音乐课教学反思

时间：2023-07-08 11:32:59 教学反思我要投稿

音乐课教学反思汇总15篇

　　作为一名到岗不久的老师，我们要在课堂教学中快速成长，通过教学反思能很快的发现自己的讲课缺点，那么大家知道正规的教学反思怎么写吗？以下是小编帮大家整理的音乐课教学反思，仅供参考，欢迎大家阅读。

音乐课教学反思汇总15篇

音乐课教学反思1

　　一个学期已经过去，回顾前一时期的音乐课教学，下面两个方面体会较深。作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。随着学业的加重，音乐在初中生的眼中是副科，是学与不学都无关紧要的课程。所以，在平时的教学中，很多乐理知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的练习积极性和参与热情，达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。

　　一、学习教学大纲，明确教学目的。

　　作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教育、强调：

　　1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；

　　2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习；

　　3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐（如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等），培养学生热爱祖国文化传统情感。

　　二、采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。

　　针对本校学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

　　1、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。

　　2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的`识谱能力。虽然大部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。

　　3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。

　　4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

　　当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力。孩子们需要美，追求美，我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂教学中，孩子们是开心的！快乐的！只要我们多花些心思，我相信孩子们就会从中得到快乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵。

　　究竟怎么样提高学生学习音乐的兴趣呢，经过了久久的思索与教学实践，我总结出了一下的几点经验：一、用美好的师爱感染学生。正所谓：“亲其师，信其道”。一般来说，学生往往都会因为喜欢某位老师而喜欢这位老师所教的那一门学科，如果每个老师都具有这种魅力，那么学生的学习会是幸福和快乐的。那这种魅力从何而来呢？我想，教师必须尊重、关爱每一个学生，善于发现学生的点滴进步，善于用亲切的眼神、细微的动作、和蔼的态度、热情的赞语等来缩短师生心灵间的差距，培养学生的自信心。那么学生也就热爱、崇敬教师，就连带爱上你所教的那门课。如果学生对某位教师没感情，师生关系不融洽，就对这门功课不发生兴趣，那么学生对这门课的兴趣都会受压抑。另外，教师还要有丰富的知识和精到的授课艺术来吸引学生，满足学生的道德要求和精神需要，使他们对学习材料充满浓厚的兴趣，去鉴赏、品味、思索，并获得各方面的启迪。教师还要热爱自己所教学科，深入挖掘教材和研究初中生的心理发展状况，以最简洁和富有感染力的语言进行教学，使所教内容成为教师和学生的兴趣中心，从而有效地提高学生的学习兴趣。

音乐课教学反思2

　　放眼当今世界，是一个不断变换、不断创新的社会。说：“创新是一个民族的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。”通过几年的教学实践，我深刻体会到：音乐是培养学生创新精神和创新能力的有效途径之一。但是，每个人的创新精神都不是天生的，是需要后天培养的。在音乐教学中，我尝试从以下几个方面来培养学生的创新能力：

　　一、以对生活的热情为前提，创造简单乐器

　　音乐教学过程就是音乐艺术的实践创造过程，马克思说：“劳动创造了美。”同样的，音乐实践也创造了音乐的美。学生对乐器非常的喜欢，但往往由于学校的师资条件，在课堂上并不能作到人手一件。于是，我就鼓励学生发挥其丰富的想象力和创造力，启发学生从我们的日常生活中（如塑料瓶、瓶子盖、玻璃杯）去发掘音乐，动手制作出各种“小乐器”。学生通过观察、创造、动手实践，以生活为源泉变废为宝，他们的创造能力让我感到惊奇，在课堂上，他们兴致勃勃的分别介绍了自己的得意之做，互相交流了制作方法，而且还能用自己制作的小乐器来为歌曲伴奏。学生在创造过程中，产生了求知的欲望，体验到了创造带来的成功感。

　　二、提供创新环境，鼓励学生大胆表演

　　同样的一首乐曲在不同的人听来，就会呈现出不同的表现内容和方式。所以，我在进行音乐教学的过程中，努力使每一位学生都能对音乐有所感，有所悟，有所动，放手让学生去玩儿，去实践，在玩儿中感受音乐，表现音乐，培养学生的肢体协调能力和发散思维能力，培养学生的创新个性。例如：在讲《过新年》这一课时，在学生会唱这首歌曲之后，我要求他们进行舞蹈创编，根据自己以往过年时所看到的热闹场景，用自己独特的肢体语言来表现过年时欢快、热闹的气氛。音乐响起，学生们按照自己的音乐感受，去表现音乐：有的学生扭起了大秧歌，有的学生随手拿出了自己的小手帕或小围巾，随音乐跳起来，还有的同学模仿耍狮子、舞龙灯……让学生进行创造性表演,不仅达到了良好的教学效果,更提高了学生对音乐的'理解和运用。

