乐曲作为背景音乐在许多电影电视中出现过，通过以往的记忆学生更容易理解欣赏乐曲，《马刀舞》富有激情的快节奏的音乐能够很好的提高课堂气氛，调动学生的欣赏热情，以优雅的舞步体会《小步舞曲》。

　　（二）教学对象分析

　　四年级的学生已经具备了初步的音乐欣赏能力，对于音乐的节奏，旋律的起伏变化以及演奏乐器有一定辨知能力，对于电影电视媒介中常出现的但没有留意的音乐在欣赏的时候更能够提起欣赏兴趣。

　　（三）教学环境的分析

　　本节课通过现代信息技术和课堂实践活动来配合欣赏教学，从而更好的达到课堂教学的目的和效果，所以需要配备多媒体设施的教室，桌椅的摆放要预留出一片开阔的空间为课堂实践活动做准备。

　　二教学目标

　　（一）欣赏管弦乐《马刀舞》，古钢琴独奏《小步舞曲》。通过迥异的风格对比讨论分析不同风格的音乐描绘的是怎样不同的场景，利用哪些元素来表现出不同的场景。

　　（二）欣赏的过程中利用音乐软件辨别管弦乐的演奏乐器，通过舞蹈的形式体会小步舞三拍子的音乐特点。

　　（三）在《马刀舞》中感受紧张激烈的战斗气氛，在《小步舞曲》的舒缓典雅中翩翩起舞。

　　三教学重点、难点

　　（一）教学重点：两首乐曲的特色欣赏与对比分析

　　（二）教学难点：课堂实践活动中三拍子的小步舞与《小步舞曲》音乐的节拍要卡拍

　　四、教法、学法分析

　　《跳起来》是一节生动有趣的欣赏课，四年级的学生欣赏能力正处于萌芽状态，所以本节课以学生“自主讨论探究”为主，老师“知识情景引导”为辅，通过老师的情景引导，语言提示让学生去发现欣赏过程中的亮点。在欣赏过程中采用不同角度，不同方式的体验欣赏教学方法，《马刀舞》从单纯音响和现场演奏两个角度去欣赏，不同的欣赏效果对比非常明显，更容易使学生理解乐曲，《小步舞曲》从听音乐欣赏到以舞蹈的形式来体会乐曲，使学生融入到音乐当中，感受乐曲的魅力所在。《马刀舞》欣赏过程中让学生了解管弦乐的知识，以对乐曲的听觉记忆为线索，共同探讨总结所听到的乐器，老师对其进行整理，将知识点慢慢具现化，由讨论到总结到梳理层层进行，加深学生对该知识点的记忆。《小步舞曲》以舞蹈活动为主，老师与学生共同参与，师生共通过合作，老师来领舞带动全体学生，舞蹈的同时，用肢体与综合感官来理解音乐。最后全体学生共同讨论欣赏后的'对比总结，让学生从老师的引导中渐渐独立能够把自己在欣赏中的所感所想进行总结。

　　五、教学流程图

　　活动流程图活动内容和目的

　　导入播放影像资料，导入课程

　　一.《马刀舞》欣赏

　　1.播放《马刀舞》的音频资料

　　2.再次播放，细细聆听品位

　　引入管弦乐小知识

　　（1）PPT图片展示管弦乐队的整体队形的缩略图

　　（2）利用textb软件将学生听到的和没有听到的乐器从外形到音色一一展示

　　3.播放现场版《马刀舞》视频

　　切入：听完紧张快速的《马刀舞》，让我们稍作休息，换一首别样风格的音乐来放松一下吧！

　　（二）《小步舞曲》赏析

　　1.播放巴赫的《小步舞曲》

　　2.乐曲作者---巴赫简介

　　舞曲体裁说明

　　3.根据小步舞三拍子的特点教授舞步

　　强------------弱-------弱

　　迈小步-----踮脚-----踮脚

　　4.老师喊拍子来指导学生进行分步练习

　　老师找一学生合作，进行领舞，播放《小步舞曲》，以舞会的形式全体学生一起跳起来。

　　（三）对比总结

　　课堂小结。

音乐说课稿篇7

　　今天我抽到的题目是选自人音版教材六年级上册第二单元《草原牧歌》中的一首歌曲《小黄鹂鸟》，描写草原内容的歌曲在前几册中都涉及过，教材设计本单元，意在让学生了解更多的蒙古族音乐文化：如长调和短调歌曲。《小黄鹂鸟》是一首蒙古族的短调民歌，歌曲情绪细腻、爽朗，表达了对家乡的热爱，本课主要是用二声部学唱这首歌曲，六年级学生已有能力演唱较简单的二部合唱。基于对教材的分析和对学生的了解，结合课标的要求，

　　确定了3个目标：

　　1、通过简单的歌表演，进一步感受蒙古短调中歌唱家乡，热爱家乡的情感。表现蒙古民族的音乐特色。

　　2、通过辅助练习树立和巩固学生音程、和声的概念，训练合唱能力。

　　3、能尝试用二声部合唱的形式演唱《小黄鹂鸟》

　　我认为本课的重点是：

　　1、感受蒙古民歌风格，体验歌曲中歌唱家乡、热爱家乡的情感。

　　2、能亲切自然地演唱歌曲，充分表达内心情感。

　　难点：1、第一主旋律中后十六分音符的演唱

　　2、能用二部合唱形式演唱歌曲。

　　我将主要采用“体验法”和“听唱法”来教学。

　　下面我就一边结合我的教学理念和教学方法，一边展示我的教学设计：

　　教学流程：

　　课前准备：用多媒体播放《美丽的草原我的家》并配上草原风光的.图片。同时为学生分发筷子、系上头饰。

　　一、进入课堂，老师说“看到这么多系着红头带的小伙子、姑娘，老师仿佛来到了内蒙古，啊，PAN SEN BEI NU ？蒙古语你好的意思，学生说：SEN BEI NU 。”