　　三、以歌曲为基础，引导学生进行歌词创编

　　小学课本中，有很多歌曲都非常的贴近生活，尤其是低年级的歌曲，歌词通俗易懂，旋律比较简单，我就以此为出发点，来培养学生创编歌词的能力，这样做，不仅提高了学生的学习兴趣，同时，也能使学生更好的理解歌曲。比如在一年级教材中《两只老虎》的歌曲，在学会歌曲后，启发学生的想象力，鼓励学生进行歌词创编，将“两只老虎”创编成各种小动物，有的学生就创编成“两只小狗，两只小狗，汪汪汪，汪汪汪……”、“两只小猫，两只小猫，喵喵喵，喵喵喵……”等等。在学生创编歌词过程中，不但启发学生进行歌词创编，还鼓励学生创编动作，即唱到哪种小动物时就要表演出这种小动物的动作。通过这种练习，不但提高了学生的创作能力，同时寓教于乐，并且使学生在创编和表演过程中加深了对歌曲的理解，也加深了记忆。

　　创造是学生发挥想象力、积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。

音乐课教学反思3

　　在课堂中我指导孩子们有感情的演唱歌曲《母鸡叫咯咯》，激发孩子们对小动物的喜爱之情。我的思路是以“动物”作为本课的主题情境和主线，让学生在听、唱、演的'过程中感受音乐，表现音乐，体验音乐活动带来的愉悦感受。在课的一开始，我就带领学生进入快乐的农场，与鸡妈妈一家做朋友。”这样导入，既促进了师生关系，又激发了学生的学习兴趣，为整堂课的愉快教学打下了良好的基础。对于低年级学生而言，喜欢各种小动物，所以在节奏形的学习中，他们也十分乐意。

音乐课教学反思4

　　作为一名从事多年音乐教育的工作者，终于盼来了音乐课程改革的春天，从内心感到温暖。其间，也有几次教材改革，但从音乐教学理念上转变还是第一次。下面就谈一谈自己对这次转变的一些认识。在音乐课程改革的意义及其背景中指出："音乐课程作为基础教育的组成部分和必修学科，多年来在取得长足发展的同时，也存在着诸多不适应时代发展的问题。音乐课程是整个基础教育中的薄弱环节，其没有得到根本性的改变，离素质较育的要求还有一段距离，难以跟上二十一世纪社会经济和教育发展的步伐。因此，在音乐教育面临发展机遇和严峻挑战的今天，如何加强音乐教育自身的建设，完善音乐教学体系，推进美育的发展，已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分紧迫的课题。"这段话确实道出了长期以来音乐教学所面临的问题。记得苏霍姆林斯基曾说过："音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。"我们必须切实转变观念，树立全新的教学观点。一、正确理解课堂纪律以往的课堂教学中，教师都非常注重课堂纪律，忽视学生的积极参与，始终不忘把学生的安分守纪放在第一位，学生稍有"活动"，教师便严加管制。这样的课压制了学生学习的主动性、积极性和创造性，学生难以对音乐进行有效的感知，难以在音乐学习中营造一个和谐的内心世界。也不利于学生的个性发展和自信心的形成。这显然不符合课改精神，我们必须正确理解课堂纪律，解放学生，千方百计创造条件，让学生处于一个平等、轻松、愉快的学习氛围中，积极主动的参与教学活动，做到在玩中学，在学中玩。二、淡化技能训练旧的课程标准过于重视知识传授，在以往的教学中，我教唱一首歌曲首先从歌谱入手,给同学们分析节拍、节奏、视唱、旋律，本来一首优美动听的歌曲，采用这种单纯、强迫性知识技能的传授方法，使学生边学边厌，久而久之，形成恶性循环。使学生对音乐课形成厌恶情绪。为此，本学期我抱着尝试的心态对教学内容的重点进行调整。把重点放在音乐的感受上，让学生变成演员，给他们表达情感的机会。实验的结果非常成功。通过实践使我从中感悟到，以前总抱怨学生不重视音乐课，却没有从教学方法和手段上去考虑存在的问题，忽视学习者的情感态度、学习方式和学习过程，偏重知识和技能的传授。而新课程目标强调学习者的`情感态度，让学习者变被动为主动接受知识。三、注重个性发展众所周知，由于先天遗传与后天教育环境的差异，学生的音乐兴趣、潜能也有很大的差异。因而，不同的学生在掌握知识和技能上是不一样的，对音乐的感受、理解与表现也不一样。作为音乐教师，我们不能以同一标准去对待学生，因此，尊重学生个性差异和潜能的差异，要以学生的个性特点为基础，把全体学生的参与和发展不同的个性因材施教结合起来，让每个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，参与音乐活动，表达个人情感，充分肯定每一位同学，让他们享受音乐的乐趣。在音乐课程改革的大形式下，对于我们音乐教育工作者，既是挑战也是机遇，我们必须全身心投入到音乐教育改革的浪潮中，开拓思想，大胆创新。勇做一个成功的改革先锋。教学反思《对音乐课程改革的一点反思》

音乐课教学反思5

　　“爸爸妈妈去上班”是幼儿在幼儿园学习的第一首歌曲，活动主要有两个目标

　　1 、培养幼儿对老师和同伴的情感，知道要离开家上幼儿园了。

　　2 、能讲出歌曲的名称、了解歌曲的`内容，初步跟着老师学唱。

　　活动开始时我先让幼儿听音乐，老师带着幼儿一起拍手拍腿，让他们对音乐进行初步的了解。待他们熟悉了后，我进行弹琴教授，大概是出于新鲜，我一弹琴，幼儿便被琴声吸引了，目光也转向了我，一些哭闹的幼儿情绪也稍微转好了一点。

　　这个音乐活动，我主要是通过教师示范演唱和利用布偶演示，让幼儿理解歌曲内容，记住歌词内容，再跟着教师一起学习演唱。从孩子的表现中看，他们在活动中的注意力很分散，需要老师不断地提醒才认真学习。

　　这是一首非常简单的歌曲，幼儿很容易掌握，但在教授的过程中，幼儿对于我提的问题是一问三不知，都闭口不回答，只用眼睛望着我，也许是他们还没适应过来吧。

　　在课后，我把歌曲融入到游戏中，特别是老师带领幼儿做游戏的时候，我们边玩游戏边唱歌，一来让幼儿对歌曲有一个巩固的阶段，二来让幼儿感受爸爸妈妈要上班，作为小朋友就要上幼儿园，学本领。

　　在不知不觉中，我们班的幼儿都学会了歌曲，只要老师一弹琴，他们就会跟着唱起来，而且在唱的时候别提多开心了。

音乐课教学反思6

　　进行这节课的教学设计时，我在聆听作品之后都安排了这样的提问：这种音乐表现形式对音乐形象的塑造及音乐表演效果有什么影响？当时我天真地认为，学生看到这个问题之后，应该不难回答，至少能讲上一大堆他们的理解，可是，事实证明，我这种想法是大错特错！我亲爱的学生在看到我的这个问题后，眼神变得好迷茫，这让我不得不花费一番工夫去解释我的这个“问题”。“问题”真的成了“问题”！学生好象被这个提问弄得很紧张，脑子也似乎变得迟钝了！当时，我真的好迷惘，不知道问题出在了哪里！但当我接下去聆听另一位老师上这节课的时候，看着她对学生的循循善诱，从一个简单的问题入手，逐渐深入，象拨竹笋似的把学生调动起来的时候，我意识到了我的问题。

　　回来后，我对我原先的教学设计进行了修改，在复听合唱曲《保卫黄河》时，我先让学生边聆听边思考：全曲的主题旋律共演唱了几遍?每一遍的演唱形式有什么不同?这个问题其实在初听的时候已经有提示了，所以并不难回答；接着，我再问：作者在歌曲中巧妙的运用了将声部不断地扩充、力度不断地增强的创作手法，听后使你联想到什么意境？表现了怎样的音乐形象？有第一个问题让学生明白了声部的扩充，现在联想乐曲通过声部扩充想表现了什么音乐形象其实对学生来说已经不是问题了！实质上，也等于回答了我最初设计的提问：音乐表现形式对音乐形象的塑造及音乐表演效果有什么影响？

　　这次，我又对提问进行了再一次斟酌。但是，提问为什么会产生不同的结果？提问设计究竟应该怎么样呢？

　　一、提问要有层次

　　系统而周密的课堂提问能引导学生去探索达到目标的途径。提问的层次性就要求教师紧扣教材重点、难点和关键，分析教材内容的内在联系、逻辑顺序和学生已有的知识、能力，按照由具体到抽象、由感性到理性的认识规律，由易到难、循序渐进地设计一系列问题，使学生的认识逐渐深入、提高。设计问题，在知识范围上可以由小到大，先设问，后反问，再追问，最后得出概括的结论，使学生把握思维的正确方向，提高概括能力；设问也可以从大入手，问题提得大，并不要求学生立即回答，目的是让学生进行发散思维，明确思维的方向及途径。随后，教师再提出一系列小问题，引导学生思考、讨论，培养学生的分析能力。一堂课往往就是这样的几个先小后大或先大后小的问题组合，构成一个指向明确、体现教学思路、具有适当思维容量的“问题链”，打通学生的思路，使学生有序地思考，获得知识，建立知识系统，掌握学习方法，得到能力的良性迁移。

　　二、提问要把握量力性原则

　　要求设计的问题应注意“因材施教”和学生的“可接受性”，使不同层次的学生通过答问都能得到发展。若提出的问题低于或高于学生的思维水平，学生就不能进行积极的思维活动。提出问题的.难易、深浅应因人而异，兼顾学生的知识和智力水平，把Ａ、Ｂ、Ｃ不同难度的问题，对应地提问给Ａ、Ｂ、Ｃ不同层次的学生，使不同层次的学生“跳一跳”都能“摘到果子”。因此，教师备课时不仅要备好教材、教法，更要“备好”学生，对学生学习情况了如指掌。