　　老师说“蒙古族人民是一个非常热情好客的民族，在宴请朋友时还常唱一首祝酒歌《银杯》师生一起唱已学过的歌曲《银杯》，并提示用豪爽的情绪来学唱（表演）

　　二、话锋一转，老师说：老师还会用手势语向大家问好：

　　“ 5 6 1 ”由此展开柯达伊手势的三度和声练习。把学生分成二组，按照老师的给出的手势演唱，“13 3 5 5 1 3 6”（表演）

　　三、“内蒙草原景美丽、人热情，歌曲更有特色：通过这一句过渡语，进入下一个环节：视唱练习，解决二声部难点。

　　1、出示第一主旋律，跟琴学唱，完后请学生谈对这一旋律的初步感觉。生说：“旋律跨度大”师总结：“蒙古民歌中有一个很大的特点就是旋律跨度很大，这一特点更加体现了蒙古族人民的豪放、大气”然后老师特地圈出后十六分音符的二个小节。

　　2、（表演）其实如果作为单声部来说，出现很多“后十六”是正常现象，并不容易造成把握不准节奏的情况。但是当两个声部的“后十六”冲撞在一起“打架”时，学生马上就会被其它声部的“后十六”所干扰。因此特别解决后十六分音符的演唱，引导学生用有弹性的声音来唱，并强调强拍。

　　3、出示第二旋律声部。跟琴一起学唱，提出注意点（表演）节奏要拉宽，并唱满拍子，让学生体验在辽阔的草原上演唱。

　　4、二部合唱，我用手势提醒提醒两个声部前后相差二拍。

　　5、加上筷子分组练习

　　“筷子是蒙古族人民载歌载舞时最喜爱用的道具之一，现在让我们用它来为旋律打打节奏。”

　　（表演）在老师指导下请学生合着二声部音乐一起打节奏。

　　四、解决了二声部的难点后开始学唱歌曲

　　“小黄鹂鸟原是一首情歌，经音乐家改编，现在成了一首人人喜爱演唱的歌曲，请你仔细聆听，歌曲唱出了什么内容，给你什么感受？”学生分析作品：老师说：“小黄鹂现在不仅只是代表翱翔在天空中的鸟，也是代表亲人朋友。

　　1、聆听音乐，师问：“歌曲有几个部分组成，前后两部分结构有什么不同“，先唱好第一声部，

　　2、聆听在心里唱，注意听第二声部的特点。

　　3、分声部完整唱，教师注意指挥第二声部加入，要求声音均衡。

　　4、师生对唱，

　　5、情感提示：就是在和亲人和朋友诉说，并用自豪爽朗的情绪来演唱。（表演）

　　五、表演：

　　先介绍筷子舞的基本动作和要领（头、手腕、手臂动作）动作要有精神，做出自豪的感觉。同时播放牧民们在草原上载歌载舞的图片，让学生全体起立，面对面表演，要求有交流感，像是在互相诉说，在赞美家乡。在载歌载舞中把歌曲推向高潮，老师就在这样的氛围中开始结束语：

　　“好美啊，美妙的歌声、豪放的舞蹈、让老师很感动，仿佛到了美丽如画的内蒙古大草原，真是一种美的享受”。

音乐说课稿篇8

　　一、说教材。

　　1、教材分析。

　　《表情歌》这首歌曲是一首旋律生动活泼，节奏感强的幼儿能够表现自我的一个音乐教材。每个人都有喜、怒、哀、乐，每个人又有不同的外在表现方式，有的高兴了就拍手，就大笑，就跳起来，而幼儿处在一个模仿力很强，对刺激很敏感的时期，让他们在学习歌曲时模仿各种表情和动作，幼儿是很有兴趣的。人们常说兴趣是最好的老师，在儿童教育实践中，这一点显得尤其重要。在这首歌曲中还反复出现一个节奏XX|XXX|，因为幼儿刚从小班升入中班，节奏方面的接触还比较少，而幼儿这个年龄对节奏十分敏感，所以这个教材是很符合幼儿的认知水平和特点的。

　　2、目标定位。

　　师幼互动是本活动的教法学法的最大特点，希望幼儿带着对音乐教育活动的期盼，积极主动地参与到音乐活动中，自由地与音乐交流、大胆地表现自己对音乐的理解与体验。为此，我为《表情歌》确定了以下的目标。

　　（1）熟悉歌曲旋律，能边唱边表演。

　　（2）掌握XX|XXX|节奏型。

　　（3）乐意创编新的歌词。

　　3、活动的重点和难点。

　　根据目标，活动重点定位是：在学会演唱歌曲的基础上尝试创编新的歌词。难点是掌握XX|XXX|节奏型。

　　4、活动准备。

　　为了更好地服务于本次的活动目标，完成活动内容，我作了以下准备：

　　（1）自制了节奏图谱。

　　（2）制作了《表情歌》PPT。

　　二、说教法。