　　总之，课堂提问应以“教师为主导，学生为主体”的教学思想为指导，引导全体学生进入积极的思维状态，学会研究问题和解决问题的方法。

　　一堂课设计比重的合理分配

　　自我感觉这次的课较之以前，在比重分配上有了很大进步。以前问题出示过于简单，在合唱曲《保卫黄河》和钢协《保卫黄河》版块、时间分配上都是均等的，在每个版块都浪费了大量的时间。现在我对于提问的斟酌，无形中使合唱曲版块更大，从齐唱和二部轮唱的对比，到二部轮唱和三部轮唱的对比，再接全曲欣赏和整体音乐形象的分析，循序渐近。而合唱曲版块的增大，必然导致钢协作品比重的压缩，使整堂课更趋合理性。

音乐课教学反思7

　　《纲要》中提出：给予孩子自由表现的机会、鼓励幼儿大胆地想象，运用不同的艺术形式表达自己的感受和体验；乐于与同伴一起娱乐、表演、创作。《我是棉花糖》选自《甜甜蜜蜜》这一主题。孩子们在喜爱糖果、亲近各种各样糖果的同时，对糖果中的棉花糖有着很浓厚的兴趣，发现棉花糖很软，可以像橡皮泥一样捏来捏去，非常有趣。这首乐曲旋律欢快，歌词浅显易懂，很有趣味性，适合小班进行歌唱活动。孩子可以自由做变变变的动作，可以变自己喜欢的小动物，充分地发展了孩子的思维以及对活动的兴趣，本次活动我利用看一看、摸一摸、变一变的方式帮助幼儿熟悉、记忆歌词。在创编的过程中考虑到歌曲比较简单，所以让幼儿自由模仿各种动物，用肢体语言来表现变的东西，让孩子在一遍一遍的游戏中体验到歌唱活动的快乐。这节课的目标和难点就在于发挥幼儿的想象用肢体语言创编动作。

　　这个活动我在三年前也上过，在一亲的基础及不足上，在方法和过程中都做了修改，使活动能够更加顺利、有序、有效。第一环节：奇妙的棉花糖（出示实物棉花糖），让孩子看一看、摸一摸更加直观地了解棉花糖的特征，以棉花糖的口吻来介绍给小朋友，这样很快吸引了幼儿的注意力。接着我让让幼儿把自己想象成棉花糖，以朋友喜欢的方式来帮助幼儿记歌词，这一环节孩子都较感兴趣，基本上在三遍之后都能记住歌词。这样在熟悉歌词的基础上学唱歌曲，显得比较顺利，幼儿很容易记住歌词和旋律。这个环节让幼儿适当的`学做各种小动物的动作，为下面歌曲内容做了很好的铺垫。在学唱环节中，以多种形式演唱歌曲，让小朋友们先一起唱，在分男女唱，由于小班幼儿上学还不到一个月，对于男女还不是很清楚，虽然我一直提醒妹妹小朋友和弟弟小朋友来区分，

　　可还是有个别幼儿搞不清自己是男是女，在这个环节浪费了不必要的时间，再者这一环节也是整个活动的主要环节，在孩子完全学会歌曲的情况下开始下面的创编环节，并把自己编出的小动物唱到歌曲里，使孩子对整首歌的完整性把握的很好。在做变小动物的过程中，我引导孩子用自己喜欢的方式变，转动手腕、转体、摇动身体、甩手变等等，整个过程孩子们显得兴趣浓厚。为了防止以前出现过的过度兴奋，我就引导幼儿先想好某种动物，然后再歌曲结束时，要在最后一个字“XX来”全部变好，静止不动，让我看一看都变出什么来了，避免了以往教学中碰到的个别小朋友总是要变很久，才变出来，让其他小朋友等很久；还有调皮出来瞎胡闹的现象。通过我的不断启发和幼儿的表演以及生生互动环节中，孩子们能把自己当成棉花糖变出了许许多多不同的东西，每位幼儿都发挥了自己的想象空间，有的孩子变出了小鱼、有的变出了小鸟、有的还变出了奥特曼、灰太狼、美羊羊等各种不同的物体。

　　总之，整个活动在唱唱变变棉花糖的过程中比较顺利地结束了，在音乐的伴奏下体现了那种愉快、活跃的气氛，深深地感染了这群天真可爱的孩子们。

音乐课教学反思8

　　距离再一次的录课，没有几天了所以想就自己教学方面谈谈想法，反思一下自己。

　　在我心中，音乐课是给人提供快乐的，我希望我的音乐课是愉快轻松的，希望我可以用我所拥有的能量来提升学生在艺术、审美、情绪的修养上的状态。至少，在音乐课上通过唱歌，或者说欣赏音乐来达到一定的目的，远的不说，学几首歌来唱，唱的不错了，也是音乐课成功的部分了。

　　看到指导老师对我的评价我反思了几点。

　　首先我自己是挑选了一个所谓的重点班来录课，我的初衷是希望学生们可以配合我，令课程顺利的进行下去。后来我发现我这个想法就是错误的，不应该让学生来配合我，而是我来引导学生跟着我的节奏走。虽然学校在音乐上的忽视令我“心存芥蒂”，学生心中的音乐课就是看视频，听音乐，不上课。但是我不能被现实吓倒。其实很多时候我是一个内敛的人，不喜欢张扬，所以教课对我来说如果碰到那种“死猪不怕开水烫”的学生是很郁闷的。我真的不想大声的去训啊什么的和学生讲话。但大部分的情况就是这样的，这对我来讲是很头疼的，我不想用自己的身份去压迫学生，但我又不能看着他们在音乐课上“堕落”。

　　对于教课，我有很多想法，想和他们互动的东西有很多，但由于自己的性格有时会因为一些的所谓的腼腆，也是缺少经验，以至于上课中展现给学生的并不是自己准备的全部，这是我的一大问题。甚至会表现在上课并不想和学生进行眼神的交流，在欣赏音乐的过程中也不大去观察学生的欣赏情况。总希望自己有一个好的教学环境，既然这点无法实现，就只好让自己习惯。让自己变得更加强大。

　　再一点就是上了好几轮的课了，发现不一定所谓的.重点班就会配合着上音乐课，现在的学生很多都是有个性的，一旦他们养成上音乐课看视频、听音乐的习惯，突然有人上课给他们讲课本，他们会非常抵触。然而这就是我要面对的现实。话又说回来，所谓的一些普通班反而会喜欢上音乐课，会愿意看看老师说的知识，当然所谓的看看就是比如他们写作业的时候听到一声突出的声音然后抬起头来。

　　说了这么多，也是这些天下来自己的一些感悟，就像适应环境一样，找到方法，打开心扉，尝试着去做，相信会有一个好的结果的。

音乐课教学反思9

　　作为音乐教师，首先就应明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步构成健康的音乐审美潜力。音乐欣赏是一种审美活动，用音乐本身的力量，使欣赏者置身于音响天地中，透过教学能有效的培养学生感受美，鉴赏美，创造美的潜力，促进学生品德、智力、审美潜力的全面发展。长期以来，我们的音乐欣赏课构成一种标准教学程序：1、先介绍作者生平；2、介绍作品时代背景；3介绍主题（可先聆听一遍）；4、介绍作品结构（可聆听若干片断）；5、完整的欣赏全曲。于是，一切尽在教师的导听之中。而透过这次培训学习有了很多的感触，再结合自己教学实践，我觉得有几点要重视与把握的，现将其分述如下，与大家共勉：

　　1.改变学生的错误观念，以利于音乐欣赏

　　初中学生往往有这样的观念：我们来校的目的是为了升学。因此音乐对他们来说无所谓，认为学音乐仅仅是为了娱乐，这就给上音乐课增加了难度，不认真听讲，更不细心欣赏作品。应对这种局面就要给学生讲学习音乐给人们带来的好处。美国的（神经学、心理学以及物理学）专家联合研究得知：音乐不但能够让猛兽安静下来，对人类有更多的益处。通常小孩一出生就喜欢音乐，一出生就对音乐有反应。空间推理潜力强可提高思考逻辑潜力及解决问题的潜力，比较能在21世纪找到好工作，因为所有行业都会需要能够运用高科技的人。学习音乐能够让思维更清晰让人更容易专心，生活的其他方面也能处理得更好，并可有效疏解各种压力，使人身体要健康。国家的兴旺、民族的强盛，需我们每个人具有相当的文化素质和艺术修养，只有较高的.素养，才能适应当今社会的激烈竞争，人们才有创造力，社会才能更快发展，由此可见学习音乐有多么重要。

　　2.流行音乐与音乐欣赏巧妙结合

　　把流行音乐作为切入点，引发学生对整个音乐文化的兴趣，最大限度地拓展文化艺术的视野，让优秀的流行歌曲走进音乐课堂，为学生搭建起通向高雅音乐的桥梁。流行音乐易被人们传唱，具有鲜明强烈的节奏，很具体现青春活力，处于青春期的中学生热衷于它十分自然。教师无需禁止学生去听去唱，并且在音乐欣赏时可选用一首与欣赏作品资料相关或相近的作品，以增强学生对作品的感染力，如：当欣赏内蒙古民歌《辽阔的草原》时，可事先播放腾格尔的《天堂》MTV。透过欣赏让学生对草原有初步的认识：蓝蓝的天空、洁白的羊群、奔驰的骏马、绿绿的草原……再去欣赏《辽阔的草原》，更易理解作品，感受体验其意境。学生感受到祖国的大好河山之美，从而使学生更加热爱我们伟大的社会主义祖国，在"美"的气氛环境中，培养了他们的审美观念，陶冶了他们的情操。它的这种独特的表现方式和理解方式，在激发人的情感方面比其它姊妹艺术来得更直接、更迅速，且效率更高，又给欣赏者带给了更为广阔的思维空间，促其展开想象的翅膀，翱翔在音乐艺术的天空。

　　3.要“听”中“思”

　　音乐欣赏个性强调“静”，这是因为音乐是听觉艺术，只有在安静的环境中，才能获得最佳的听觉效果。静则思，在听前教师有意识、有目的的给学生提出一些简单的、带启发性的问题。如欣赏《光明行》，听前教师出示在黑板上以写好的几个问题如：这个曲子是由什么乐器演奏的？曲子的速度如何？情绪如何？你听后有什么感受？让学生有目的的聆听与思考。结果，听一遍后学生纷纷举手回答：曲子是有二胡独奏的；速度是：快等等。虽然问题简单，但能使学生全神贯注的听，思维想象也因此而用心主动，充分发挥了学生的审美功能，获得了初步的感性认识和理解，

　　4.是要“听”中“说”

　　有些乐曲学生没听过，不熟悉，兴趣不大。遇到这种情形，教师能够运用生动形象的语言，叙述乐曲构成的过程以及情感特征，尽量缩短学生与乐曲之间的距离，并使他们逐步融入乐曲所表现得意境。也能够让学生说出聆听作品后的感受像《百鸟朝凤》，我要求同学们闭上眼睛全神贯注的欣赏，之后用一个词语或一段话把自己的感受描绘出来。于是各种各样的词语诞生了“争执”“百鸟争鸣”“清晨”......

　　上面仅是粗浅的谈论了音乐欣赏中的教学方法，而方法不是一成不变的，所谓教无定法。问题在于随机创造。只要我们在教学实践中努力的探索，充分看清学科的特点和学生的实际状况，认真分析，巧妙设计，切实调动学生学习的用心性，变被动为主动，让课堂充满活力，就会顺利地实现我们的教学目标。音乐欣赏课再也不会是死板的“一言堂”，那将是一个百鸟争鸣生机盎然的春天！

音乐课教学反思10

　　《小小的船》是一首童年的歌谣，以优美的语言、形象的比喻，描绘了一幅奇妙的夜景图。教学时应引导学生通过各种形式反复朗读体会所表达的美感。

　　课的伊始，我就通过多媒体课件展示了一幅一弯月亮挂在蓝天上的画面，为孩子们创设了一个主动参与的教学情境。当我问孩子们“你觉得月亮像什么？”时，孩子们不假思索地说出了月亮像小船，像香蕉、像镰刀、像牛角等。孩子们的想象力出乎我的意料。

　　其次，课上，我先通过范读，使学生对课文有了整体的感知。我又通过播放课件，使学生对文本的阅读产生了浓厚的'兴趣。我还和学生一起通过边读边做动作，充分感知了月儿那种“弯弯”、“尖尖”惹人喜爱的形象。这一节课的阅读我还让音乐贯穿始终。不管是我的范读，学生的自由读和个别读，还有学生的表演读和想象读，音乐都起到了非常重要的作用。课堂的气氛是活跃的，学生的主体地位得以充分体现，丰富多彩的个性得到张扬，童真童趣在自然状态下表露。

　　再次，一年级小朋友活泼好动，好奇心强，注意力不易持久。因此我采用了生动活泼、形式多样的学习汉字方法，激发他们学习的积极性，使他们乐于识字，主动识字。其中感觉最成功的还是“小老师”的活动。让会的学生当小老师，能充分调动学生学习的积极性，促使他们主动参与学习。每次“小老师”一上台，其他学生的情绪便异常高涨，注意力也格外的集中。而当了“小老师”的学生也显得认真负责，“跟我读”“我要提醒大家”，一招一式还真有模有样，识字效率大大提高。当然“小老师”并不局限于几个人，学习好的可以做小组合作学习中检查识字情况的“小老师”；学习中等的可以带领大家学习难度不高的内容；胆子小的、学习较困难的更通过当“小老师”树立信心，变被动为主动。学生的主体地位得到发展。“小老师”的活动作用还真不小呢！

　　当然，这节课也存在一些不足的地方。比如：为了能够在一节课内完成任务，文章内容挖掘不深，没有帮助学生更好地理解课文。对于学生的回答，虽然给予了鼓励性的评价，但还是较为单一，不够丰富。虽然课堂上照顾了大多数，但对于极个别的困难生，还是力不从心。这些，都有待于我在今后的工作中不断地探索，进一步改进。

音乐课教学反思11

　　在新课标理念指导下，音乐教学更应体现它的艺术性、体验性。在音乐课活动的设计中，更应体现学生们参与的频率、效果。在此次的教学设计中，我在设计教学的时候了解学生的兴趣，研究一年级学生的心理特征，用学生喜爱的方式进行教学。鼓励学生主动参与活动，一年级学生刚由幼儿园跨入学校，无论生活还是学习，都要有一个适应过程。好玩好动是他们的天性，老师必须抓住其特点，让孩子在唱唱玩玩中，毫无负担地学习音乐，才能加强学生对教学活动的参与性。

　　在这节音乐课中，开始我用了情景式的教学，通过谜语，引出了本课的教学。

　　然后我有意识的通过学习歌曲的主要节奏完成了声势活动，培养了孩子的听觉、模仿和节奏感，从而建立起了良好的课堂氛围。练习节奏用了荷叶上的跳跳呱呱等活动，使学生在玩中掌握了这个节奏。在学习歌曲过程中，先让学生按照有节奏的读歌词，戴上耳机听歌曲，感受歌曲的情绪，说出歌曲的调式，节拍，速度等。接着学生学唱歌曲，让他们通过听唱，模仿，跟唱歌曲，换方式唱歌曲等等的形式学会了这首歌曲。同时，鼓励学生模仿小青蛙的'动作，创设小青蛙找家的音乐情境，让学生进行生动形象的表演。歌曲学会以后我让学生换了乐器来表演歌曲，学生更感兴趣了。最后在拓展知识中，创编歌词、唱出歌曲，让学生进行生动形象的表演，在这个活动中快乐地结束了这节课。这节音乐课让学生体会的不仅是音乐，还让学生通过亲身参与的各项音乐活动，体会到了音乐给自己带来的快乐。

　　在这篇教学设计中，我把先进的教学理念和教学设计进行了有机的结合，让先进的教学理念在教学中得到了充分的体现与落实。在今后的教学实践中，我决心进一步丰富充实自我，密切联系教学实际，完善自己的教学思路，使自己真正成为创新型、研究型的教师。

音乐课教学反思12

　　《编花篮》是首有名的河南民歌，它具有典型的豫剧风格。戏曲对于学生们来说总显得较为陌生，它离我们的实际生活较远。这样一首带有豫剧风格的歌曲，学生能唱好吗?上课一开始，我就我国的戏曲向同学们稍稍做了铺垫，从戏曲的种类、起源地以及服装、唱腔等特点展开，没想到学生听了出乎意料地感兴趣，有些学生对某些剧种还挺了解的，比如有的学生还向同学们介绍了他所了解的国粹京剧。他提到了京剧的脸谱，不同颜色图案的脸谱就代表不同性格的人物。瞧这些鬼灵精，还真别小看了他们。这么一来，我心里就有底了，孩子们对于戏曲并不排斥，相反还表现出极大的兴趣来。我接下来顺理成章地引入了歌曲《编花篮》，在初听歌曲时，孩子们就被其欢快的旋律吸引住了，很多孩子在听的时候就在不由自主地轻声哼唱。我向同学们介绍了这首作品背景并向大家简单介绍了豫剧的风格以及唱腔特点。学唱的过程中，还是感觉有难度的.，毕竟带有了戏曲元素，更何况这首民歌的旋律迂回辗转，起伏较大，不是十分容易上口。见此状况，我首先把歌曲中出现的所有装饰音一律去除以降低难度，在唱熟以后再逐句加入。戏曲元素的体现很大程度取决于装饰音的把握，在教唱过程中，我始终注意示范，让学生反复听，反复模仿，不断纠正。渐渐的，孩子们已经基本掌握了演唱。最后，我又让学生欣赏了联欢会上小演员表演的《编花篮》，让孩子们不光做到声似，并尽可能地做到形似。

　　小小的一首《编花篮》让学生们感受到了中国民族音乐的魅力，由衷地希望他们能将我们的民族文化发扬光大!

音乐课教学反思13

　　陈鹤琴提出：音乐是儿童的天性，儿童的本能，音乐在儿童生活中占有极重要的地位。幼儿音乐活动是一种有声音、有情趣的艺术活动。通过让幼儿在唱一唱、跳一跳、玩一玩的过程中，让幼儿去体验音乐，去感知音乐，去表现音乐，从而获得很大的快乐。让幼儿在有趣的音乐活动中实现幼儿园音乐教学的目标，这是我们教师应该努力的方向。也是我设计这个活动的目的。

　　小班孩子很容易被一个故事，几张图片吸引，所以课前我根据歌曲内容准备了富有童趣的图片来调动幼儿的兴趣，这节首歌曲歌词简单，主要难点在最后一句"汪汪"两声叫，大多数幼儿都不能很好的控制住自己，原因有：一，我没有给幼儿一个开始口令，所以导致幼儿在"汪汪"两声中听上去有参差不齐的感觉，听上去有的幼儿多叫了，其实是有早叫晚叫区别在里面。二是在教具的准备上，如果我能够通过教具用一些延长音的标记，通过指图来让幼儿知道最后第二句的实值。因为幼儿记忆歌词的方法主要有动作和图片。

　　幼儿是天生的表演家，课上，幼儿根据生活中的经验创编了歌词内容的.动作，同时作为教师也要富有一个童真，完全融入到幼儿中去。小班上学期幼儿年龄小，刚入园很多幼儿还不愿意表达自己的想法，这就需要教师自身语言和体态的魅力，鼓励幼儿歌唱，可以采取不同形式的练习演唱，活动中，我没有考虑到幼儿掌握情况，联系的次数太少，如果形式再多一点，我想效果会好一些。切忌教师一个人在课堂上唱独角戏。

　　孩子最爱的莫过于游戏了。孩子天生喜欢游戏，她们会沉浸在游戏情景中去，当然老师也要参与到游戏中去，活动中我先是自己当"小花狗"幼儿当"肉骨头"和幼儿一起游戏，让我和孩子们进一步零距离接触，然后是请幼儿自主的选择角色游戏，看着孩子们开心的样子，我想这才是活动的重点吧--让幼儿愉快的参与活动。

音乐课教学反思14

　　——《苹果丰收》

　　这首歌曲表现了朝鲜人民在苹果丰收时的喜悦心情，因此，速度较快，尤其是第一乐段，一字一音。所以必需唱得非常流畅，才能表达这种喜悦的情感。在范唱时使学生感受作品的整体情绪效果后，必需放慢速度让学生来学习旋律与歌词。

　　在学习中运用竞赛的方法，可以激发学生学习的积极性。分小组自学提高了学生对歌曲旋律掌握的能力，这对于学生的基础也是很重要的。让学生带领学习也培养了他们的领导和组织能力。

　　通过这节课的教学来看，五年级的学生已经有能力去进行初步的自学歌曲了，当然这也是要在老师的指引下完成的，而并不是学生完全自学。这应该就是我们所说的，强调了“以学生发展为本”的'教育理念吧。本节课我也是从这点出发来考虑的课程安排，因为这首歌曲是一首朝鲜民歌，所以首先是进行反复听歌曲，让学生自己来感受歌曲的情感以及歌曲唱法上的区别，在这里学生们都很快的就能抓住歌曲情感上的主题思想。通过课件了解朝鲜得风土人情和文化特色，以感受本歌曲的异国风格。在学生们抓住歌曲的特点之后便很快学会了演唱歌曲。在这部分的学习中我的教学设计上有些不足，没能想出一个巧妙的办法让学生演唱时达到和谐的效果，在此还有待经验的吸取和教学的磨练，并且要以学生为主体，以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。

音乐课教学反思15

　　教师职业道德的核心是热爱学生。因为，爱是教育的桥梁；爱是教育的钥匙；爱是教育成功的种子。尊重学生人格，是热爱学生的突出表现。但特别要注意以下几方面：建立人格平等的师生关系；用发展的眼光评价学生；努力发掘学生的闪光点，尤其要尊重学生的创造性；任何情况下不讽刺、挖苦、歧视学生，更不允许体罚或变相体罚学生；保护学生受教育权，人身安全和身心健康不受侵犯。

　　热爱学生的内涵十分丰富，其中严格要求是重要内容。古语说，教不严，师之情。教师对学生的严格要求包括：严而有格要有一个合理的标准。严是在一定范围之内的'严，是符合教育规律的严，是有利于学生德、智、体、美、劳诸方面全面发展的严。决不是无标准、无规格、随心所欲的严，更不是摧残学生身心健康的严。严而有度要从学生的实际出发。特别强调从学生知识结构、个性、生理、年龄等实际出发，提要求，定措施。这种要求、措施要充分考虑学生的认知规律，充分考虑学生的可接受性，或经过努力以后的可达到性。超越学生可接受的"度"，严，就向其他方向转变了。严而有方要讲究科学的方法。教育是一门艺术。特级教师魏书生对犯错误学生的教育形式别具一格。他通常叫犯错误的学生唱一首歌，做一件好事，写一份说明书。

　　唱歌，可陶其情；做好事，可促其行；写说明书，可练其功。由于方法科学，效果明显，学生在潜移默化中受到了教育。当前特别要引起注意的是，适用于商品生产的等价交换规律被有的教师不正确地运用教育活动中。有的教师甚至给多少钱，出多少力，只讲报酬，不愿奉献。多关心了学生，要算加班；多讲了几遍，要算报酬。这不是师德的内涵，更不是热爱学生的表现。因为教师的工作很难出现在8小时以内，教师的付出与报酬很难一一对等。教师们应该懂得，教会每一个学生，关心每一个学生是教师的职责，为了学生，应该做到"衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴"。

　　在结束这篇短文的时候，我特别希望广大教师记住教育家陶行知的话和闻一多先生的诗：你若把你的生命放在学生的生命里，把你和学生的生命放在大众的生命里，这才算尽了教师的天职。请将你的脂膏，不息的流向人间，培育出慰藉的花儿，结成快乐的果子。

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